Переводчики: Т: Тульчинская Татьяна

Авторы пишут: «Мрачные наблюдения Оруэлла за тоталитарным миром кажутся сейчас крайне актуальными». И это, по-видимому, явление глобальное. Многие вспоминают, как изучали эту антиутопию в университете, помечая маркером наиболее страшные, наиболее непредставимые зверства. Внезапно эти ужасы начинают воплощаться в жизнь на самых разных концах планеты. И авторы представили, как читатели открывают книгу Оруэлла или дневник главного героя – Уинстона Смита – уже значительно позже наших времен. В пьесе есть сцены жестоких пыток, оглушительные звуки, череда вспышек яркого света. Зрители могут реагировать по-разному, поэтому необходимо предупреждать их заранее.

Возрастное ограничение 18+

Динамичная, гомерически смешная и вместе с тем тонкая комедия про театр. Актеры репетируют одновременно три пьесы, на этом фоне разворачиваются личные сюжеты. Вместе с героями зрители проживают целый театральный сезон: от подбора репертуара и распределения ролей, до репетиций и премьер.

Интервью с автором, который приезжал на спектакль: http://www.rg.ru/2013/05/22/balagan-site.html

Сейчас идет – с аншлагами! – в Москве в ARCADIA-театре (реж. Ирина Пахомова) http://arcadia-theatre.ru/balagan-2/ , в Мирненском драматическом театре (реж. Н. Корлякова), в Северске (Томская обл, реж. Н. Корлякова), в Театре "Студия" Л. Ермолаевой (Омск, реж. В. Романов); шла два сезона в театре "Вариант", Первоуральск (реж. В. Белоконь).

Молодой американский автор, новая звезда, о нем восторженно отзывается Том Стоппард, именно к этой пьесе он написал предисловие. Действие происходит в Германии в 18-м вeке, частично основано на исторических событиях. Умирает органист главного собора Лейпцига, на конкурс съезжаются органисты-соискатели. Они интригуют, пытаются любыми способами пробиться на место преемника. Баха на сцене нет, он не участвует в интриге, вступает в конкурс в последний момент. Темы достаточно серьезные, "вечные": дружба и предательство, правда и ложь, учитель и ученик, традиция и новаторство. Вместе с тем, много смешного, острого, местами почти фарс. Отлично ложится на современную ситуацию. Необычная структура пьесы – она выстроена по принципу фуги, сложного многоголосья.

Премьера 30 сентября 2016 – Камерный театр – Челябинск (реж. Л. Александрова)

Муж, придя с работы, сообщает жене, что намерен ее бросить. За плечами долгая совместная жизнь, дети выросли, но им есть, что вспомнить…

Антреприза Веры Воронковой, Дом-музей Высоцкого, Москва, премьера 9 июля 2017 Кинешемский театр им. Островского – премьера в ноябре 2017 г.

В американском театре играют пьесу Чехова «Вишнёвый сад». Внезапно в зале появляются вооружённые люди, которые берут в заложники и актёров, и публику. Любые попытки вести переговоры с террористами заканчиваются неудачей, поскольку от денег они отказываются и политических целей тоже не преследуют. Что же им нужно?

Стоппард ставит проблему труднейшую ("что первично - сознание или материя?", т. е. основной вопрос философии), и это делает его пьесу явлением экстраординарным. Героиня пьесы Хиллари Мэтьюз, ученый-психолог, попадает на работу в институт, спонсируемой миллиардером, которого психология волнует не только как фундаментальная наука – для успехов его хедж-фонда важно просчитать реакции рынка, а значит, реакции игроков на рынке. Миллиардер –персонаж колоритный, буржуй-выжига, в то же время филантроп, а еще любящий отец. Стоппард тонко выстраивает личный микро-сюжет героини. Подростком она родила неизвестно от кого, и ее дочь удочерил неизвестно кто. С тех пор Хиллари потеряла покой и когда молится, прежде всего думает о дочери. Она не религиозна в традиционном смысле, но пока ее коллеги ищут доказательства своему безбожию в формулах и статистике, Хиллари надеется на чудо. Однажды выясняется, что ее дочь Кэтрин – приемная дочь того самого миллиардера…

Пьеса о двух великих творцах ХХ века – композиторе Игоре Стравинском и мультипликаторе Уолте Диснее, о двух кардинально разных подходах к творчеству, успеху, славе и удивительном сходстве мыслей и чувств.

Детектив-комедия, даже фарс (сам детектив в стиле Пристли/Кристи), в центре – 50-летняя кинозвезда, которую якобы убивают в собственном доме. Шесть действующих лиц (пять актеров), к концу второго акта четверо из них убиты.

Идет с ноября 2016 г. в театре «Старый дом», Новосибирск, реж. К. Колесник.

Идет в Мотыгинском драматическом театре (Красноярский край), реж. А. Гударёва, премьера 28 февраля 2017 г.

Актеры могут исполнять по несколько ролей – минимальное количество исполнителей: 2 муж, 2 жен. Годится для бенефиса (один актер или актриса играет во всех скетчах, а другие выходят один – два раза) Семь пьес-миниатюр (по 10-12 стр.), самостоятельных по сюжету, объединены темой – жизнь людей "золотого возраста". Легкие и точные бытовые зарисовки, с виду непритязательные, раскрывают, однако, полный жанровый диапазон – от комедии до трагедии. Перед зрителем проходит череда стариков – веселых и мрачных, разумных и сумасшедших, больных и влюбленных, прекрасных. Все роли – звездные!

Эти скетчи удобны еще и тем, что – если кто-то из пожилых актеров вдруг захворал – можно безболезненно одну из миниатюр не играть, не отменяя спектакль.

Премьера в Севастопольском театре им.Луначарского 19 августа 2016 года (реж. Григорий Лифанов и др.), премьера в Кировской драме 14 октября 2016 года, режиссер Константин Солдатов и др.

Принята к постановке в МХТ им. Чехова, выпуск: февраль 2018 года

Мальчик Тип терпеть не может свою опекуншу, ведьму Момби, и сбегает от нее, прихватив куклу – тыквенного человека Якву, которого Момби оживила с помощью живительного порошка. Герои стремятся в Изумрудный город, надеясь, что правитель Болваша Мудрый избавит их от преследований ведьмы. В дороге они обретают других спутников: Козлика (бывшие козлы для пилки дров) и Мухожука.

Еще прежде, чем они добираются до столицы страны Оз, выясняется, что Изумрудному городу угрожают сразу две армии: девичье войско возглавляет генералесса Горчица, а под землей собирается огромное войско Тирания Кровавого, короля гномов, и его союзников – пустолобов, проглотов и фантазавров. Девицы берут город, а Болваша с новыми друзьями решает улететь на удивительном сооружении из дивана с приделанной к нему головой Оленя. Они просят помощи Дровосека, а затем и волшебницы Глинды. В ее владениях выясняется, что законная наследница трона, принцесса Озма, была когда-то спрятана у Момби и превращена в мальчика! Момби вынуждают превратить Типа обратно в Озму. Друзья возвращаются в Изумрудный город, где им придется хитростью – поскольку силой подземную армию не одолеешь – противостоять гномам. Все, разумеется, кончится хорошо, и даже злющая ведьма Момби становится доброй королевской кухаркой. Озме же предстоит взойти на трон и править страной Оз.

Англичане, особенно королевская семья, конечно, предусмотрительны. Известно, что они уже готовятся к передаче престола.

Но Татьяна Тульчинская круче! Она уже перевела пьесу о том, как будет происходить передача престола и кому он в конце концов достанется. Отличные, известные нам персонажи, интрига, шекспировский пятистопный ямб и вообще по-шекспировски – порой очень смешно, а порой дух захватывает. Семейная история Виндзоров с мощным общественным фоном – о демократии истинной и мнимой. Кстати, о демократии: уже полтора года спектакль успешно идет в Лондоне. Герои-наследники и их друзья не ходят, но... терпят! Ибо - демократия! Приз Лоуренса Оливье 2015, номинант Тони 2016.

Ибсеновская Нора стучит в дверь – в ту самую дверь, которую она так громко захлопнула за собой давным-давно, оставив мужа, детей и няню. За эти годы Нора стала успешной писательницей-феминисткой. Цель ее возвращения: получить у Торвальда развод, который он, как выяснилось, так и не оформил.

Пьеса будет интересна всем: не только поклонникам Ибсена, но и любым зрителям, которых занимают порывы и тайны человеческих душ.

Премия Тони за 2017 год.

Весна 1945 года, последние дни войны, бункер Гитлера в Берлине. Главный персонаж – Магда Геббельс. Кто она – Медея Третьего Рейха, собственноручно убившая своих детей? Пьеса, основанная на хорошо известных исторических событиях, поднимается до высот трагедии. Персонажи объемные, живые, темы вечные, отзывающиеся в нынешнем дне: преступление и наказание, честь и бесчестье, ответственность и покаяние.

Это лирическая комедия, и она – о любви. О «королеве косметики» Хелене Рубинштейн, которая добилась феноменального успеха в бизнесе, но разучилась любить, потому что испытала череду предательств со стороны близких: родители сплавили ее из дома за неуживчивый характер – из Кракова в Австралию, это примерно как на Марс; ее изнасиловал дядя, от которого рожден старший сын; ее, уже добившуюся успеха, вторично отвергли родители, потому что косметика противоречит Талмуду; она переживает два развода – первый муж уходит женщине намного моложе ее, второй публично и унизительно изменяет. В жесткой конкурентной борьбе ее тоже постоянно предают – даже ближайший друг-враг Элизабет Арден сегодня за нее, а завтра против. Однако, под конец жизни Хелена – на наших глазах – учится любить: она помирилась с Элизабет, а главное полюбила своего секретаря Патрика, как сына, – приняла его чуждый ей стиль жизни и простила прямое предательство.

Драма-комедия. Три роли для возрастных актеров, две для молодых. Это приквел пьесы "Старик-гора". Автор продолжает разработку излюбленных тем: творчество, любовь, верность, старение, человеческое достоинство.

Действие происходит в течение одного дня и ночи в доме Джорджа, знаменитого писателя, живущего в провинции. Он тяжело переживает недавнюю смерть жены, пьет, забросил работу, запустил дом. На помощь к нему приезжают сын, снимающий в Голливуде свой первый фильм, и бывшая жена, актриса, которой давно не дают ролей. Они нанимают экономку – хиппи, любительницу травки, Данте и пылесоса. В доме также появляется юная помощница литагента с неожиданным предложением от издателя. Жизнь Джорджа круто меняется...

Отлично прописанная центральная роль, подходит для бенефиса. Острый диалог, интересный сюжет. Пьеса серьезная, умная и одновременно по-настоящему смешная.

Пять пьес-миниатюр (четыре диалога и один монолог), самостоятельных по сюжету, объединены новогодней темой. Играется за один час под Новый год, а потом счастливые зрители и актеры идут пить шампанское. Актеры могут исполнять по несколько ролей, возраст разный.

В мышином семействе, обитающем в старинном королевском замке, рождается мышонок по имени Десперо. В отличие от своих сородичей он обладает храбрым и благородным сердцем и любит читать сказки. Он влюбляется принцессу – настоящую девочку, не мышку. За свою инакость он жестоко наказан и брошен в подземелье, к коварным крысам. А когда хитроумный крыс Светомрак заманивает в подземелье и принцессу, Десперо, словно рыцарь в сияющих доспехах, спасает ее от верной гибели.

Пьеса на шестерых актеров о любви, острый, почти детективно закрученный сюжет. Женатый драматург влюбляется в супругу своего друга. Они уходят из семей. Но совместная жизнь оказывается не такой безоблачной. Паре предстоит перебороть ревность, взаимные упреки. В конфликт будут периодически вмешиваться их бывшие вторые половинки. Среди отражений, которыми так богата жизнь, героям предстоит найти истинное.

Шла 12 сезонов (1992–2004) в Петербурге в театре им. Ленсовета (реж. О. Леваков), в театре «Старый дом» (Новосибирск, реж. С. Каргин), в Одессе (реж. А. Литвин), в Москве в театре им. Пушкина (реж. Олег Тополянский) http://www.teatrpushkin.ru/plays/otrazheniya-ili-istinnoe и в ТЮЗе в Ростове-на-Дону (реж. Максим Кальсин)

Пьеса на двоих, мужская роль и женская, она должна быть постарше (35–40). Любовники обсуждают, не начать ли им новую жизнь. Шанс есть, поскольку место и время действия – Нью-Йорк, сразу после теракта 9/11. Он мог быть в башнях-близнецах, его могли счесть погибшим.

В 2015-2016 г. шла в Риге в "Обществе свободных актеров" - ОСА (реж. Вадим Гроссман). http://www.afisha.eu/ru/theatres/2015/02/24/premera-vose-911nad-propastyu-volzhi/

«Синяя Комета» – королева поездов. Каждый мальчишка мечтает получить её в подарок. Оскар Огилви и его отец выстроили в подвале почти настоящую Трансконтинентальную железную дорогу – с горами, каньонами, мостами и знаменитыми локомотивами. Но начинается Великая депрессия, отец уезжает в дальние края искать работу, а «Синяя комета» ходит теперь по рельсам в вестибюле банка… По счастью, Оскар подружился с учителем математики, который и сам настоящий ученый, последователь Эйнштейна. Неужели правда, что время похоже на реку, по берегам которой находятся одновременно все эпохи? Оскар пересечёт всю Америку – во времени и пространстве – попадёт из 1931 года в 1941, а потом в 1926, из Чикаго в Калифорнию, а потом в Нью-Йорк. Но чем закончится это невероятное путешествие? Сможет ли Оскар вернуться домой?

Путешествия в пространстве и времени, рассказчик – Альфред Хичкок.

Легкая комедия про актеров. Маленький, с трудом выживающий театрик репетирует необычную пьесу про собак, спонсор навязывает другую, модную, кассовую пьесу, в которой главную роль должна играть его дочь – актриса, мягко говоря, неопытная. Смешные, характерные персонажи, забавные ситуации, возможности для буффонады.

Очень известная в Британии и Америке пьеса! Лирико-философская драма, но маскируется под комедию, даже гротеск, иногда на грани фола (в общем, все в воле режиссера…) Роли яркие, блестяще прописаны. Главный герой – астрофизик, работающий над "теорией всего" – приезжает на похороны отца. Он сохранил привязанность к отцу-интеллектуалу, старается держаться подальше от манипулятивной, эгоистичной матери. Умен, чувствителен, остро ощущает дисгармонию в отношениях. Современный Гамлет? Да! И даже "Тень отца Гамлета" в пьесе найдется…

Драма-комедия. Действие происходит в течение одного дня в доме Джорджа, знаменитого писателя, живущего в уединении в провинции. Он тяжело переживает смерть третьей жены, возраст, потерю способности писать. И внезапно узнает, что получил крупную литературную премию "за жизненные достижения" – 2 миллиона долларов. К нему по предварительной договоренности приезжает новая молодая подруга, стриптизерша, и – неожиданно – сын с невестой и обе бывших жены – актриса и постаревшая икона-хиппи. Сильная гроза, все оказываются запертыми в доме. Столкновение характеров, интересов, ревность, шантаж. Динамичный сюжет, отлично прописанный диалог, мощная центральная роль. Живая, умная, полная юмора пьеса о творчестве, любви, старении и человеческом достоинстве.

Пьеса известного британского беллетриста по Чехову, 11 действующих лиц. И это хороший, добротный Чехов… Пьеса основана на повести "Моя жизнь" и рассказе "У знакомых". Надо отдать должное Бойду – он сделал из этого настоящую пьесу, а не просто сложил пазл из диалогов (которых, кстати, у Чехова немного, так что Бойд – молодец). Может, тут и нет прорывов в астрал, как в "Трех сестрах"… а может и будут (в руках хорошего режиссера!) Темы чеховские все на месте, тут есть зачатки Вишневого сада и Трех сестер (а сама эта проза более ранняя у Чехова). Сюжет есть в прозе и практически пересказан вот тут: http://www.bbc.co.uk/russian/uk/2013/03/130310_chekhov_boyd_longing.s html

С 2014 г. идет в Петербурге в БДТ (реж. Эльмо Нюганен) https://bdt.spb.ru/%D1%81%D0%BF%D0%B5%D0%BA%D1%82%D0%B0%D0%BA%D0%BB%D0%B8/%D1%82%D0%BE%D0%BC%D0%BB%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D0%B5/

Шла в театре "Вариант" (сезоны 2014–2016), Первоуральск (реж. Вадим Белоконь)

Сокращенная и слегка измененная версия пьесы Тургенева «Месяц в деревне». Актуальна всегда, особенно в 2018 году, в год 200-летия И.С.Тургенева.

Молодежная, на две пары, с неожиданным поворотом сюжета. "Пигмалион" наоборот: любовь, искусство, предательство… Сюжет о грехопадении Адама и Евы разворачивается на территории типичного университетского городка. Ева, студентка искусствоведческого факультета мечтает создать "живую скульптуру", которая бы стала ее дипломной работой. Идеальным объектом становится Адам – неряшливый, ленивый, несовершенный… Главные инструменты Евы – любовь и секс.

Шла два сезона в Русском театре в Риге, а до этого ее делал курс Козака-Покровской-Брускникина в Школе-студии МХТ. В Москве идет с февраля 2015 г. на Новой сцене театра им. Ермоловой (реж. Олеся Невмержицкая). http://www.ermolova.ru/repertoire/view/41/

Блестящая комедия положений от автора известных пьес «Примадонны» и «Одолжите тенора» Это пародия разом и на Шекспира, и на кинематограф 1930х годов – пародия умная, колкая, а порой донельзя трогательная. Спектакль найдет своего зрителя даже среди театральных снобов, но – главное – среди широкой публики, которой хочется отдохнуть, посмеяться и посочувствовать героям.

Это большая «полнометражная», многоступенчатая шекспировская комедия: коллизии «Сна в летнюю ночь» перенесены в Голливуд, и в съемочной группе фильма все, нанюхавшись пыльцы волшебного цветка, начинают друг в друга влюбляться. Эльфам в Голливуде иногда приходится туго, как Ивану Васильевичу Бунше во времена Ивана Грозного. Им неведомы такие реалии, как кастинг или дубль, но ведома любовь. Автор мастерски смешивает настоящие шекспировские строки с пародийными стихами а ля Шекспир, с диалогами «за кадром» и с велеречивостью, характерной для кинокомедий перед Второй мировой.

Для трех актеров (немолодых) – две женских роли, одна мужская, все бенефисные. Пьеса смешная и грустная, тематика – старость, подведение итогов… Сюжет довольно энергичный, две любовных линии, прекрасный диалог, интересная концовка. Хит Эдинбургского фестиваля 2012 года, очень тепло принятый критиками. Рассказ о мечте, державшей человека «на плаву» 60 лет… любовный треугольник, одним из углов которого оказывается ныне здравствующая английская королева.

Премьера в МХТ весной 2015 г. к юбилею О.П. Табакова (реж. Константин Богомолов). http://www.mxat.ru/performance/main-stage/jeweler/ http://www.colta.ru/articles/theatre/6543