Переводчики: В: Варшавер Ольга

Авторы пишут: «Мрачные наблюдения Оруэлла за тоталитарным миром кажутся сейчас крайне актуальными». И это, по-видимому, явление глобальное. Многие вспоминают, как изучали эту антиутопию в университете, помечая маркером наиболее страшные, наиболее непредставимые зверства. Внезапно эти ужасы начинают воплощаться в жизнь на самых разных концах планеты. И авторы представили, как читатели открывают книгу Оруэлла или дневник главного героя – Уинстона Смита – уже значительно позже наших времен. В пьесе есть сцены жестоких пыток, оглушительные звуки, череда вспышек яркого света. Зрители могут реагировать по-разному, поэтому необходимо предупреждать их заранее.

Возрастное ограничение 18+

Молодую монахиню обвиняют в убийстве своего новорожденного ребенка. Судебный психиатр должна определить вменяемость обвиняемой. Чтобы добраться до сути, ей придется сломить упрямую волю матери-настоятельницы, уверенной, что девушку нельзя подвергать излишнему воздействию внешнего мира. Название представляет собой игру слов: Agnus Dei (Агнец Божий – Агнес Божья). Все три роли, в сущности, главные. Марта, психиатр – роль требует широчайшей палитры: педагог, воинствующий атеист, упрямый следователь, гипнотизер, целитель, человек в поиске веры. Она постоянно в центре действия. Настоятельница была когда-то замужем, имеет взрослых детей, прекрасно знакома с мирской жизнью, но порвала с ней любые связи; верит и пытается обосновать возможность чуда. Агнес – красивая, но измученная душа, тяжелое детство и жестокое воспитание повлияли на ее способность мыслить рационально.

Известнейшая пьеса, не сходит с подмостков Лондона и Нью-Йорка. Влюбившаяся в своего учителя юная девушка неожиданно делает научное открытие, предвосхитившее революцию в физике. Действие спектакля происходит в английском поместье, которое однажды посетил лорд Байрон. Двести лет спустя потомки прежних владельцев приглашают ученых, пытающихся восстановить историю этого посещения. Одна из главных интриг пьесы – прошлое и настоящее существуют параллельно. Главные герои прошлого — друг лорда Байрона Септимус Ходж и его гениальная ученица Томасина Каверли приходят к выводу об аналогии двух миров — физического и духовного: “Все остывает, даже солнце подвластно законам физики. Также как и чувства людей. И пока человек способен отдавать эту теплоту другим людям, у нашей планеты есть шанс… жить…” С 2009 г. идет в московском театре на Малой Бронной (реж. Сергей Голомазов) http://mbronnaya.theatre.ru/performances/ARKADIA/

С 2011 по 2015 г. спектакль шел в Москве в ARCADIA-театре (реж. Ирина Пахомова)

Динамичная, гомерически смешная и вместе с тем тонкая комедия про театр. Актеры репетируют одновременно три пьесы, на этом фоне разворачиваются личные сюжеты. Вместе с героями зрители проживают целый театральный сезон: от подбора репертуара и распределения ролей, до репетиций и премьер.

Интервью с автором, который приезжал на спектакль: http://www.rg.ru/2013/05/22/balagan-site.html

Сейчас идет – с аншлагами! – в Москве в ARCADIA-театре (реж. Ирина Пахомова) http://arcadia-theatre.ru/balagan-2/ , в Мирненском драматическом театре (реж. Н. Корлякова), в Северске (Томская обл, реж. Н. Корлякова), в Театре "Студия" Л. Ермолаевой (Омск, реж. В. Романов); шла два сезона в театре "Вариант", Первоуральск (реж. В. Белоконь).

Учительница возненавидела Холлинга в первый же день седьмого класса. Подумать только, заставляет после уроков читать Шекспира! Но родители на жалобы Холлинга никакого внимания не обращают. Дело-то происходит в 1967 году, им и без того есть о чём беспокоиться: тут и война во Вьетнаме, и политические волнения, и бизнес отца-архитектора, который вроде бы пошёл в гору, но конкуренты дышат в спину… Вот бы получить заказ на проект нового здания школы, той самой, где учится сын! А у Холлинга выдался удивительный год – он проверил надежность друзей, сыграл в спектакле, разочаровался в кумирах, преодолел себя и свои страхи, нашел общий язык со старшей сестрой, влюбился... Холлинг вырос. http://www.pgbooks.ru/books/book/?ELEMENT_ID=7663 В Омском ТЮЗе идет в их инсценировке.

Муж, придя с работы, сообщает жене, что намерен ее бросить. За плечами долгая совместная жизнь, дети выросли, но им есть, что вспомнить…

Антреприза Веры Воронковой, Дом-музей Высоцкого, Москва, премьера 9 июля 2017 Кинешемский театр им. Островского – премьера в ноябре 2017 г.

На возраст 12+

Героине 14 лет, и она сбегает из дома.

Пьеса о взрослении, о нежнейшей первой любви (причем взаимной – и это прекрасно), о том, что старый и малый вынуждены постоянно преодолевать одиночество, о том, что люди нужны друг другу. О свободе и ответственности.

В американском театре играют пьесу Чехова «Вишнёвый сад». Внезапно в зале появляются вооружённые люди, которые берут в заложники и актёров, и публику. Любые попытки вести переговоры с террористами заканчиваются неудачей, поскольку от денег они отказываются и политических целей тоже не преследуют. Что же им нужно?

Легкая лирическая комедия, но тема супер-важная. Два акта (или один, т.к. можно сыграть за 90 минут), декорация проста и не меняется. Отличная женская возрастная роль (55+), остальные тоже хороши.

Чак, привлекательный холостяк, счастлив с новой подругой. Лора – девушка прямая и честная, ей трудно терпеть постоянное вмешательство в их жизнь матери Чака, дамы очаровательной, но склонной к манипуляциям. Виолетта боится одиночества и подступающей старости, да и вообще привыкла держать сына на коротком поводке. Чтобы избавиться от Лоры, она использует любые средства: имитирует сердечные приступы, попадает в реанимацию и даже подговаривает Сильвию, бывшую девушку Чака, чтобы та его снова соблазнила. Чак – преданный сын, но он неглуп, и глаза на хитрости матери у него в конце концов все-таки открываются.

Стоппард ставит проблему труднейшую ("что первично - сознание или материя?", т. е. основной вопрос философии), и это делает его пьесу явлением экстраординарным. Героиня пьесы Хиллари Мэтьюз, ученый-психолог, попадает на работу в институт, спонсируемой миллиардером, которого психология волнует не только как фундаментальная наука – для успехов его хедж-фонда важно просчитать реакции рынка, а значит, реакции игроков на рынке. Миллиардер –персонаж колоритный, буржуй-выжига, в то же время филантроп, а еще любящий отец. Стоппард тонко выстраивает личный микро-сюжет героини. Подростком она родила неизвестно от кого, и ее дочь удочерил неизвестно кто. С тех пор Хиллари потеряла покой и когда молится, прежде всего думает о дочери. Она не религиозна в традиционном смысле, но пока ее коллеги ищут доказательства своему безбожию в формулах и статистике, Хиллари надеется на чудо. Однажды выясняется, что ее дочь Кэтрин – приемная дочь того самого миллиардера…

Пьеса о двух великих творцах ХХ века – композиторе Игоре Стравинском и мультипликаторе Уолте Диснее, о двух кардинально разных подходах к творчеству, успеху, славе и удивительном сходстве мыслей и чувств.

Давняя, остро политическая пьеса (1977), которая в России с каждым днем обретает пугающую актуальность. Посвящена советским диссидентам Файнбергу и Буковскому. В Лондоне идет регулярно, почти каждый сезон. Пьеса опубликована в журнале "Иностранная литература" в конце 2012 года. Она требует оркестра на сцене. Здесь лежит полный текст: http://magazines.russ.ru/inostran/2012/12/s12.html

Взрослые говорят, что иногда страшное случается без всякой причины. Но двенадцатилетняя Сузи не верит, что её лучшая подруга могла просто утонуть, ведь она так хорошо плавала! Нет, её наверняка погубила редкая и опасная медуза. Шаг за шагом, как настоящий исследователь, Сузи ищет подтверждение своей гипотезы, а заодно постигает жизнь, смерть, чудеса Вселенной… Она взрослеет.

Милейшая (как теперь говорят – «ламповая») история про дружбу на возраст 4–7 лет. Во многом похожа на Винни-Пуха, т.к. речь о ребенке и ее игрушках. Ежулька и Беляш счастливо живут на крохотном островке. Но однажды происходит ужасное – штормовой ветер уносит Беляша неведомо куда… Ежулька отправляется на поиски друга. Ей помогают Кротя, Филин, Бобр, Курочка с цыплятами и, конечно же, девочка Анюта. Только… смогут ли они отыскать Беляша? А Анютин блокнот?

Ведь он тоже потерялся!

Детектив-комедия, даже фарс (сам детектив в стиле Пристли/Кристи), в центре – 50-летняя кинозвезда, которую якобы убивают в собственном доме. Шесть действующих лиц (пять актеров), к концу второго акта четверо из них убиты.

Идет с ноября 2016 г. в театре «Старый дом», Новосибирск, реж. К. Колесник.

Идет в Мотыгинском драматическом театре (Красноярский край), реж. А. Гударёва, премьера 28 февраля 2017 г.

Актеры могут исполнять по несколько ролей – минимальное количество исполнителей: 2 муж, 2 жен. Годится для бенефиса (один актер или актриса играет во всех скетчах, а другие выходят один – два раза) Семь пьес-миниатюр (по 10-12 стр.), самостоятельных по сюжету, объединены темой – жизнь людей "золотого возраста". Легкие и точные бытовые зарисовки, с виду непритязательные, раскрывают, однако, полный жанровый диапазон – от комедии до трагедии. Перед зрителем проходит череда стариков – веселых и мрачных, разумных и сумасшедших, больных и влюбленных, прекрасных. Все роли – звездные!

Эти скетчи удобны еще и тем, что – если кто-то из пожилых актеров вдруг захворал – можно безболезненно одну из миниатюр не играть, не отменяя спектакль.

Премьера в Севастопольском театре им.Луначарского 19 августа 2016 года (реж. Григорий Лифанов и др.), премьера в Кировской драме 14 октября 2016 года, режиссер Константин Солдатов и др.

Принята к постановке в МХТ им. Чехова, выпуск: февраль 2018 года

Мальчик Тип терпеть не может свою опекуншу, ведьму Момби, и сбегает от нее, прихватив куклу – тыквенного человека Якву, которого Момби оживила с помощью живительного порошка. Герои стремятся в Изумрудный город, надеясь, что правитель Болваша Мудрый избавит их от преследований ведьмы. В дороге они обретают других спутников: Козлика (бывшие козлы для пилки дров) и Мухожука.

Еще прежде, чем они добираются до столицы страны Оз, выясняется, что Изумрудному городу угрожают сразу две армии: девичье войско возглавляет генералесса Горчица, а под землей собирается огромное войско Тирания Кровавого, короля гномов, и его союзников – пустолобов, проглотов и фантазавров. Девицы берут город, а Болваша с новыми друзьями решает улететь на удивительном сооружении из дивана с приделанной к нему головой Оленя. Они просят помощи Дровосека, а затем и волшебницы Глинды. В ее владениях выясняется, что законная наследница трона, принцесса Озма, была когда-то спрятана у Момби и превращена в мальчика! Момби вынуждают превратить Типа обратно в Озму. Друзья возвращаются в Изумрудный город, где им придется хитростью – поскольку силой подземную армию не одолеешь – противостоять гномам. Все, разумеется, кончится хорошо, и даже злющая ведьма Момби становится доброй королевской кухаркой. Озме же предстоит взойти на трон и править страной Оз.

Ибсеновская Нора стучит в дверь – в ту самую дверь, которую она так громко захлопнула за собой давным-давно, оставив мужа, детей и няню. За эти годы Нора стала успешной писательницей-феминисткой. Цель ее возвращения: получить у Торвальда развод, который он, как выяснилось, так и не оформил.

Пьеса будет интересна всем: не только поклонникам Ибсена, но и любым зрителям, которых занимают порывы и тайны человеческих душ.

Премия Тони за 2017 год.

Весна 1945 года, последние дни войны, бункер Гитлера в Берлине. Главный персонаж – Магда Геббельс. Кто она – Медея Третьего Рейха, собственноручно убившая своих детей? Пьеса, основанная на хорошо известных исторических событиях, поднимается до высот трагедии. Персонажи объемные, живые, темы вечные, отзывающиеся в нынешнем дне: преступление и наказание, честь и бесчестье, ответственность и покаяние.

Это лирическая комедия, и она – о любви. О «королеве косметики» Хелене Рубинштейн, которая добилась феноменального успеха в бизнесе, но разучилась любить, потому что испытала череду предательств со стороны близких: родители сплавили ее из дома за неуживчивый характер – из Кракова в Австралию, это примерно как на Марс; ее изнасиловал дядя, от которого рожден старший сын; ее, уже добившуюся успеха, вторично отвергли родители, потому что косметика противоречит Талмуду; она переживает два развода – первый муж уходит женщине намного моложе ее, второй публично и унизительно изменяет. В жесткой конкурентной борьбе ее тоже постоянно предают – даже ближайший друг-враг Элизабет Арден сегодня за нее, а завтра против. Однако, под конец жизни Хелена – на наших глазах – учится любить: она помирилась с Элизабет, а главное полюбила своего секретаря Патрика, как сына, – приняла его чуждый ей стиль жизни и простила прямое предательство.

Почему, собственно, Луна не может оказаться дыркой в небе? Да запросто – если с нами великий выдумщик Дэвид Алмонд. Вместе с его героем, мальчиком по имени Марк, мы «забиваем на» школу – ведь мы тоже хотим выбраться на крышу небоскрёба и потрогать небо. Мало того! Мы раздобудем лестницу и залезем в Луну.

В этой фантазии мало логики и много магического реализма. Если зрители готовы отказаться от веры в реальность, они прочувствуют самое важное: речь пойдет о воображении и упорстве, командной работе и творчестве, любознательности и способности понять ближнего. Персонажи добры и отзывчивы, хотя некоторые из них на полпути между здравомыслием и безумием. В зависимости от режиссерского решения – на возраст от 8 лет.

По повести лауреата премии Андерсена 2010 года Дэвида Алмонда.

Человек с крыльями! Любимая тема Дэвида Алмонда, на этот раз, в отличие от “Скеллига” в комическом варианте: папа девочки Лиззи решил, что он — человекоптиц. А в город как раз съехались на соревнование летуны со всего света! И Лиззи, которая приглядывает за отцом как за безответственным ребёнком, не выдерживает: ей тоже хочется смастерить крылья и полететь вместе с папой. Да что там! Полетит даже директор школы, мистер Ирис! Лишь тётушка Дорин сохранит остатки здравомыслия, но... похоже, она тоже мечтает о полётах.

Хакасский национальный театр кукол «Сказка», Абакан – лаборатория в рамках фестиваля – июль 2017, реж. Влад Костин

Брестский театр кукол – премьера 2018, реж. Александр Янушкевич

Драма-комедия. Три роли для возрастных актеров, две для молодых. Это приквел пьесы "Старик-гора". Автор продолжает разработку излюбленных тем: творчество, любовь, верность, старение, человеческое достоинство.

Действие происходит в течение одного дня и ночи в доме Джорджа, знаменитого писателя, живущего в провинции. Он тяжело переживает недавнюю смерть жены, пьет, забросил работу, запустил дом. На помощь к нему приезжают сын, снимающий в Голливуде свой первый фильм, и бывшая жена, актриса, которой давно не дают ролей. Они нанимают экономку – хиппи, любительницу травки, Данте и пылесоса. В доме также появляется юная помощница литагента с неожиданным предложением от издателя. Жизнь Джорджа круто меняется...

Отлично прописанная центральная роль, подходит для бенефиса. Острый диалог, интересный сюжет. Пьеса серьезная, умная и одновременно по-настоящему смешная.

Что, если один из твоих одноклассников - робот? Когда в начале года в школу приводят новенького, все думают, что он просто странный. Джон ведёт себя не как все. Джон думает не как все. Но он умеет играть в футбол и жевать чипсы – и этого достаточно, чтобы Данни, Макс и их одноклассники приняли его в компанию. Ведь он – совсем как они. Не считая того, что он робот – мультимиллионный проект секретной лаборатории – и обречён на уничтожение. Смогут ли новые друзья его спасти? И можно ли дать роботу свободу? Зрителю придется задуматься: что значит быть человеком?

Пять пьес-миниатюр (четыре диалога и один монолог), самостоятельных по сюжету, объединены новогодней темой. Играется за один час под Новый год, а потом счастливые зрители и актеры идут пить шампанское. Актеры могут исполнять по несколько ролей, возраст разный.

В мышином семействе, обитающем в старинном королевском замке, рождается мышонок по имени Десперо. В отличие от своих сородичей он обладает храбрым и благородным сердцем и любит читать сказки. Он влюбляется принцессу – настоящую девочку, не мышку. За свою инакость он жестоко наказан и брошен в подземелье, к коварным крысам. А когда хитроумный крыс Светомрак заманивает в подземелье и принцессу, Десперо, словно рыцарь в сияющих доспехах, спасает ее от верной гибели.

Пьеса на шестерых актеров о любви, острый, почти детективно закрученный сюжет. Женатый драматург влюбляется в супругу своего друга. Они уходят из семей. Но совместная жизнь оказывается не такой безоблачной. Паре предстоит перебороть ревность, взаимные упреки. В конфликт будут периодически вмешиваться их бывшие вторые половинки. Среди отражений, которыми так богата жизнь, героям предстоит найти истинное.

Шла 12 сезонов (1992–2004) в Петербурге в театре им. Ленсовета (реж. О. Леваков), в театре «Старый дом» (Новосибирск, реж. С. Каргин), в Одессе (реж. А. Литвин), в Москве в театре им. Пушкина (реж. Олег Тополянский) http://www.teatrpushkin.ru/plays/otrazheniya-ili-istinnoe и в ТЮЗе в Ростове-на-Дону (реж. Максим Кальсин)

Пьеса на двоих, мужская роль и женская, она должна быть постарше (35–40). Любовники обсуждают, не начать ли им новую жизнь. Шанс есть, поскольку место и время действия – Нью-Йорк, сразу после теракта 9/11. Он мог быть в башнях-близнецах, его могли счесть погибшим.

В 2015-2016 г. шла в Риге в "Обществе свободных актеров" - ОСА (реж. Вадим Гроссман). http://www.afisha.eu/ru/theatres/2015/02/24/premera-vose-911nad-propastyu-volzhi/

Сказка-притча, переведённая Ольгой Варшавер.

Действие сказки-притчи Кейт ДиКамилло, дважды лауреата премии Ньюбери, происходит в эпоху борьбы света с тьмой, когда сердце, способное к состраданию, «разрывалось много раз». Добрейший монах, брат Эдик, находит в монастырском хлеву девочку Беатрису – в крови, грязи и беспамятстве, возле свирепой козы Бесовки, которая держит в страхе весь Орден «Печальных летописцев». Очнувшись, Беатриса помнит только свое имя. Выясняется, что она умеет читать и писать, а ведь это дозволяется исключительно мужчинам – королям, ученым и слугам Бога.

Опасаясь, что такого «опасного» ребенка будут искать и что она может быть связана с пророчеством о «девочке, которая свергнет короля», монахи-летописцы избавляются от Беатрисы, а заодно и от ее верной защитницы Бесовки: они отправляют девочку записать исповедь солдата, умирающего на постоялом дворе. Из этой исповеди Беатриса узнает самый страшный эпизод своего прошлого. В скитаниях она обретает новых друзей – быстроногого паренька Джека Дори и старика, который живет в дупле огромного дерева и называет себя Беглецом. Они помогают ей разыскать маму, Анну из замка Абеляр, и воплотить в жизнь древнее пророчество. Разумеется, добро побеждает, но как же коварно зло и как прихотливы пути, которыми добро и любовь достигают победы! Сюжет держит в напряжении младших подростков, а старшим школьникам и взрослым зрителям предлагает задуматься о стремлении к власти и отказу от власти, о бессмысленности мести и… о буквах, словах, книгах. О том, что уметь читать – это дар и величайшая ценность. Меня как переводчика книги и автора пьесы особенно занимает Беглец, который на самом деле – настоящий король, но он вовсе, совсем, ни капельки не жаждет возвращаться на трон. ДиКамилло специально не упоминает ни год, ни даже век, когда происходили эти события. «Всё это случилось давным-давно.

Или однажды случится. Возможно, история о Беатрисе, – пророчество. И будущее только грядёт». Это оставляет простор для сценических интерпретаций. Сюжет можно рассматривать через разные призмы: грамотность, феминизм, беженцы и так далее.

В зависимости от режиссерского решения постановка может предназначаться для зрителей 8+ или 12+.

«Синяя Комета» – королева поездов. Каждый мальчишка мечтает получить её в подарок. Оскар Огилви и его отец выстроили в подвале почти настоящую Трансконтинентальную железную дорогу – с горами, каньонами, мостами и знаменитыми локомотивами. Но начинается Великая депрессия, отец уезжает в дальние края искать работу, а «Синяя комета» ходит теперь по рельсам в вестибюле банка… По счастью, Оскар подружился с учителем математики, который и сам настоящий ученый, последователь Эйнштейна. Неужели правда, что время похоже на реку, по берегам которой находятся одновременно все эпохи? Оскар пересечёт всю Америку – во времени и пространстве – попадёт из 1931 года в 1941, а потом в 1926, из Чикаго в Калифорнию, а потом в Нью-Йорк. Но чем закончится это невероятное путешествие? Сможет ли Оскар вернуться домой?

Путешествия в пространстве и времени, рассказчик – Альфред Хичкок.

Одноимённая сказочная повесть переведена Ольгой Варшавер в 2008-м году.

Вымышленный европейский город, конец XIX или начало ХХ века. Фокусника-неумеху постигла неудача: с неба вместо задуманных им лилий, проломив крышу театра, упала слониха. А дальше – для тех, кто умеет задавать "неправильные" вопросы, сострадать и верить, – начинаются чудеса.

Мальчик-сирота найдёт сестру, полицейский и его добрая жена обретут детей, дама-калека получит покой и подарит фокуснику прощение…

Притча о взаимоотношениях личности-власти-общества. А заодно – о любви. Пьеса великой английской писательницы второй половины 20 века, драматурга, философа, оксфордского профессора и лауреата всех британских литературных премий. В родовое имение приезжает молодой помещик Базиль, чьи предки бесчинствовали, как хотели: бесчестили невест, убивали непокорных и вывели из слуг генерацию людей, у которых сердце переполнено жаждой мести, а колени непроизвольно сгибаются перед власть имущими. Базиль решает замолить грехи предков и превратить свое имение в оазис разума, добра и свободы. И натыкается на решение слуг отомстить Базилю за злодейства его отца, смыть кровью кровь, о чем они сообщают господину, как водится, на коленях.

Шла несколько сезонов в Сатириконе, в постановке Елены Невежиной (2000–2003), 29 марта 2016 года – сыгран «читакль» в ARCADIA-театре, 23 сентября читакль сыгран в Мелихово на фестивале ПостЕфремовское пространство.

Легкая комедия про актеров. Маленький, с трудом выживающий театрик репетирует необычную пьесу про собак, спонсор навязывает другую, модную, кассовую пьесу, в которой главную роль должна играть его дочь – актриса, мягко говоря, неопытная. Смешные, характерные персонажи, забавные ситуации, возможности для буффонады.

Двенадцатилетний магнат Эрни устраивает для окрестной ребятни похороны домашних животных и нанимает «плакальщицей» крутую девчонку по имени Спортплощадка. Бизнес до поры идет успешно…

Очень известная в Британии и Америке пьеса! Лирико-философская драма, но маскируется под комедию, даже гротеск, иногда на грани фола (в общем, все в воле режиссера…) Роли яркие, блестяще прописаны. Главный герой – астрофизик, работающий над "теорией всего" – приезжает на похороны отца. Он сохранил привязанность к отцу-интеллектуалу, старается держаться подальше от манипулятивной, эгоистичной матери. Умен, чувствителен, остро ощущает дисгармонию в отношениях. Современный Гамлет? Да! И даже "Тень отца Гамлета" в пьесе найдется…

Драма-комедия. Действие происходит в течение одного дня в доме Джорджа, знаменитого писателя, живущего в уединении в провинции. Он тяжело переживает смерть третьей жены, возраст, потерю способности писать. И внезапно узнает, что получил крупную литературную премию "за жизненные достижения" – 2 миллиона долларов. К нему по предварительной договоренности приезжает новая молодая подруга, стриптизерша, и – неожиданно – сын с невестой и обе бывших жены – актриса и постаревшая икона-хиппи. Сильная гроза, все оказываются запертыми в доме. Столкновение характеров, интересов, ревность, шантаж. Динамичный сюжет, отлично прописанный диалог, мощная центральная роль. Живая, умная, полная юмора пьеса о творчестве, любви, старении и человеческом достоинстве.

Пьеса известного британского беллетриста по Чехову, 11 действующих лиц. И это хороший, добротный Чехов… Пьеса основана на повести "Моя жизнь" и рассказе "У знакомых". Надо отдать должное Бойду – он сделал из этого настоящую пьесу, а не просто сложил пазл из диалогов (которых, кстати, у Чехова немного, так что Бойд – молодец). Может, тут и нет прорывов в астрал, как в "Трех сестрах"… а может и будут (в руках хорошего режиссера!) Темы чеховские все на месте, тут есть зачатки Вишневого сада и Трех сестер (а сама эта проза более ранняя у Чехова). Сюжет есть в прозе и практически пересказан вот тут: http://www.bbc.co.uk/russian/uk/2013/03/130310_chekhov_boyd_longing.s html

С 2014 г. идет в Петербурге в БДТ (реж. Эльмо Нюганен) https://bdt.spb.ru/%D1%81%D0%BF%D0%B5%D0%BA%D1%82%D0%B0%D0%BA%D0%BB%D0%B8/%D1%82%D0%BE%D0%BC%D0%BB%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D0%B5/

Шла в театре "Вариант" (сезоны 2014–2016), Первоуральск (реж. Вадим Белоконь)

Сокращенная и слегка измененная версия пьесы Тургенева «Месяц в деревне». Актуальна всегда, особенно в 2018 году, в год 200-летия И.С.Тургенева.

Молодежная, на две пары, с неожиданным поворотом сюжета. "Пигмалион" наоборот: любовь, искусство, предательство… Сюжет о грехопадении Адама и Евы разворачивается на территории типичного университетского городка. Ева, студентка искусствоведческого факультета мечтает создать "живую скульптуру", которая бы стала ее дипломной работой. Идеальным объектом становится Адам – неряшливый, ленивый, несовершенный… Главные инструменты Евы – любовь и секс.

Шла два сезона в Русском театре в Риге, а до этого ее делал курс Козака-Покровской-Брускникина в Школе-студии МХТ. В Москве идет с февраля 2015 г. на Новой сцене театра им. Ермоловой (реж. Олеся Невмержицкая). http://www.ermolova.ru/repertoire/view/41/

Блестящая комедия положений от автора известных пьес «Примадонны» и «Одолжите тенора» Это пародия разом и на Шекспира, и на кинематограф 1930х годов – пародия умная, колкая, а порой донельзя трогательная. Спектакль найдет своего зрителя даже среди театральных снобов, но – главное – среди широкой публики, которой хочется отдохнуть, посмеяться и посочувствовать героям.

Это большая «полнометражная», многоступенчатая шекспировская комедия: коллизии «Сна в летнюю ночь» перенесены в Голливуд, и в съемочной группе фильма все, нанюхавшись пыльцы волшебного цветка, начинают друг в друга влюбляться. Эльфам в Голливуде иногда приходится туго, как Ивану Васильевичу Бунше во времена Ивана Грозного. Им неведомы такие реалии, как кастинг или дубль, но ведома любовь. Автор мастерски смешивает настоящие шекспировские строки с пародийными стихами а ля Шекспир, с диалогами «за кадром» и с велеречивостью, характерной для кинокомедий перед Второй мировой.

Для трех актеров (немолодых) – две женских роли, одна мужская, все бенефисные. Пьеса смешная и грустная, тематика – старость, подведение итогов… Сюжет довольно энергичный, две любовных линии, прекрасный диалог, интересная концовка. Хит Эдинбургского фестиваля 2012 года, очень тепло принятый критиками. Рассказ о мечте, державшей человека «на плаву» 60 лет… любовный треугольник, одним из углов которого оказывается ныне здравствующая английская королева.

Премьера в МХТ весной 2015 г. к юбилею О.П. Табакова (реж. Константин Богомолов). http://www.mxat.ru/performance/main-stage/jeweler/ http://www.colta.ru/articles/theatre/6543