Произведения

Питерская коммуналка расселена, уехали все соседи – лишь пенсионерка Надежда и её молодой сосед Глеб коротают последнюю ночь в опустевшем жилище, разделённые старыми стенами. Слово за слово – и между чужими друг другу людьми завязывается доверительный разговор: время катится вспять, оживают воспоминания прожитых лет, являются призраки прежних жильцов квартиры. И оказывается, что комнаты старинного дома хранят в себе все прошедшие здесь жизни, все сказанные слова, все мимолётные душевные порывы. Тишина наполнена ими…

Пьеса-абсурд об отношении Творчества и Обыденности к Красоте.

Валентина с детства хочет побывать в Париже. Ну вот наконец приходит тот день, когда вроде как мечта должна осуществиться. Костя гражданский муж продает квартиру умерший недавно матери. Она надеяться, что он выполнит свое обещание данный ей два года тому назад, когда она пожертвовала деньги на его бизнес, который прогорел. Но у Кости другие планы на свой капитал.

Пока у них идет дележка денег, застенчивая подруга Валентины Мария думает, как бы ее отправить в Париж одну. Потому что Мария давно влюблена в Костю.

Ссылка на песню из мюзикла: https://vk.com/id679705060?z=video679705060_456239017%2Fvideos679705060

Пьеса «На переломе» – первое и, пока, единственное драматическое произведение повествующее об отречении Императора Николая II. В данном произведении автор описывает события предшествующие отречению и сам момент подписания Манифеста об отречении. Показана роль и деятельность лиц причастных к этому историческому событию. Трагизм Императора, оказавшегося заложником сложившийся в России ситуации. Все действие пьесы происходит в штабном вагоне Верховного главнокомандующего русской армии – Николая II. Верховное командование присоединилось к заговору против Императора и, если в начале драмы, действует завуалировано, то, с развитием революционных событий, на Государя оказывается все большое психологическое воздействие, как со стороны военных, так и высокопоставленных гражданских лиц. На страницах пьесы мы повстречаем многих персонажей, являющихся историческими лицами каждый из которых обладает индивидуальными чертами характера. В этой драме есть все: любовь, ненависть, борьба добра и зла, храбрость, упрямство, непоколебимость… После прочтения этого произведения Вы не останетесь равнодушными и задумаетесь о многом.

Пьеса о счастье творчества в бродвейском стиле.

В центре Парижа на площади Помпиду, или в Бобуре, происходят события, связанные с приходом туда новой уличной художницы, которая ищет свое место среди портретистов. На этом углу происходит много забавных сцен. Это и забавные случаи с художниками и их клиентами, и выступления уличных артистов, и небольшие арии персонажей, и хор на Монмартре... Но полиция враждебно относится к художникам, и однажды забирает их в комиссариат, где их сильно пугают санкциями. Неожиданно отношение властей меняется, и жизнь, полная тревог и радостей, восстанавливается.

Проблемы рано или поздно возникают в жизни каждого из нас, но не всегда хочется, чтобы какой-нибудь психолог или супер новомодный коуч терзал и без того кровоточащую рану, назначая при этом множество недешёвых сессий. Наши герои пошли другим путём, они отправились на приём к кайфологу!

9 октября 2017 года исполнится 50 лет со дня гибели в Боливии легендарного героя Эрнесто Че Гевары, а 14 июня 2018 года – 90 лет со дня его рождения. Бесспорно, этот человек стал одной из самых выдающихся личностей 20-го века. Он так и не смог смириться с несовершенством нашего мира и всю свою жизнь посвятил тому, чтобы сделать его справедливее и чище. Возможно, Че Гевара – единственный партизанский герой и политический деятель, действия которого никогда не расходились со словами и мыслями.

На каждого, кто начинает интересоваться наследием и биографией Эрнесто Че Гевары, не может не произвести впечатления разносторонность его интересов, идей и образования. Литература и искусство, политика и медицина, археология, история, физика и философия, стратегия и военное дело, а позднее, когда знания в этих областях понадобились Че в его работе в качестве министра промышленности Кубы и председателя Национального банка, - экономика, высшая математика, статистика… Создается впечатление, что он был сведущ во всех сферах человеческой деятельности. И все равно никогда не уставал учиться…

Автором пьесы «На том берегу…» были просмотрены десятки часов документальных и художественных кино- видеоматериалов, подробно изучены документально-биографические труды таких авторов как Рехинальдо Устарис-Арсе (Боливия), Иосиф Лаврецкий, Валерий Алексеев (Россия), Джон Ли Андерсон (США), Хорст-Эккарт Гросс и Клаус-Петер Вольф (Германия), Жан Кормье (Франция) и др.

Следует отметить, что по многим фактам биографии Че Гевары не существует единой «канонической» версии, а некоторые документы, связанные с его гибелью, и по сей день хранятся в засекреченных архивах Боливии. Там же находится и оригинал его дневников, копию которых, однако, удалось передать на Кубу.

Самой достоверной показалась автору пьесы версия врача и историка Рехинальдо Устариса-Арсе, который в качестве одного из судмедэкспертов осматривал тело Че Гевары и по характеру пулевых отверстий установил, что легендарный герой не был убит в бою, как это пытались представить его палачи, а был хладнокровно расстрелян, уже находясь в плену.

Разумеется, у автора пьесы не было возможности работать с архивными документами, но, тем не менее, он старался строго следовать исторической правде – по крайней мере, в той ее части, которая отражена в открытых источниках, изданных на русском языке. Эта композиция – плод размышлений об уникальной личности Че Гевары и цель ее написания – дать возможность потенциальному читателю и зрителю прикоснуться к биографии этого «скромного кондотьера 20-го века» и, заинтересовавшись, самому отправиться в путешествие по страницам истории Латинской Америки середины прошлого столетия…

Интерпретация на тему загробного существования и того, чем занимается Небесная канцелярия. В пьесе показаны судьбы нескольких умерших людей (студентки, депутата, владельца фирмы, кассирши в супермаркете), оказавшихся после смерти в месте, в котором они могут повлиять на события, происходящие на земле. Но, принимая те или иные решения, на самом деле они вершат не чьи-то судьбы, а свои собственные.

Драма-комедия. Три роли для возрастных актеров, две для молодых. Это приквел пьесы "Старик-гора". Автор продолжает разработку излюбленных тем: творчество, любовь, верность, старение, человеческое достоинство.

Действие происходит в течение одного дня и ночи в доме Джорджа, знаменитого писателя, живущего в провинции. Он тяжело переживает недавнюю смерть жены, пьет, забросил работу, запустил дом. На помощь к нему приезжают сын, снимающий в Голливуде свой первый фильм, и бывшая жена, актриса, которой давно не дают ролей. Они нанимают экономку – хиппи, любительницу травки, Данте и пылесоса. В доме также появляется юная помощница литагента с неожиданным предложением от издателя. Жизнь Джорджа круто меняется...

Отлично прописанная центральная роль, подходит для бенефиса. Острый диалог, интересный сюжет. Пьеса серьезная, умная и одновременно по-настоящему смешная.

Пьеса возникла как попытка осознания двоякости судеб современной молодежи и многослойности выборов, стоящих перед ней. Она построена как десять сцен, названных этюдами, в которых чередуются репетиции театральных студентов и раунды игры русских студентов в Оксфорде. Попытка не защищать своих героев, сделать их как можно более обнаженными в плане их высказываний, некоторой примитивности фантазий, действий и желаний, и детской зависимости от мнения других была сделана сознательно. Пьеса уходит от реалистического изображения, сделана в гротесково-сатирическом ключе, драматургическими точками отсчета имеет «Ревизор» Гоголя и «В ожидании Годо» Беккета. В пьесе нет персонажей как характеров, они представлены как безликая группа, тем не менее, постоянная делающая потуги на формирование личности, отказывая в ее характеристиках другим и причисляя их себе. Персонажи отождествляются с детьми, на которых жизнь возложила слишком большую ответственность, в которой им не было дано никаких определенных указаний, как жить и куда стремиться, в которой размыты ценности и в которой атрибуты и результаты действия ценятся больше, чем само действие. Для персонажей, представляющих собой гротескную реализацию современного поколения, желание наблюдать за кем-то преобладает над желанием отвечать за свои действия без оглядки на других, и замещает собой настоящую жизнь. В пьесе наблюдают все и за всеми, наблюдение перерастает для всех без исключения в метод жизни. Прием наблюдения считается нормальным и для Мастера, и для Незнакомой Женщины, и для Странной Девушки. Его принимают и центральные восемь персонажей, осознавая в течение всей пьесы, что за ними ведется наблюдение, и пытаясь подготовиться к некоему отчету перед другими наблюдателями. Для них самих наблюдение и оценка так же естественны – в пьесе постоянно кто-то обсуждается и осуждается, кто-то, только не «мы» - студенты другого курса и русские студенты в Оксфорде, люди советского времени, комсомольцы и дикие племена, Секретарь и Мастер. Единственные, кто избегает оценки и критики в течение всей пьесы – это самое «группа» (при том, что личностей в ней как таковых нет), и только в конце, под воздействием страха перед собственным будущим, делаются попытки оценить и себя самих. В таком существовании счезает возможность всякого реального действия – поэтому и репетиции, и раунды мафии показаны как не движущиеся с места, все больше замыкающиеся на самое себя круги без начала и конца.

На что готов автор детективов, чтобы обойти конкурентов? Популярная писательница Вера Верейская собирается объявить себя реинкарнацией Агаты Кристи. Ее сын Костя, начинающий драматург, случайно узнает об этом.  Понимая, что отговорить Веру ему не удастся, он разыгрывает фарс, вынуждая ее отказаться от сомнительной затеи. Вечный конфликт отцов и детей разворачивается на фоне почти детективной истории.

«Ай, Моська! знать она сильна, что лает на слона»
«А ларчик просто открывался»
«А Васька слушает да ест»
«Сильнее кошки зверя нет»
«Слона-то я и не приметил»

Афоризмы и крылатые выражения из басен Ивана Андреевича Крылова знакомы большинству из нас с раннего детства. Но что мы знаем о самом великом русском баснописце? Да практически ничего! Этот человек был загадкой даже для своих современников. До нас дошли лишь забавные истории о чудовищной лени и непомерном обжорстве «дедушки» Крылова и анекдоты об его чудачествах, к которым можно отнести страсть почтенного баснописца к кулачным боям и пожарам.

Пьеса «Нави Волырк — капитанский сын, или Жизнь Ивана Крылова, медведя-оборотня, рассказанная им самим Неизвестному лицу» откроет вам совершенно другого человека. Да и только ли человека?

Пьеса «Наводнение», как и одноименный лучший рассказ Е. Замятина, о незаконченности, незавершенности, безграничности русской души.

В ней изображается  замкнутое пространство семьи, Васильевского острова в Петербурге. Войны и революции бушуют где-то за его пределами. Трофим Иванович и его жена Софья долго живут вместе, у  них нет детей. Героиня ощущает себя пустоцветом. У нее, как и у мужа, возникает непреодолимая жажда продолжения рода.

Бездетность – жизнь вхолостую. Осознание этого приводит к взаимному отчуждению.

В доме умирает сосед-столяр. Софья предлагает мужу взять его двенадцатилетнюю дочь к себе. Муж соглашается... Ганька, претендуя на роль жены Трофима, становится соперницей Софьи, лишая ее надежды иметь ребенка.

Таким образом в пьеса обосновывается конфликт, необычно интерпретируется  мифологема «мать – дочь».

Наводнение – это символ хаоса и безумия, оно характеризует антагонизм природных начал главной героини. Наводнение ломает преграды в ее сознании.

Герои пьесы находятся на грани физической метамарфозы, которая и происходит, отчасти напоминая ритуал и жертвоприношение. Под влиянием обстоятельств почти в стиле Достоевского и Лескова происходит убийство. Софья убивает Ганьку, чтобы воскресить убитую в качестве своей дочери. Теперь она верит, что родит дочь. Так убитая Ганька как бы рождается заново.

Однако гармония человека недостижима без очищения. Полное разрешение конфликта происходит после того, как Софья в бреду в присутствии всех сознается в содеянном. Происходит нравственное искупление героини.

«Наводнение» — камерная драматическая пьеса о двух бывших супругах, вынужденных провести ночь вдвоем, отрезанных от мира разбушевавшейся стихией. Он - волонтер-спасатель, она - сотрудник музея. Когда-то их связывали любовь и мечты, но обиды и недопонимание разрушили брак. Наводнение — метафора старых чувств, захлестнувших героев: под угрозой гибели всплывают упреки, правда о конфликте, приведшая к разводу, воспоминания и, наконец, шанс на новое начало отношений. Наполненная иронией, болью, поэзией и теплом пьеса «Наводнение» - о любви, которую сложно сохранить, но невозможно забыть.

Где начинается измена? Мешает она в жизни или наоборот – помогает? Он – очень сексуален, а она – обыкновенная женщина средних лет. Они встречаются тайком, потому что любовники. У них нет друг от друга тайн, потому что их связывает только секс. Они могут позволить себе и друг другу быть не только голыми, но и нагими, – какие уж есть. Они и есть – голые. Это пьеса на двоих, и оба участника этой трагикомедии – без одежды. Они много танцуют, хотя о том подозревают не всегда.

Вновь избранный мэр города решает начать активную борьбу против взяток, и что из этого получилось. Комедийные эпизоды пьесы перемежаются с драматическими.

Продвинутая научно-общественная гранд-дама, пожертвовавшая ради карьеры всем, на пике своей деятельности получает главный международный орден. Второпях "обмывая" награду перед началом торжественного приема в честь ее мирового успеха,она случайно проглатывает орден. Ситуация на грани абсурда…

Инсценировка романа "Над пропастью во ржи". Читка пьесы с успехом прошла в Коляда-Театре в 2018 году. Участвовали ведущие артисты Коляда-Театра.

Действие пьесы происходит в Москве в наши дни. Главный герой, Артём, становится участником событий, которые в результате перевернули его жизнь. Счастье, горе, любовь, измена, дружба, предательство, искренность, расчёт. Они идут рядом с героем, заставляя его переживать, радоваться, скорбеть и надеяться.

Две линии сюжета проходят параллельно через всю пьесу, пересекаясь в одной точке в финале.

Первая линия – мелодрама. Взаимоотношения Артёма с гражданской женой, потенциальной тёщей, другом и коллегой показывают обычные будни обычного человека. Здесь и семейная жизнь Артёма с давней подругой Милой, сделавшей недавно попытку начать совместную жизнь с Артёмом в качестве гражданской жены, но продолжающей метаться между мужем, верной подругой Зоей и любовником Максом. И вездесущая тёща Артёма Светлана Анатольевна, женщина активная во всех областях: от бесконечного воспитания детей до своей личной жизни. И офисные перипетии Артёма с букетом отношений между ним и коллегами в диалогах Артёма с коллегой Прохором и другом Костиком.

Вторая линия – драма. Смерть матери Артёма, Анны Ивановны, представленная через восприятие героя. Личное горе в часах и минутах. Недели и месяцы после утраты. Здесь – непростые отношения Артёма с братом Степаном, бескорыстие его друзей Аллы и Николая, помощь друга Германа. Новые персонажи – Петрович и его дети, Юля и Сашка, станут Артёму не просто родными людьми – семьёй. События второй линии сюжета начинаются за полгода до событий первой линии.

Юная Надежда – курьер, развозящий по домам продукты. Каждая из шести сцен – приезд к очередному клиенту.

Больная старая женщина, смысл жизни которой во внучке; ловелас-журналист; разводящаяся с мужем учительница; мужчина, потерявший в ковид жену; удачливая бизнес-леди; талантливый айтишник, – пандемия и изоляция задели всех. Типичные и в то же время яркие характеры раскрываются с разных сторон. Надежда рассказывает о себе одному совершенно не то, что другому – зато ее слова поддерживают каждого. Кто она на самом деле?

Герой этой пьесы — водитель такси, человек с обострённым чувством беспокойства за свой старенький автомобиль и скептическим взглядом на жизнь. Его главный конфликт — не с пробками и даже не суровой супругой, которая его жестко контролирует, а с собственным неверием. Но встреча с женщиной, в одиночку пытающейся оживить театральную жизнь города, становится для него испытанием. Сможет ли он, привыкший к суровой практичности, понять бескорыстную надежду? Монопьеса «Надежда есть» — это история неожиданного внутреннего прорыва, случившегося за один обыкновенно-необыкновенный рабочий день.

Мужчина средних лет приходит на прием к психотерапевту. Он устал и разочарован в жизни, она энергична, активна и сексуальна. У каждого свои аргументы: почему жить дальше нет смысла и почему наоборот жизнь хороша и надо цепляться за нее любой ценой. В конце концов, он обещает не пытаться покончить с собой, если она согласится заняться с ним сексом. Она, естественно, против. Но он находит аргументы и ему почти удается ее уговорить, когда в кабинет врывается еще один человек и дело может принять трагический  оборот.