Произведения

Провинциальный город в Поволжье во время Великой Отечественной войны. Крепкий деревянный барак, кухня большой коммунальной квартиры. Пять семей живут как одна. Взрослые и подростки уходят с утра на оборонный завод, в госпитали, в школу. На хозяйстве остаются старая бабушка и шестилетний мальчик. Она умеет приготовить еду из того, что раньше казалось несъедобным. А ему удаётся поговорить с тем, кто уже умер.

В пьесе «Съёмная комната» показана Россия в миниатюре. Илья Горелов – очередной русский правдоискатель. Героя окружают такие же, как и он, потерявшие жизненные ориентиры люди. В разговорах и спорах с ними Илья всё больше убеждается в безысходности любого из путей. Жители съёмных комнат не могут ничего осмыслить, ни с чем не борются, просто живут и мучаются в этой огромной, равнодушной к отдельному человеку, стране. От столь горькой правды Илья впадает в полное отчаяние, но тут на сцене его жизни появляется Юлия…

Всепоглощающая мать единственного сына и самодостаточная невестка нового поколения вынужденно сходятся на одной жилплощади. Отношения накаляются, надежда на «стерпится-слюбится» исчезает, и только один человек может разрубить узел неразрешимых противоречий. Ему приходится выбирать, кем быть — сыном или мужем и отцом?

История Кентервильского привидения в нынешнее время — вольная интерпретация произведения Оскара Уайлда. Новые хозяева Кентервильского замка — очень современная семья Дэвисов: глава семейства — владелец интернет-магазина, его супруга — исповедует ЗОЖ и йогу, сыновья — начинающие блогеры, дочь... Кроме них в замке обитают кухарка, загадочный дворецкий и, конечно же, призрак! История о том, как привидение пыталось изгнать Дэвисов из замка, как Дэвисы пытались использовать призрака в своих целях и о том, как доброе сердце меняет не только призраков, но и людей.

Все мы ищем лучшей жизни. Завидуем, врём, пытаемся быть не теми, кто есть. И в этой суете забываем, что каждый поступок записывается в «книгу судеб». И за всё придётся ответить перед Всевышним…

Четырёх, незнакомых между собой героев объединяет одна и та же цель – получить наследство от отца, которого никто из них никогда не видел. Для этого они отправляются в путешествие, во время которого каждый совершает смертный грех. Естественно, они уверены, что об этом никто не узнает. Но вместо нотариуса будущих наследников ресторана встречает апостол Пётр. А вместо долгожданного наследства героев ожидает встреча с отцом, который вовсе не умер, ведь Создатель умереть не может… Зато он может наказать своих нерадивых детей…

Композиционно пьеса строится из 4-х новелл, каждая из которых является частью единой истории. «Вертикальные» герои трёх первых новелл сводятся вместе в четвёртой новелле для кульминации и развязки всей истории: каждому придётся понести наказание за свои поступки, которые (как они думали) были надёжно скрыты ото всех на Земле. Все герои едут из разных пунктов А в один пункт Б. Транспортные средства отличаются (поезд, самолёт, автомобиль), а цель одна: наследство от блудного отца, ресторан в Архангельске. Все персонажи грезят тем, что начнут новую жизнь в северном городе, оставив в прошлом всё то, что терзает. Ради такой благой миссии можно и схитрить (или пойти на преступление) в последний раз. Тем более, что никто не узнает…

«Горизонтальные» персонажи сценария – трое странных поваров, ведущих кулинарного телешоу. Эти эффектные мужчины будут не только жарить свиные отбивные и мариновать бычьи яйца, но и рассуждать о роли человека во вселенной и его Божественном начале. Кадры кулинарного телешоу будут попадаться на глаза героям новелл – то в аэропорту, то в придорожном кафе, то на экране телефона. Диалоги кулинаров, возможно, заставят их задуматься, но… только на доли секунды. Дополнительные «врезки» - закулисье кулинарного шоу: троица ведущих обсуждает своего продюсера, которого называет Папой. Лишь в кульминации станет ясно, что продюсер «Папа» – это Господь Вседержитель, а повара-ведущие – троица архангелов.

Смогут ли герои раскаяться? Или кто-то возьмёт на себя их грехи? Важно одно – спасение есть, и имя ему – любовь.

Две полоски на тесте… Для кого-то – это долгожданное счастье, для кого – не вовремя, для кого – прямо -таки детективное расследование, а для кого-то – новый виток в отношениях. Как поведут себя наши герои, случайно обнаружив эти две заветные полоски?

«ТТТ» (ТАНГО.ТАТУ.ТИТАН) – это три пронзительных монолога о любви. На сцене только Актер и кукла. Герой рассказывает кукле самое-самое сокровенное, что никогда не сможет рассказать ни одному «homo sapiens».

Некогда популярный автор-исполнитель ныне работает в кафе. Все у него есть: поклонники, деньги, но чего-то не хватает, он спивается. И тут появляется женщина из прошлого. Он ее сразу не узнает, т.к. у него частичная амнезия… А она понимает, что для нее нет места в его жизни и исчезает в тот момент, когда он не надолго отлучился. Он возвращается окрыленный: он вспомнил, кто она такая. Но след ее простыл… У музыканта остается мечта: отыскать ее и вернуть… Финал пьесы вызывает умиление даже у мужчин, не склонных к сентиментальности… К пьесе есть новая песня. Драйвовая.

Опера по фабуле пушкинской поэмы "Цыганы" для Петербургского ансамбля "Цыганский двор" (художественный руководитель Владимир Устиновский") создавалась в честь 200-летнего юбилея со дня рождения А.С. Пушкина.

Главным элементом замысла этой оперы было решение создать оперу фольклорную. И после составления Юрием Димитриным и Львом Рахлиным (будущим постановщиком спектакля) сценария либретто необходимо было решить основную проблему, связанную с фольклорной спецификой создаваемой работы. Использование стихотворного текста поэмы в опере, музыка которой - подлинные цыганские песни, оказывалось, как правило, невозможным. Пушкинские стихи не могли быть соединены с народной цыганской музыкой, имеющей своё, не совпадающее с пушкинскими строфами, ритмическое движение. Поэтому, следуя за пушкинской фабулой, получившей в сценарии определённое развитие, Ю.Димитрин создавал либретто оперы, его стихотворные тексты, исходя из ритмики конкретной, отобранной для включения в оперу цыганской народной песни. Пушкинские стихи остались в двух сценах "Таборной оперы" - в сцене убийства (№ 20. Развязка), которая не поётся, а говорится на фоне звучащей музыки, и в сцене, где звучит приведённый в поэме Пушкина текст песни "Старый муж, грозный муж..." (№ 15. Явление Мариулы). Для этой сцены удалось найти народную цыганскую песню ("Отойди..."), ритмика и эмоциональная окраска которой оказались идеально равнозначными пушкинским строфам.

Оригинальная музыка сцен, связанных с образом "нецыгана" Алеко и некоторых других (№№ 1,4,6,9 и, частично, 3 и 15) создавались на вновь написанные стихи. Её автором (а так же автором аранжировки всего музыкального материала оперы) является музыкальный руководитель спектакля Владимир Устиновский. В музыке вокальных номеров оперы использован музыкальный материал песен: "Кай ёнэ", "Хасиям", "Дуй дрома", "Кай ё берги", "Гуля", "Шел мы версты", "Мороз" "Пантелей", "Мама", "Саре патря", "Холодный ветер", "Отойди", "Доля", "Пять сыновей", "Кай ё бэрги", а так же музыкальный материал романса "Давний снег" на стихи С.Есенина

Премьера "Таборной оперы" состоялась в Санкт-Петербурге 4 июня 1999 г.

Сын не хочет жениться, хотя мать «пилить» его каждый день. Сын, не находя другой способ, нанимает артистку сыграть спектакль – роль плохой невестки. Невестка заставляет тещу не только мыть ноги, но и собирается отнять дом, сад. Мама начинает уговаривать сына не жениться, так как он прекрасно живет и холостяком. Но, позже мама сообразила, что это спектакль. И, мама сама подстроила спектакль для сына… Конечно, маме помогает ЛЮБОВЬ, которая возникла неожиданно между молодыми.

Он – Арлекин с дубинкой в руках. Она – увертывающаяся от побоев Коломбина.
Он – человек великодушных рыцарских порывов. Она – если не дама сердца героя, то никак не меньше «дамы в зеленом» («человек в зеленом – с дудочкой», т.е. сатана). Их любовь вечна, как и их борьба.

Прозаичное начало. Она – актриса – садится в поезд, чтобы ехать на пробы. Он – режиссер – не узнает в ней актрису и предлагает пробоваться на роль Коломбины. Она – Коломбина – прячется под чужой маской, чтобы заполучить роль, потому что режиссерскому замыслу требуется неискушенный сценой человек…

В сказке «Тайна золотого яйца» также разбито золотое яйцо, как и в «Курочке Рябе», но с этой неприятности только начинается история о Чуде — своими руками.

К хозяевам курочки Лады приходит путник и просится на ночлег. На рассвете он уходит, позже дед и баба находят в гнезде золотое яйцо. Старикам жалко портить чудо, не сговариваясь, они бьют по плошке, мимо яйца: «Дед схитрил,/рядом бил./Не разбил — понарошку».

Соседская кошка Коша запрыгивает на окно, задевает плошку, яйцо падает и разбивается. Лада утешает деда и бабу: «Будет злато другое, почище».

В апреле Лада выводит цыплят и напоминает о сказанном: «Вот, золото где!»

Цыплята растут, играют, поют. Занятия с ними проводит Куриный бог, когда-то он был ангелком и обещал спасать птиц.

Во двор приходит кошка Коша и уговаривает курочку отдать ей цыплят на воспитание, хитростью и лаской добиваясь расположения матери. «Чуть Коша детей похвалила,/она все уроки забыла.» Втайне кошка жалеет о том, что «… ещё не цветёт курослеп» (куриная слепота). Цыплята не верят ей, зовут Куриного бога про себя, как он научил их. Коша проговаривается: «Мурлыки мои со сноровкой,/хозяева — без мышеловки», и курочка спохватывается.

Прилетает Куриный бог и, зная о её намерениях, прогоняет кошку: «И размышлять ты не должна так./Не подходи к моим цыпляткам».

Цыплятам исполняется месяц, их поздравляет Куриный бог и отец, соседский петух. С помощью хозяев курочка устраивает пир, приглашает подруг с цыплятами. На деньги, оставшиеся от продажи золотых скорлупок, покупают зерно.

После праздничного обеда все цыплята выходят во двор играть в прятки, водит старший цыплёнок Лады. Он рассказывает считалку, но к нему подкрадывается Коша, надеясь утащить его и выведать, где хранится золото. Старший зовёт Куриного бога.

Появляется Куриный бог. «Он вихрем поднял в небо кошку/И перенёс в леса, к сторожке./Под деревом её оставил,/ И тем зазнайство поубавил».

Осенью Лада снова сидит квочкой, «А курочки уже несут/свой замечательный продукт». Дед и баба в новых одеждах пекут ватрушки. Лада открывает тайну золотого яйца: «А ларчик просто открывался:/ Золотарём гость оказался./Яичко кистью украшал,/«Спасибо!» — делом он сказал.»

Давайте совершим в путешествие на много лет назад в окутанную туманами викторианскую Англию, где в старинном Кентервильском замке обитает жуткий призрак. Никто не ведает, по какой причине высшие силы обрекли несчастную душу на вечные страдания. Столетиями он наводил ужас на жителей дома и округи, пока однажды сюда из Америки не прибыло семейство Отис. Американцы не испугались древнего призрака, а пожелали добраться до истины и разгадать тайну Кентервильского замка.

В пьесе для старшеклассников юный шалопай благодаря старинному зеркалу Нострадамуса оказывается в России столетней давности, где обретает новых знакомых, которые помогают ему не только вернуться назад в наше время, но и по-новому взглянуть на свою жизнь.

На даче одинокой Марии, вскоре после смерти горячо любимого ею (Безответной любовью!) красавца Артура Аполлонова, появляется… Двойник покойника. Копия Аполлонова! Двойник оказывает беспрецедентные знаки внимания. И Мария, хоть и не сразу, отвечает ему взаимностью. Однако в ход событий вмешивается внебрачный сын Марии, частный детектив, по имени Гений. Он подвергает Двойника детальной проверке и даже испытаниям. Выясняется: Двойник – биологический отец Гения невзрачный Юрий Пустышкин, безумно влюблённый в Марию, но в своё время отвергнутый ею! Пустышкин, после серии пластических операций, добился поразительного сходства с Аполлоновым! Мария и Гений принимают «новое» лицо Пустышкина. Таким образом, возрождается полноценная семья!

В московскую семью, состоящую из хозяина – научного работника, его жены и сына – студента, приходит письмо из провинции от престарелой матери главы семьи, в котором она сообщает, что собирается выйти замуж. Семья понимает, что бабка, видимо, стала жертвой жуликов, поэтому отец с сыном срочно выезжают к бабушке, где и развиваются основные действия.

О том, как злые силы хотели помешать людям провести праздник Ивана Купалы.

Лонг-лист Четвертого Международного Конкурса Драматургов «Евразия-2006».

Действующих лиц: 14

Молодая учительница Анна по мнению ее отца, боевого офицера-афганца, позорит семью съемкой в рекламе; по мнению ее матери она черства и эгоистична; по мнению племянника - некрасива и зла; по мнению одноклассников нечестно победила в Национальном конкурсе красоты, потому что имеет дочь, и по этой же причине нарушает правила конкурса «Мисс Мира»... Сплетня и зависть толкают Маргариту, бывшую одноклассницу Анны и первую красавицу школы, использовать недостойные методы ради того, чтобы помешать ей участвовать в завоевании титула. Сюжетные перипетии служат хорошим катализатором для демонстрации героями своих истинных нравственных качеств. А для Анны подготовка к участию в конкурсе «Мисс Мира» дала возможность подняться над собой и пересмотреть свои моральные ценности.

Главный герой пьесы – вчерашний школьник Дик – не пьет, не курит, не встречается с девушками. Все что его интересует – книги и Интернет. Книги питают его фантазию, а виртуальный мир их воплощает. И даже его имя – это всего лишь «ник», который он сам и придумал. Но существует ли Дик на самом деле? Или он просто боится быть самим собой, любить реальных людей и жить в реальном мире? Эти вопросы встают перед героем в тот момент, когда два мира (реальный и виртуальный) соприкасаются настолько тесно, что уже нет возможности отделить правду от вымысла…

Черубина де Габриак. Легенда литературы Серебряного века. Первая из российских поэтесс XX века. Её голос зазвучал раньше голосов Ахматовой, Цветаевой… И как зазвучал! Черубине поклонялись, Черубиной очаровывались, из-за Черубины стрелялись на дуэли! И, в то же самое время, Черубины… не было. Она – обман, иллюзия, мистификация, предвестник многочисленных современных интернетных поэтических клонов. Время всё расставило по своим местам. Черубина – есть! Абсолютно реальны её сохранившиеся стихи. И вовсе не иллюзорной была любовь к Черубине Гумилёва, Волошина…

А ещё Черубина – соавтор первых пьес Маршака, включая знаменитый «Кошкин дом»! Правда, об этом в пьесе ничего не сказано, поскольку действие обрывается значительно раньше…