Произведения

Действие происходит в период частичной мобилизации. Все родные Марата, 36-летнего актера провинциального ТЮЗа, уверены, что артистов не станут призывать. Однако «бедный Марат», как его называет мать, всё-таки получает повестку. Перед ним дилемма – улететь в ближнее зарубежье или отправиться в военкомат.

Управдом, который вручая повестку, предупреждает Марата, что через сутки его мобилизуют, и советует валить куда глаза глядят. Однако Марат принимает решение быть мобилизованным. ...В зоне СВО вместе с товарищами попадает под артобстрел. Сутки проводит под завалом разрушенного дома. Спастись ему помогает осознание того, что надо жить ради Радия, своего 15-летнего сына, ради матери, простой учительницы труда,ради любимой жены, которая тащила много лет быт семьи, позволяя Марату самореализоваться в творчестве.

Жила-была на свете девочка. И случилось так, что осталась она в дремучем лесу одна-одинёшенька. Но повстречался ей добрый Солдат, приютил сироту и назвал Жихаркой.

Стали они жить-поживать... да не тут-то было. Захотела коварная Лиса съесть эту девочку: и к речке водила, и в печь сажала и даже Зайцем прикидывалась!

А что было дальше, вы узнаете, когда присядете на пенёк и вслушаетесь в шёпот волшебного летнего ветра. Ведь в русских сказках всё кончается хорошо – с честным пирком, да за свадебкой!

Многие российские артисты мечтают переехать в Америку, полагая, что именно там, на родине Голливуда, они точно окажутся востребованными. Но в реальности все оказывается гораздо сложнее. Эта история – грустный взгляд на человеческое несовершенство и утраченные иллюзии талантливых людей.

Герои и идеи живут в пространстве невеселой комедии, действие которой происходит в Бруклине, в студии русского радио, в Хэллоуин, в День памяти усопших. По иронии судьбы накануне этого праздника умирает режиссер и руководитель театра, в котором играют герои пьесы. Последняя воля Маэстро – чтобы артисты спели на похоронах его любимую песню хором. Не все артисты с этим согласны. Действующие лица, конфликтуя между собой, совершенно не понимают, что им делать и как быть.
 
Абсурдная, на первый взгляд, ситуация позволяет автору выстроить ряд уморительных событий таким образом, что в финале этого сюжета ничего не остаётся как только утирать слезы то ли от смеха, то ли от внезапно упавшей на голову экзистенциальной тоски…

Режиссер и драматург Слава Степнов уже более сорока лет посвящает себя театру. В 1995 году Степнов переехал в США, где работал как приглашенный режиссер-педагог в известном американском театре Actors Theatre of Louisville.

Слава Степнов – автор пьес и инсценировок. Его пьеса «Ура, мы – в Америке!», по роману Шолом Алейхема «Мальчик Мотл» находится в Библиотеке Конгресса США. Пьеса «Спросите Иосифа», написанная в соавторстве с Романом Фрейдом, в 2015 году вошла в российскую антологию «Современной драматургии».

В основу пьесы положено одно из самых трагических событий античной истории, описанное Иосифом Флавием, – осада и падение крепости Масада. И сегодня мы, как и персонажи этой драмы, задаем себе все тот же вопрос: «что лучше - покоряться пращам и стрелам яростной судьбы или достойней оказать сопротивленье?»

Памяти жертв Холокоста

Пьеса для атмосферного спектакля. (Атмосферный спектакль – это спектакль, который нельзя увидеть, так как зритель надевает повязку на глаза и погружается в мир собственного воображения, открывает двери в собственный космос, остается один на один с историей спектакля.)

Это нужно знать. Это нельзя забыть. Это не должно повториться.

К сожалению, время часто стирает и чувство утраты, и чувство вины, и чувства страха…

И тогда история повторяет свои уроки.

Проект рассчитан на целевую аудиторию 16+ с целью пропаганды гуманизма и предотвращения проявлений нацизма, национализма, антисемитизма и любой другой дискриминации народов.

Атмосферный спектакль – это спектакль, который нельзя увидеть, так как зритель надевает повязку на глаза и погружается в мир собственного воображения, открывает двери в собственный космос, остается один на один с историей спектакля.

Краткое содержание пьесы.

Профессор Борис Кац получает престижную математическую премию, и на церемонии награждения благодарит своих близких, не доживших до этого светлого дня , и весь еврейский народ.

Журналистка Роуз Блюм добивается от профессора аудиенции с целью узнать историю семьи Кац.
Профессор рассказал, что его семья была расстреляна в бобруйском гетто вместе с 7000 других евреев 21 сентября 1941 года в праздник Роша Шана (Еврейский Новый Год).

Борис чудом выжил.

Его родители до последнего верили в чудо, но перед лицом смерти должны были сделать страшный выбор. Немецкий офицер Шнайдер предложил им спасти одного ребенка из близнецов семейства Кац. Отчаявшиеся родители решили тянуть жребий…

Спектакль сопровождает звуковая подборка из фрагментов произведений (из открытого доступа)Гия Канчели, Альфреда Шнитке и Софьи Губойдулиной. Атмосферные треки звуковых дорожек помогают публике рисовать в воображении яркие картины происходящего вокруг и испытывать сильные эмоции.

Ссылка на видео оформление спектакля: https://www.youtube.com/watch?v=IrZgxA3ofH8

Август 1917 года. Могилев, Ставка Верховного Главнокомандующего русской армией Лавра Георгиевича Корнилова.

В России создалась очень сложная обстановка. Русские войска потерпели ряд поражений. Пала Рига. В Петрограде и по всей России усиливается влияние большевистских Советов. Правительство и Керенский в растерянности, поэтому просят Корнилова направить войска в столицу для восстановления порядка.

С этой миссией в Могилев приезжает бывший член правительства Львов. Он ведет беседу с Корниловым и убеждается в том, что генерал хочет ввести в России диктатуру и военное положение, как единственное средство противостоять силам, разлагающим государство.

Корнилов передает свои условия восстановления порядка в стране и посоветовавшись со своим помощником Замойко открывает тому свои замыслы установления порядка в стране и укрепление боеспособности русской армии путем введения диктаторского правления.

История о нескольких днях одной семьи, которая теряет отца, а после его ухода завершает незаконченное им дело – пытается выпустить на волю привыкших к хозяину пчел. Однако насекомые и сами не могут смириться с потерей отца. Пьеса «Жужел» вошла в список пьес, особо отмеченных отборщиками драматургического фестиваля «Любимовка 2015».

В миниатюре «Журавлиная песня» говорится о сыне, позабывшем за рутиной будней о своем старике отце, и лишь телеграмма о его смерти напомнила ему о сыновнем долге.

Предновогодняя суета, в офисе информационно-аналитического департамента крупного холдинга – корпоратив. Выпиваю и закусывают как обычно, пока Шеф не сообщает о том, что в холдинге объявлен конкурс по Здоровому Образу Жизни. Кто больше всех в холдинге похудеет – тому вручат годовой оклад.
Все, кроме девушки-стажёра и пенсионерки, рьяно включаются в соревнование. В борьбе не за ЗОЖ, а за Оклад гробится здоровье, разрушаются семьи, терпит убытки бизнес.

Насмотревшись на всё происходящее, стажер, так мечтавшая о работе в крупном холдинге, разочаровывается во всем и всех. Ей становится омерзительно зарабатывать деньги и жить вот так. И когда Шеф объявляет о том, что она принята на работу, девушка увольняется.

В музее провинциального города обнаружено последнее письмо Анны Ахматовой Николаю Гумилеву. По словам работницы музея, это письмо кардинально изменит взгляд на личность Ахматовой.

Для изучения этого письма приезжает кандидат искусствоведения Илья Переседов. На вокзале он знакомится с местным вором в законе и в пьяной драке убивает его.

В результате чего он оказывается в камере со сторожем музея, который днем раньше нажрался на рабочем месте нагадил в музейный экспонат а задницу вытер тем самым письмом…

Теперь у Переседова только одна цель - заставить сторожа пропойцу вспомнить, что же было в этом письме.

Эта пьеса о предательстве. Предательство в любви и дружбе. Двое молодых парней знакомятся с девушкой. Оба влюбляются в неё. По стечению обстоятельств один из них попадает в колонию, а другой становится мужем этой девушки. Через двадцать лет они встречаются. Останется ли предательство безнаказанным?

Документальная пьеса о современном искусстве в России. Шесть героев, три женщины и трое мужчин. Мужчины художники разных поколений, женщины – директор музея, крупный арт-деятель и журналист популярного издания. Откровенно рассуждают о состоянии русского искусства, «о времени и о себе любимых». В тексте нет ни одного слова автора. Текст состоит из высказываний, взятых из открытых источников.

Психологическая и социальная драма, в которой прослеживается история одной семьи в четырех поколениях, где червоточина в корнях (глупость, высокомерие, зацикленность на материальном) отзывается слабостью, неуверенностью, закомплексованностью во втором колене, самовлюбленностью, эгоизмом, разрушением моральных ценностей и преступлением – в третьем, трагическим самоощущением, жертвой и криминальным протестом – в четвертом. Это история о том, что в головах героев есть мысли и рассуждения о разного рода любви, но мало или почти нет любви в их сердцах и поступках, любви как самой элементарной жалости друг к другу.

Соавторы переносят читателя в святая святых театра: за кулисы. Увы… не всё здесь оказывается настолько свято, как бы нам этого хотелось. На сцене – благородный Шекспир, а в гримёрке кипят шекспировские страсти, не имеющие никакого отношения к тому, что видят зрители в зале. Но такова жизнь… и рассказы Чехова, легшие в основу инсценировки. Перед Вами попытка исправить вопиющую несправедливость: великий драматург не написал ни одной полноценной пьесы об актёрах! И это при том, что его шедевры всегда имели сценическое воплощение (про воплощение, которое они имеют сейчас – вообще молчим)!!!

С данного момента, несправедливость устранена. Пьеса Антона Павловича Чехова об актёрах – СУЩЕСТВУЕТ! Читайте, ставьте на сцене, наслаждайтесь!

Если человек стоит на табуретке, а на шее у него верёвка, цели угадываются сами собой. Но часто решения за нас принимает случай. И этому самому человеку неожиданно, а, может быть, и вполне закономерно мешает случайно вошедшая соседка… А потом он мешает ей. А потом они, в какой-то мере, спасают друг друга. Абсурд, комедия и притча «За мылом» звучит, как «За смыслом»…

Царю Алексею исполнилось 33 года, и он решил сыскать себе невесту: красавицу, умницу, рукодельницу! Но во всём царстве не нашлось подходящей девушки... Узнав о Василисе Прекрасной, томящейся в плену у Кощея Бессмертного, Царь отправляет на её освобождение Ивана-стрельца, молодого удальца! В Тридевятом Царстве ему предстоит опасная встреча с Бабой Ягой и битва с Кощеем Бессмертным. А преодолеть злодейские козни и выйти победителем в неравной схватке ему помогает неунывающий говорящий кот Василий.

Преданный бывшим хозяином, брошенный щенок попадает в тяжёлые жизненные условия. Новые друзья помогают ему выжить, разобраться в себе и определиться с выбором жизненного пути.

Пьеса Уильяма Тревора «За чертой» (В названии обыгрывается английское выражение «beyond the Pale», означающее «за пределами дозволенного». Вместе с тем «Pale» – историческая реалия. Так называлась английская колония с центром в Дублине, существовавшая в XIV в. За пределами мирного Пейла (т. е. за чертой, оградой) находилась опасная для англичан непокоренная Ирландия.) совмещает в себе несолько интонационных ключей. Это и тонкая психологическая драма, и ностальгические грезы о безмятежной детской влюбленности, и бытописание нравов, и экскурс в историю отношений Англии и Ирландии. Сочетая рассказ Милли, окрашенный ее не всегда благородными, но всегда живыми чувствами, с прямыми включениями прошлого, Тревор придает персонажам пьесы удивительную объемность.

Аудитория: Ограничение 18+

Подходит для: ТЮЗ и молодёжных театров, а так же для больших государственных драматических театров.

Лучше сын – ефрейтор, чем муж – шутник! Как ужиться с благоверным, если он не устаёт петросянить? И шуточки у него, знаете ли - весьма своеобразные. Ох уж эти мужички – шутнички! 

Во стольном граде, в Московии далёкой, жил да правил царь-государь Николай Хоробрый. И была у царя супружница — молодая царица свет Забава Путятична красоты неписаной, роду княжеского. И слух пошёл по всей земле великой о красоте её дикой: то ли птица Забавушка, то ли дева? Но видели, как летела она над златыми церквями да махала руками-крылами. И она, как водится, долеталась: покрал её лютый змей Горыныч, да в Сорочинскую гору заточил. На помочь звали Добрыню Никитича, тот пришёл и отправился выручать жену Николашину. Но коварный змей заманивает Добрынюшку на Сахалин. На острове Горыныч ещё раз обманывает богатыря, превратившись в деву-птицу. После приключений и мытарств, Добрыня всё же добирается до материка и оказывается в избушке деда Мороза, а затем в избе бабы Яги. Богатырь умирает от рук Яги. А воскрешает его старичок лесовичок. Они вместе идут в Саратов за медведями великанами. Вот медведи то и отпирают гору Сорчинску. Змея убивает Добрыня Никитич. Забаву возвращают царю. Но виноватым во всей этой истории оказывается почему-то скоморох. Вот так-то!

Пьеса написана по реальным событиям 1992 года. Главный герой (автор пьесы), Василий Турунин, актер и бард, собирается по вызову итальянского режиссера Риккардо Сатилле из Флоренции в поездку в Италию для организации совместного русско-итальянского театра. Когда виза была оформлена, билеты куплены за счет споносра и получены от него 300 долларов для поездки, приходит международная телеграмма, что режиссер не может Турунина принять, уезжает в Англию на постановку. Турунин решает ехать на русское авось. Ищет знакомых в Италии через друзей. Улетает. И там происходят забавные приключения с героем. В результате происходят чудеса. Он знакомится с русскими имигрантами, которые его полюбили и приняли участие в его судьбе. А режиссер Сатилле так никуда и не уезжал. Они встречались и общались. Наметили планы на создание театра. Прилетел Турунин домой с кучей подарков, и даже осталось немного долларов.