Произведения

Это даже не монопьеса, скорее — сказ. Один из цикла «Из жизни деревни Чемодановки.

В захолустную деревню нагрянул 1 канал телевидения, а началось все еще до войны с того, как местной девчонке пришлось стать и нянькой, и мамкой, и доктором…

Сентиментальное путешествие в поисках геополитических истин…

…Главный редактор солидной столичной газеты должен принять участие в международной литературной конференции, задуманной в формате 5-дневного круиза по Волге, – с целью взять забойное интервью у знаменитого писателя польского происхождения. Однако обстоятельства вынуждают его задержаться в Москве, и он делает провокативный ход: посылает на форум вместо себя не кого-нибудь из мэтров-литературоведов-культурологов, а молоденькую, но очень шуструю журналистку отдела информации.

Наспех знакомясь с творчеством писателя, в его автобиографической книге девушка находит неоднозначный эпизод времён войны. Но случается так, что возникший в связи с этим вопрос ей приходится обсуждать не с самим писателем, а с его молодым секретарем. И это обсуждение происходит на фоне нескончаемых запальчивых дискуссий на тему взаимных русско-польских «обид».

Во время одной из стоянок герои совершают незапланированное совместное путешествие в историю: они попадают в костромскую деревню, все мужчины и юноши которой погибли в боях Великой Отечественной войны. Сама деревня с тех пор словно бы застыла в состоянии ни жива ни мертва. Знакомство с её обитателями, живыми и мёртвыми, во многом переворачивает внутренний мир и отношения молодых людей, а их самих приводит на парад Бессмертного полка.

Но парад завершается, и едва успевшие осознать свои чувства влюблённые возвращаются в мир, исполненный недоверия, комплексов, искажённых смыслов, политических запретов…

Сценический вариант Национального академического драматического театра им. Я.Коласа.

Последние дни войны. Музыканта полкового оркестра Шульгина комиссовали по болезни: астма. Как жить ему, прошедшему по нелегким фронтовым дорогам человеку дальше, чем заняться? И он решает остаться в том же городе, где и был расположен фронтовой госпиталь, и создать духовой оркестр. Но кому он, оркестр тот, нужен в такое сложное время, когда голодно и холодно, когда повсюду - разруха? Шульгин доказывает городскому начальству, что именно духовой оркестр сможет быстрее поднять из руин город и наладить в нем нормальную жизнь. Когда это не помогает, Шульгин идёт, казалось бы, на авантюрный шаг…

Так редки в наше время роли героинь. Или стервы или слишком благополучные дамы, и неизменный хэппи-энд.

Всё необычно в этом произведении. Прежде всего оно против животного отношения к женщине. И в то же время отражает падение женщины в зависимости от того, какие мужчины рядом с ней. Вплоть до того, что она становится товаром. И в результате влюбляется в инженера-испытателя, потерявшего потенцию на работе. Любовь обретает духовность и страсть и нежность одновременно.

Рассмотрение нашего общества как на ладони. Блистательная президент банка, безработный писатель; метаморфозы, происходящие с мафиози; мудрость учёного, прошедшего войну; проблемы жизни и смерти, воскрешения мёртвых. Пьеса предполагает новую форму, что создаёт целостность жанра. Героиню преследуют видения. Реальные угрозы будоражат внутренний мир. Много построено на контрапункте – например, дети и лагерные татуировки. Материал чрезвычайно современен, эротичен, не лишён юмора, должен тронуть зрителя и провозгласить: равнодушию нет!

Пьеса "Маскарада" - жанр спектакля по этой пьесе определён, как "Петербургская опера" - создана в 2000 г для постановки силами труппы Санкт-петербургского Мюзик-холла и приглашённых солистов. (Режиссёр Лев Рахлин.) В пьесе частично использована фабула лермонтовского "Маскарада", сюжет которого, как известно, основан на фабуле трагедии Шекспира "Отелло". Однако. персонажи новой пьесы действуют в иную эпоху (их застаёт начало Первой мировой войны), что предопределяет необходимость значительных фабульных изменений лермонтовской пьесы, и радикальной трансформации характеров многих её героев. Стихов Лермонтова и текста Шекспира в новом "Маскараде" нет.

Либретто мюзикла по драме Лермонтова «Маскарад». Строки Лермонтова только соединяют музыкальные номера, тексты песен я писала в форме, удобной для композитора. Либретто написано по первой редакции «Маскарада», не переделанной по требованиям цензуры (пояснения внутри файла). 2 действия. 25 музыкальных номеров.

Пьеса «Маски» - пьеса-медитация. Она о кризисе человека на пороге пробуждения, выхода за пределы социальных игр, суеты, сансары (можно перечислять множество имен, синонимов). Герой начинает вначале неосознанно чувствовать, что он нечто большее, чем то, что можно назвать социальными ролями или социальными функциями.

Это чувство заставляет его задаваться вопросами «Кто он на самом деле?». Для чего нужны функции роли. Он как бы встает по отношению к себе в метапозицию, превращаясь в наблюдателя. Он замечает, что по отношению к разным людям он разный. Для каждого члена общества он необходим в разных ипостасях. Для собственной матери он – сын, для супруги – муж, для детей отец. Кто же он для самого себя? Он не может найти ответа.

С самого начала в пьесу вводится символ черной маски. Черная маска первична, она существует до ролей, до социальных ролей. И первоначально воспринимается за истинное существо, как некая параллель буддийского понятия Шуньяты – непроявленной пустоты, допонятийной, дословестной реальности. Здесь угадывается сама буддийская медитация, вошедшая в арсенал очень многих психотерапевтических школ, таких как психосинтез, экзистенциальная терапия и прочих на разотождествление, на обнуление, на выход состояния глубокой чистоты. Но почему – черная?

Здесь суть более глубже философски – буддизм рассматривал шуньяту как конечную цель медитации, выхода из сансары. Но есть вероятность, что и пустота – само по себе понятие, и есть более высокий, неведомый уровень сознания. Автор берет на себя смелость показать этот уровень как Встречу, как Любовь. Как полное сбрасывание границ во Встречи с другим Человеком. Здесь есть некий отсыл к философии Мартина Бубера к его величайшей поэме «Ты и Я», когда сознание обретает полную пробужденность, а «Я» утверждается во свидетельстве «Ты», что можно утверждать как истинная любовь.

Пьеса развертывается драматично, через кризис, через потерю социального «я», всех незаметных в суете быта программ и функций, и проживается как тяжелое разочарование, как отчаяние, как горевание. Вспомним великую историю Будды, его путь через черное отчаяние, его поиски, его тупик семилетнего пути и его «случайное» пробуждение, когда отчаяние было смертельно велико.

Маски в пьесе играю важнейшую роль, они заменяют актеров, они носители характеров – то есть социальных ролей, «аватаров», они прячут людей и от других и от себя. Наш герой поражен порой, как другие не замечают, что носят маски, не замечают, что стали заложниками потребностей общества, выполняют только некие функции для общества, независимо речь об коллективах или семье.

Нашему герою приходят откровения, что и физические, и ментальные, и характериологические феномены в жизни – тоже функции, как, к примеру, болезни как функция шантажа, саботажа, продвижения, смиренословия, и многих-многих социальных игр.
По ходу пьесы ему приходят откровения в туманных видениях, что возможно и пустота (черная маска) за всеми ролями-масками не истина, что возможна красота, радость, счастье, любовь. И в финале он обретает это.

Карантин.

Продавец, убежденная в том, что все обязаны в присутствии её величества надеть исключительно голубые маски, в один не самый прекрасный день, столкнется с непониманием, что существенно помешает ей осуществлять важную миссию.

Ей будет противостоять подросток – человек дождя. А девушка в хиджабе и парень в балаклаве могут существенно изменить её схему мироустройства.

Кто победит? Лица или Маски?

Маски шоу должно продолжаться…

Молодой человек пытается ограбить бар, но второй находящийся в баре посетитель его отговаривает, и молодой человек убегает. Бармен благодарит посетителя за помощь, но оказывается, что он рано обрадовался.

Перед Новым годом у Деда Мороза очень много дел. Прочитать письма детей, починить сани, выбрать самых быстрых оленей для упряжки и конечно приготовить подарки! Как же он все это успеет один? Эльфы! Его верные помощники. На них возложена огромная ответственность, приготовить подарки в срок. Справятся ли они в этот раз? Узнаем…

Взрывы, стихи, голоса мертвых, желание рисковать и жить, любить сразу трех женщин, имя одной из которых Смерть и попытка понять, но не простить иную душу расхлябанного поэта. И все это на фоне не отпускающего, оглушающего эха жестокой войны.

К Матильде Степановне на лето приезжает внучка. Бабушка старается сделать этот отдых незабываемым, попадает в курьезные ситуации, увлекает внучку танцами и соцсетями. Учит свою незамужнюю соседку жизни, держит при себе кавалера, однажды пропадает сама, теряет и находит внучку и никогда не унывает.

«Матица» - это произведение Ульвии Гейдаровой посвящено клоунессе, которая выросла в детском доме. Клоунесса, детство которой прошло в ужасных условиях в детском доме, занимается тем, что развлекает детей в цирке и частных мероприятиях и живет за счет данного заработка. Однажды она нечаянно узнает о своей беременности и становится перед выбором. Она начинает вспоминать свое детство. Женщина начинает разговаривать со своим не родившимся ребенком, рассказывая ему о прожитых годах, знакомит его с будущим. Однако клоунесса задумывается над тем, что давая жизнь ребенку, она не только должна любить, но и обеспечить его существование. Женщина встает перед нелегкой дилеммой: отказаться от родного дитя ради чужих детей или, наоборот, от чужих детей отказаться ради своего ребенка? Ради развлечения своего ребенка она начинает показывать разные цирковые трюки и акробатические упражнения. Но это лишь повод… Мать, надувая воздушный шарик, показывает ему жизнь. Шар для нее и дитя, и вся планета. Потом мать устало думает о том, что лучше ребенку подарить Солнце. Для того чтобы подарить своему ребенку Солнце, ей приходится покинуть свою комнату, свое убежище, и может быть… саму себя…

Это история о том, как неудавшаяся актриса хочет помешать своей 18-летней дочери опрометчиво выскочить замуж. Для этого матери надо заполучить в союзники отца юного жениха. В борьбе против «слишком ранней» любви своих детей их родители… сами находят свою любовь.

Вписывание своих историй в глобальные контексты... Мы зачастую не подозреваем, насколько глобальны те контексты, в которые мы можем вписать собственные истории. Более того, в которые они УЖЕ ВПИСАНЫ. Нужно только "все вспомнить". Вспомнить не только прошлое… Прежде всего, вспомнить настоящего себя. Потом, свое прошлое (желательно от Кришны или хотя бы Рождества Христова). А из прошлого вспомнить свое будущее. Истории тех, кто только начинает жить, а кто-то еще даже не родился. Им важна будет эта бесконечная энергия памяти. Она ИМ, прежде всего, поможет. А главное… что никто, кроме вас, эту Историю не вспомнит и не напишет.

Новая пьеса "МахиГопиБхарата", эта моя серьезная работа с памятью о собственном Роде. Собственной Фамилии. Как обычно, запущенный процесс, вдруг, сам собой стал открывать для меня какие-то потаенные места собственной глобальной истории. Удивительно, как проявляющаяся родословная история вплетена не только территориально в большую часть географии моей страны (и не только ее). Но главное, те самые проявляющиеся общие смыслы, что соединяет меня лично, все мои корни и последующие поколения с Россией…

...Дедушка: Я закончил Историю нашего рода. Многие месяцы непростого труда и поисков. Многие месяцы воспоминаний. Приходилось вспоминать то, что успели забыть мои предки и я сам. Забудут потомки. Приходилось вспоминать себя. Вспоминать своих родителей. Своих бабушек и дедушек. Вспоминать своих детей. Сына и дочь. Вспоминать своих внуков… При том, что я более или менее подробно рассказал только о двух ветвях великого Рода, но… уже такую огромную территорию покрывает мой рассказ… Такая великая сеть воспоминаний мною поднята. Столько людей воскресло из небытия. И так ведь у каждого из нас. Стоит только начать вспоминать… себя, свой род, свой народ и свою землю… Стремясь к чему-то "больше, чем"… Как очень быстро осознаешь, что ты – всё…

Вдовый дед Василий, по прозвищу «Поплавок» живёт в деревне круглый год. Зимой деревня пустеет, в ней остаются только четыре жителя: дед Василий, его приятель Федор Иванович, бабка Марья и бабка Дарья. Бабки проводят время в просмотрах и обсуждении телевизионных сериалов.

Местом встречи является деревенский колодец. Однажды дед Василий приходит к колодцу по воду. Присмотревшись, бабки вдруг обнаруживают его внешнее сходство с «киношным» доном Педро. Неловко подскользнувшись, дед Василий серьёзно повреждает ногу. Бабки берут над ним шефство, постепенно каждая проникается симпатией к деду. Между ними начинается борьба за благосклонность дона Василия.

Однажды Маша проснулась, и поняла – у нее есть все шансы встретить одинокую старость. Один отчаянный поступок, и вот, в ее доме целая толпа людей. Претендент на Машино сердце, бодибильдерша – жена претендента, соседка, которая и не собирается уходить. И совершенно непонятный персонаж – коуч Роберт Роб. Все бы ничего, только из квартиры Маши пропала шкатулка с драгоценностями соседки. И найти ее будет непросто, ведь входная дверь, как и Машина душа – всегда нараспашку.
Чего же хотят все эти люди? Как выразился импозантный коуч – только одного – любви!

Девочка Маша заблудилась в лесу и оказалась в гостях у Медведя. Медведь занялся воспитанием непослушной Маши. Маша очень скучает без Бабушки и Дедушки, но Медведь не отпускает ее домой. Только обхитрив Мишку, девочка возвращается домой. Дедушка, Бабушка и Маша приглашают Мишку приходить к ним в гости на пироги.

В Стране Сказочных Снов приключилась беда: Кощей Бессмертный со своими приспешниками захватил в плен Фею Сновидений, поэтому детям стали сниться одни лишь дурные сны. Маша и Миша пытаются разобраться в произошедшем. На помощь им приходит Добрый Волшебник. Почему Кощей носит в кармане яблоко, как палку превратить в меч и какое важное значение может иметь обычный фонарик, вы узнаете, прочитав эту сказку…

Живущий в 18 веке учёный, Леонард Миронович, в ходе своих долгих исследований и экспериментов смог изобрести самую настоящую машину времени. Он предложил своим друзьям стать первыми после него путешественниками во времени. Его друзьями были граф Апраксин и его жена, Лидия, которая почти в два раза была его младше.

Брак графа и Лидии был на первый взгляд очень прочен, однако не прошло и полугода, как случилось одно происшествие. Пятнадцатилетний конюх Кирюшка, служивший у графа Апраксина был покорён молодой женой своего хозяина. Кирюшка опьянел от своей любви, которая закалялась с каждым днём всё сильнее, не имея возможности преодолеть пропасть между ними. Конюх сознался в своих чувствах графини, пробравшись в её комнату, пока она была одна. Лидия отказала мальчишке, но граф, застав их вдвоём решил, что жена изменяет ему и приказал казнить конюха. Лидия озлобилась на мужа за то, что он убил невинного мальчика, а граф не смог простить «измены».

Леонард Миронович переместился на машине времени вместе с графами в 2017 год. Лидия настолько проникается новым миром, что изъявляет своим спутником желание быть такой же девушкой, как и все в 21 веке. Лидию удаётся отправить в школу, где она встретила Конюхова - парня, как две капли воды похожего на Кирюшку.