Произведения: Ц

Дикая история о том, как пятерых девушек нанимают быстро и дорого убрать роскошную виллу в древнеримском стиле. Никто из них не придаёт значение надписи у входа в дом: «cave canem», что значит «остерегайся собаки». Но героиням понадобится всего одна ночь, чтобы благодаря великому и ужасному хозяину этого мира, пройти путь от духовной чистоты к грязной ненависти и понять, что самое страшное животное может жить внутри каждого из нас.

Инсценировка по известной народной сказке рассчитана на исполнение 6–7 актёрами.

Это – волшебная сказка, жанр, к сожалению, редко встречающийся сегодня на кукольной сцене. Жар-птица, конь Златогривый, волк Серый, способный ко всевозможным превращениям, незадачливый герой царевич Ваня, убитый коварными братьями и воскрешённый с помощью живой воды, прекрасная царевна, золотые яблоки, – всё это богатство волшебных персонажей и сказочных ситуаций нашло своё место в инсценировке, насыщенной активным действием и добрым юмором.

Пьеса представлена в ознакомительном фрагменте (не полностью).

Жанр: сказка для детей/комедия в стихах.
Количество персонажей: 7, массовка: есть.
Царевна Капризуля не слушается родителей и хнычет по любому поводу. Ни игрушки, ни сладости не нравятся царевне. Даже доктор Таблеткин не может вылечить её от капризности. Царевна отправляется на болото к Кикиморе, знакомится с новыми друзьями и узнаёт, почему всегда нужно слушаться маму и папу. Смешная сказка в стихах и песнях для детей и родителей.

Романтическая драма, в основе сюжета которой трагическая история дочери Бориса Годунова Ксении, попавшей в плен к мнимому Царевичу Дмитрию. Царевна Ксения –
одна из выдающихся женщин своего времени, обладавшей удивительными талантами, ее
замечательные вышивки хранятся в Звенигородском краеведческом музее, подлинные стихи и песни написанные царевной и чудом спасенные и вывезенные из России англичанином Уильямом Горном, являются настоящими жемчужинами русской литературы 17 века. Столкновение чистой и верующей девушки с мятежным и авантюрным Дмитрием и неожиданная для него самого любовь к пленной и несчастной царевне, заставляет Дмитрия пересмотреть свою жизнь и попытаться спасти царевну и себя от неизбежной гибели.

Многие придворные актеры разными способами, включая лейб-медика, пытаются развеселить царевну Несмеяну, а она все плачет да плачет. Царь совсем огорчился, не зная, как же помочь дочери. Но в конце концов выяснилось, что царевне нравились все выступления, хотя, не показывая этого, незаметно смеялась, не желая никого отпускать, чтобы праздник не кончался.

Когда царь понял дочку, он улыбнулся и был счастлив, как и все окружающие его люди.

Детская сказка с оригинальной трактовкой всем известной историей.

Драма, начинается с того, что все ждут, когда Юлина бабушка умрёт. Юлю в этот момент бросают все: парень, музыкальная школа, мама. Девушка чувствует себя невероятно одиноко и начинает бороться за то, что любит.

Начало 17-го века в России отмечено трагическими и судьбоносными событиями, вошедшими в историю под названием «Смуты». Умер царь Борис Годунов и началось… Как и каким образом появился некий, когда-то, якобы, убиенный царевич Дмитрий (по сути – внебрачный сын И. Грозного), по сию пору точно неизвестно и вряд ли будет когда-либо неоспоримо доказано. И кто он был? А. Пушкин склонился к мысли, что это был некий монах Г. Отрепьев, хотя едва ли… Некоторые историки предполагают, что он был поляком, литовцем, даже трансильванцем. Но суть не в том – самозванец оказался «проходной пешкой», крайне необходимой тогда врагам России. А легенда о том, что Годунов когда-то способствовал гибели маленького Дмитрия – сплошная ложь.

Даже по тогдашним церковным уставам, самодержец имел право только на три законных брака. Мать Дмитрия была его седьмой женой – значит её сын не мог наследовать трон. И смерть мальчика была никому ненужной. Теперь о супруге самозванца – Марине Мнишек. Наш великий поэт называл её «гордой полячкой». Но отец Марины – чех Юрий Мнишек – следовательно, зовут её – Марина Мнишкова. После убийства самозванца, она тут же «выскочила» замуж за второго авантюриста, которого называли «Тушинским вором». По крайней мере известно, откуда он родом. А дальше «гордая полячка» пошла по рукам…

Автор, работая над пьесой, пытался, насколько возможно, восстановить действительную цепь событий и роли её участников. Главного героя зовут Г. Отрепьевым, отдадим дань традиции. Время было крайне суетное и бурное…

Боярину Капитону не до праздника. Зима подкинула забот, да капризная дочь на выданье, да еще царский указ о новом летоисчислении... Чтобы угодить царю и организовать веселый праздник, Капитон отправляется в деревню Верхние Потешки  - самолично выбрать лучших музыкантов. Первый парень на деревне гармонист Кузьма. Между ним и юной Анфисой Капитоновной вспыхивает чувство. Отец невесты, естественно, против. Однако Новый год - время чудес. Музыка, смекалка и сам царь Петр Первый помогают влюбленным.

Путешествие двух легкомысленных студентов в Ленинград – Петербург Советской поры. Из-за невозможности попасть в гостиницу или на койко-место у частника, они вынуждены были обратиться к сердобольным пенсионерам в Царском селе. Те помогли им устроиться на ночь в гостиницу закрытой воинской части, расположенной там же. Молодые люди провели в этой обители почти целую неделю, пользуясь неразберихой, и немного страдая от угрызений совести на фоне красот Ленинграда, Царского села и прочих окрестностей. Любование чередуется с любопытными экскурсами в историю выпускников Царского лицея с участием молодого Александра Пушкина.

Справедливость торжествует, молодых людей изгоняют из этого пристанища, и они идут за советом и утешением к бюсту Сократа в Камероновой галерее Екатерининского дворца, где ведут с воображаемым Сократом интересный разговор об этом мире, людях и жизненных коллизиях.

Ситуация усугубляется потерей денег, что делает необходимым ночёвку в неприспособленных обстоятельствах. В прохладных аллеях ночного Павловского парка герою снится беспокойный сон с участием белого лебедя, остроумного полководца А.В. Суворова и страдающего Императора Павла, недооценённого, как он считает, современниками и историей.

В конце концов, приятели отбывают в родные пенаты, благодаря судьбу за предоставленную возможность окунуться в волшебный сон, навеянный этим городом.

Основано на реальных событиях с незначительным приукрашиванием.

Получив известие о смерти деда, Прохор Касьянов решает наведаться в завещанный ему фамильный дом, в котором его ожидает масса непредвиденных событий и неожиданный встреч.

Было у отца три сына и любимая жена Настасья Прелесная, умница и красавица, в которую был некогда влюблен Кощей Бессмертный. А еще она знает секрет вечной молодости, которым очень хочет завладеть давняя подруга Кощея Царевна Будур. Коварная злодейка заманивает в свои сети всех мужчин из семьи Настасьи, которые поочередно идут ее выручать, когда Кощей выкрал ее из дворца. Околдованный Царь Тарас, готов жениться на восточной красавице и поселить ее во дворце. Но, у царской семьи есть верные слуги и по совместительству рассказчики сказки, Яшка и Палашка, которые и восстанавливают мир в царской семье.

В сказке 9 персонажей. 3 женских роли и 6 мужских. Много песен. Предполагаются танцы. По своему духу сказка близка к русским народным сказкам. Мест действия несколько: царский дворец, дворец Кощея, лес и поле, радуга.

Основано на мемуарах  министра финансов Российской Империи Сергея Витте.

"Цветик-семицветик" - современная версия известной сказки Катаева, близкая нынешним детям. Подходит для театра кукол. Поставлена на профессиональной сцене в Тюмени.

В пьесе есть стихи, готовые тексты будущих песен.

«Не учиться, не трудиться,
ни копейки не копить –
всё, чего ни пожелаешь,
моментально получить!
И не ждать и не просить,
всё и сразу получить,
всё и сразу, всё и сразу –
вот как я мечтаю жить!»
- поёт героиня этой новой сказки, девочка из бедной семьи.

Совсем еще молодой Паучок смастерил свою первую в жизни паутинку. Да не лишь бы какую, а цветную! Никто никогда в этом лесу таких паутинок и в глаза  не видел, поэтому такое событие вызвало немалое удивление у всех.

А почему Паучок вдруг решил сплести такую красивую паутинку? Для какой цели? И для чего вообще мастерят пауки паутинки?.. Пьеса о дружбе и взаимовыручке, о мечтах, которые, если сильно захотеть, всегда сбываются.

Действующих лиц: все сказочные – 7

История о молодом художнике, любившем облака и однажды поддавшемся соблазну их раскрасить. Как оказалось, цена этому будет слишком страшной…

Кому и зачем нужны стихи?

Семеро человек, живущие в разных странах во сне оказываются в одном месте. Они говорят на разных языках, но понимают друг друга. У каждого есть серьезные проблемы. Что это за место?

Наука сделала слабоумного гением. Гений, опережая науку, сознаёт временный характер своего суперинтеллекта и начинает борьбу с природой против собственной дегенерации. Даже несколько недель счастья быть полноценным человеком стоят того, чтобы за него биться.

Скорее всего, это лубок. Или просто сказка для взрослых. Старик Макизар (был в немецком плену, потом во французском сопротивлении (макизар – партизан), и всё время, как отвоевался, он выращивает цветы. И любит француженку, у которой, как оказалось, растет дочь от Макизара. Но пока об этом он, старик, узнает, пройдет много интригующих, сердечных и смешных событий в этой пьесе... В которой, кстати, и цветы Действующие лица: Незабудка, Ромашка, Нарцисс, а так же Одуванчик, Подсолнух и любитель семечек Воробей...

На конференцию целителей приезжают бывшие сокурсники, ничего не имеющие общего с медициной. Среди них заряжатель воды, уринотерапевт, иридодиагностик, психотерапевт, биоэнерготерапевт парапсихолог и прочие целители. Позабыв свою специальность, они стали лечить людей от всех болезней и каждый старается убедить, что их метод лечения самый прогрессивный и лучший. Действие происходит в 90-х годах прошлого века.

Фантастическая комедия о переводчике Пете, его увольнении с работы, безуспешных поисках работы, попытке продать свою душу дьяволу и обретении души и смысла жизни. Представляет собой своего рода продолжение ранее представленной комедии «Колдовство»

Звучит азартный рок-н-ролл, танцует молодежь. В квартире Наташи отмечается день её рождения. Но вот музыка закончилась, и после очередного, двусмысленного, тоста разгорается грандиозный скандал, в который постепенно втягиваются все присутствующие. Зачинщик скандала, 25-летний жених Наташи Игорь, работник секретных служб, подозревает свою невесту в измене: она проводит слишком много времени в палате больницы, где помогает, как лечащий врач-ассистент, вернуться в жизнь молодому режиссеру городского драмтеатра Виктору, готовившему к премьере спектакль "Гамлет", и неожиданно попавшему, за день до премьеры, в ночную аварию. Ни уговоры мамы Наташи, ни появление на вечеринке главврача клиники Владимира Михайловича не могут остановить надвигающийся разрыв в отношениях двух, недавних, влюбленных . А так же противостояние двух групп: Игоря с двумя дружками, и остальными присутствующими. Особую ненависть у молодых гостей Наташи вызвал подарок, сделанный имениннице Виктором - его большой автопортрет в образе Гамлета из предстоящей, сорванной аварией, премьеры. Вернувшийся после недолгой отлучки Игорь, взбешённый поступком невесты, в припадке ярости, срывает портрет со стены, топчет его, рвёт клочья и вышвыривает в окно. Подвыпившая 15-тилетняя Ляля, дочка олигарха, благосклонно относившаяся к Виктору, увидев реакцию Игоря, стала недвусмысленно намекать ему о возможном раскрытии ею сейчас, на глазах у всех, тайны ночного преступления. Это едва не приводит к расправе над малолеткой. И лишь благодаря отчаянной смелости девушки и решительным действиям поспешившего ей на помощь хирурга, ей удается покинуть невредимой окончательно испорченный праздник. Однако по-прежнему, неумолимо, шаг за шагом, обострялись взаимоотношения Наташи, Игоря и Виктора, приближаясь к своей, роковой, развязке. Понимая это и не считая возможным для себя дальше злоупотреблять благосклонностью Наташи, спасшей, по сути, ему жизнь, Виктор покидает город. Наташа в отчаянии, но главврач предоставляет ей возможность срочно выехать и найти любимого. Наташа счастлива, однако её останавливает… смертельный выстрел. Не в силах пережить случившееся буквально у него на глазах варварство, испытывая чувство глубокой, моральной подавленности и личной вины, главврач покидает клинику, любимую профессию, семью и превращается в бесцельно слоняющегося по городу человека. Ему пытается помочь выйти из трагического состояния, встретив в парке, его давний знакомый, такой же, как он, бродяга, бывший инженер Сучков. Он предлагает врачу не унывать, а разделить пока с ним "вполне уютное" жилище на чердаке высотного дома. Но Владимир Михайлович решительно отказывается покидать вечерний парк, не смотря на всё уговоры заботливого доброхота. И лишь внезапное появление лучезарной, сияющей красотой, Ляли помогло разрядить предельно напряженную обстановку. И отвлекло постепенно "совсем ещё не старого", талантливому хирурга, от трагического желания покинуть навсегда не только любимую профессию, но и этот, жестокий мир…

В пыльном антикварном ломбарде, где время застыло среди фарфоровых безделушек и потускневших картин, разворачивается ироничная мелодрама о цене любви и иллюзий. Владимир Юрьевич, юрист-одиночка, одержимый поиском идеала, натыкается на портрет загадочной Изольды — женщины, чьё лицо словно выхвачено из его снов. Но реальная Изольда, явившаяся в лавку, оказывается циничной, острой на язык авантюристкой, для которой жизнь — торг, а чувства — товар с наценкой. Их встреча — искры сарказма, откровений и абсурда — превращается в игру, где ставкой становятся души, коллекции и призраки прошлого. Старик-антиквар, наблюдая за этой дуэлью, лишь усмехается: он знает, что настоящая цена вещей — не в деньгах, а в том, как они обжигают сердце. Пьеса смешивает горечь и смех, оставляя послевкусие вопроса — можно ли купить счастье, или оно, как старинная картина, всегда хранит трещины под слоем позолоты?

Помните, как «охотница за древностями» Сидни Фокс и ее ассистент-лингвист Найджел Бэйли путешествовали по всему миру в поисках артефактов? Зрелищная картина, захватывающий сюжет и только один недостаток – ирреальность происходящего. Неужели историческое расследование только тогда увлекательно, когда спорит с фактами? Автор сценария берется доказать обратное. Наша почти детективная история о древнейшей цивилизации Южного Урала опирается на общеизвестные факты и совсем чуть-чуть – на художественный вымысел. Мы уточним местонахождение Эдема, докажем факт «всемирного» потопа и узнаем, какую роль во всей этой истории сыграли скифы.

Ноябрь, раннее утро. Темно, холодно, скользко. На улице пожилой мужчина и бродячий пёс…

"Цыганская любовь" - создана в 1909 г. Премьера состоялась в "Карл-театре" (Вена) 9 января 1910 г. Успех был умеренный. Однако оперетта вышла за пределы Австро-Венгрии и с гораздо большим успехом ставилась в Европе и за её пределами (даже в Индии). В России ставилась многократно, причем ее либретто, как правило, весьма радикально перерабатывалось.

"Цыганская любовь" третья оперетта Легара. Однако, несмотря на превосходную музыку, оперетта эта по степени репертуарности значительно уступает двум своим предшественникам "Веселой вдове" и "Графу Люксембургу". Анализ этого обстоятельства приводит нас к следующим выводам. Причин затруднённости восприятия публикой этой оперетты Легара - три. Во-первых, интрижно-сюжетная связь трех главных персонажей оперетты (Зорики, Цыгана-скрипача, Ионела) с остальными действующими лицами слишком мала. Никакой побочной интриги, обычно включающей в себя и родительскую пару, и каскадных персонажей здесь нет. Во-вторых, комедийная стихия либретто совершенно недостаточна (что усугубляется уровнем юмора во всех существующих на русской сцене переводах и переделках). Но самое главное, - это необычная для жанра форма и структура сюжета, где события третьего действия происходят раньше, чем второго и где нет однозначно-внятного "хеппи-энда". Поэтому значительную часть возможностей своего восприятия публика расходует на освоение нестандартности формы, столь неожиданной в опереточном жанре.

Тем не менее, анализ приводит и к выводу, что резким драматургическим вмешательством здесь делу не поможешь. "Излечение", (если оно возможно) не произойдёт, если для выражения новых драматургических идей пользоваться скальпелем купюр, наркозом перестановок и трансплантацией номеров из других оперетт. Ибо это (в данной конкретной оперетте) не сможет не повлечь за собой несоответствия эмоций той или иной части сюжета с эмоцией воплощающей его музыки. С другой стороны, применение "хирургии" здесь - это заведомый отказ от самой возможности художественного обновления нестандартных по форме музыкально-сценических произведений классики без искажения их формы, А между тем, вывешивать белый флаг рано.

Предлагаемая новая пьеса дословно (вернее "донотно") следует оригинальному клавиру Легара. Перестановок музыкальных номеров, заимствования музыки из других оперетт, обязательных купюр в ней нет. Данный метод обновления классического либретто в стремлении увеличить степень репертуарности произведения - это "пересочинение тысячи мелочей". Причём, под "тысячью" надо понимать пересочинение всего текста либретто - прозаического и стихотворного, подчас, с изменением тематики того или иного номера, решительный уход от прежнего содержания комедийности и вкусового уровня юмора, а также от примитива или невнятности мотивировок поступков персонажей. Под "мелочами" следует понимать всё то, (в том числе и не мелочи), что не затрагивает фабулу, структуру музыки и необычную форму этой по сути дела новаторской оперетты.

Новая пьеса к "Цыганскому барону" создана по заказу Краснодарского музыкального театра. Обычно используемая на российской сцене пьеса В.Шкваркина, заменившая в 30-х годах оригинальную пьесу И,Шнитцера- либреттиста Штрауса - была отвергнута художественным руководителем театра дирижером В.П.Зивой в виду существенного несоответствия этой пьесы партитуре штраусовской оперетты. Надо отдать должное пьесе Шкваркина, создавшей возможность появления на российской сцене театрально приемлемой, комедийной версии "Цыганского барона". (В оригинале эта довольно нелепая в сюжетном отношении оперетта, известная у нас в переводе Г.Ярона, к тому же скорее лирическая, чем комедийная, что не вписывается в традиции восприятия жанра классической оперетты русской публикой). Тем не менее, в партитуре композитора пьеса Шкваркина действительно производит значительные разрушения. Среди 18 номеров, порядок которых пьесой Шкваркина во многом перетасован, мы не досчитываемся четырех (№№ 4,14,15,16), едва ли не каждый из которых способен считаться шлягером. Многочисленные купюры, перекомпановка музыкального материала и три "вставных" номера из других оперетт Штрауса довершают картину. Кроме того, пьеса В.Шкваркина, изрядно устаревшая по языку, предполагает трёхактный спектакль не малой продолжительности, что часто оказывается утомительным для современной публики.

В новой двухактной (в трёх картинах) пьесе к штраусовскому "Цыганскому барону" вставных номеров нет. Все сколько-нибудь значительные по музыке номера сохранены. Порядок их соответствует партитуре, за исключением № 13 (финал 2 акта), который в связи с двухактностью новой пьесы вынужден расположиться после № 17, оказываясь предфинальным номером спектакля. Финал оперетты (№ 18) в сравнении с принятыми на русской сцене версиями, несколько расширен в соответствии с партитурой.

Данная пьеса эквиритмична клавиру "Цыганского барона", изданного в 1892 г издательством А.Гутхейля.