Произведения

Жизнь подростка подчиняется своим особым законам. Глобальное слишком легко, а мелочи практически не преодолимы. Но всегда есть надежда, которая приходит в разных обличиях.

Ванька-Каин – человек реально существовавший. «Московский вор, грабитель... и поэт. Ему приписывается авторство знаменитой песни «Не шуми мати – зеленая дубрава...» Так сказано о нем в словаре Эфрона и Брокгауза.

О том, как социальное устройство общества превращает дворового парня с поэтической душой в грабителя, а затем в сыщика Сыскного приказа, командующего военной командой, пытается понять автор в данной пьесе.

Героиня – пожилая женщина, одиноко живущая в глухой сельской местности. День её, закончившийся трагически, проходит в воспоминаниях и в разговорах с кошкой. В рисуемых словом картинах воссоздаётся прошлое когда-то счастливой деревенской семьи и ставятся вопросы государственной важности.

Шахтёр рассказывает историю о том, как крыса спасла проходчиков от гибели.

В квартиру главного героя, школьника Вани Царёва, по прозвищу «Царевич» однажды попадает огромный чёрный кот. Гость оказывается тем самым учёным котом Баюном из Лукоморья. Кот сказал Ване, что того срочно ожидает в Лукоморье Баба Яга, и парочка отправилась прямиком туда.

В своей избушке Баба Яга поведала Ване историю. Из неприступного сказочного острога на Острове Буяне непонятным образом сбежали три сказочных злодея, считающих детей своими главными врагами: синьор Помидор, капитан Крюк и Мышиный Король. Чтобы отомстить всем детям в мире, злодеи решили украсть три главных детских праздника: Новый Год, День Знаний и День Смеха. Для этого они украли посох Деда Мороза, Большую Книгу Всех Шуток у Самого Главного Клоуна и язычки у всех школьных колокольчиков. А по сказочным правилам, спасать положение должен Иван-царевич. Вот Ваню и позвали.

Эта сказочная история не для маленьких детей, а для тех, кто уже вышел из детства, но в чудеса верить не перестал. Действие разворачивается в наши дни и в обычной российской деревне. А чего же тут сказочного? Всё! От начала и до самого конца. Просто, чёрт знает что! Да ещё и в стихах.

В доме пожилой пары появляется электронная помощница, призванная облегчить их старость. Казалось бы, начинается новая беззаботная жизнь, но не всё так просто. Героям предстоит разобраться в своих чувствах и сделать выбор.

Пьеса переносит читателей в 1950-е годы во дворик на одесской улице, где жильцы совместно решают жизненные проблемы. Разные судьбы, разные характеры и национальности, разнообразные занятия не мешают типичным обитателям Молдаванки объединяться в сложных жизненных ситуациях, помогать друг другу. Череда комичных и тревожных событий, запутанные обстоятельства криминального происшествия разворачивают трагикомедийную историю, в которой жители одесского дворика показывают свои душевные качества и даже помогают правоохранительным органам поймать опасного преступника. Перед зрителями предстает яркий образ послевоенной Одессы с специфическими деталями местного быта, юмора, настроения.

Пьеса "Варзугин" Евгения Иванникова – остросоциальная драма, развернутая в декорациях современного Челябинска и Москвы. Написанная на языке зумеров – сленг, мемы, отсылки к сетевой культуре – она мастерски воспроизводит атмосферу молодого поколения, живущего в эпоху социальных сетей и цифровых технологий.

Форма повествования – онегинская строфа – добавляет неожиданный контраст иронии и глубины тексту. Этот классический прием позволяет автору создать уникальный эффект: трагедия современных героев разворачивается в ритме поэзии Пушкина, обнажая их внутренний мир с беспощадной откровенностью.

В центре сюжета – история Макара Варзугина, молодого дизайнера и предпринимателя, стремящегося к успеху в мире бизнеса и социальных медиа. Его путь пересекается с судьбой Зарины Сувоновой, студентки из Узбекистана, мечтающей стать психологом. Их отношения, завязавшиеся в сети, проходят через испытания популярности, моральных дилемм, интернет-травли и предательства.

"Варзугин" – это пьеса о поиске себя, о любви и разочаровании, о влиянии социальных сетей на моральные ценности и о цене успеха в цифровом мире. Она заставляет задуматься о том, что значит быть человеком в эпоху технологий и как сохранить свою индивидуальность в мире, где правит алгоритм и хайп. Это драма, написанная языком современности, но затрагивающая вечные вопросы человеческого существования.

В игровой, лёгкой манере пьеса повествует о серьёзной проблеме – бегстве детей из-под родительского «гнёта». Практически каждый день мы читаем: «Помогите найти…», «Вчера ушёл и не вернулся…», «Кто видел, отзовитесь…»

В самом деле. Кто не мечтал в детстве освободиться от беспрерывных призывов мыть руки, чистить зубы, ложится вовремя спать, слушаться старших, делать ненавистные уроки и прочих ненужных вещей? Кто не грезил о далёких походах, опасных путешествиях, жизни в лесу… Однако ведь последствия могут быть самые серьёзные, и счастье, если встретится на пути добрый человек, способный «вправить юные мозги», предотвратить катастрофу.

Плутоватый кот Василий, врун и воришка, обманом побивает друзей покинуть родной дом и найти новых хозяев, у которых, конечно, будет совсем другая, вольная и свободная жизнь.

Друзья, обманутые Василием, с радостью соглашаются, и вся кампания убегает в лес… А что с ними случилось дальше? Про то и сказка. Впрочем, всё закончилось хорошо, как и положено в доброй сказке.

Пьеса наполнена лёгким юмором, вокальными и танцевальными эпизодами, и предназначена для постановки как в драматических театрах, так и в кукольных.

Малое количество действующих лиц – 5 персонажей – делают её мобильной, удобной и для стационарных, и для выездных спектаклей на любых площадках.

Очередь перед таможней. Не удалось пересечь границу моим героям, и в конце концов они остались довольны: за те трое суток, что проторчали в очереди, соскучились по родному дому, по родным местам... Хотя и хотелось не столько приторговать что-то, как поглядеть, как там люди живут... Домой, к себе!

Конец 20-х годов прошлого века. Швейцария. Здесь в небольшом шале живет молодая пара с маленькой дочкой. Знаменитый на весь мир русский танцовщик Вацлав Нижинский со своей женой Ромулой и дочерью Кирой скрылись от всего мира, чтобы вести тихую жизнь на лоне природы. Ничто не нарушает покой этого места, но и сюда доносятся отзвуки страшного мира, от которого они пытаются скрыться, доносятся и разрушают их жизнь.

Сотворение чего-то нового – это всегда таинство. Будь то живопись, скульптура или литературное произведение – ни один художник не может обойтись без музы. Так, что же твориться в душе творца, когда она всё-таки приходит? Вопрос вопросов на который просто невозможно не попытаться найти ответ. На сцене дуэт музы и творца! Вдохновение в лицах...

Писатель с глубоким творческим и экзистенциальным кризисом отправляется в вояж с незнакомцем, обещающим ему вдохновения и выпить.

Дедушка рассказывает своему внуку сказку в двух частях под названием «Ведомый неведомый Мир», которая, основываясь на юмористическом и ироническом отношении к действительности, повествует о жизни животных и птиц в неком лесу Z. Сказка наполнена метафорическими образами, олицетворениями, которые работают на чёткое понимание того, что наша жизнь тесно связана с историями из леса Z. Повествование придерживается равномерного соотношения диалоговых и action сцен, существующих не только отдельно от реплик героев, но также содержащихся внутри самих диалогов. Пока сказка состоит из двух относительно независимых друг от друга равнозначных частей, в каждой из которых предусмотрен свой собственный отдельный смысловой центр.

Ведунья Добромира с дочерью приезжает в небольшой город, где её мастерством долгое время никто не интересуется. Но в один прекрасный день в её новой квартире (магическом салоне) собираются женщины, которых приводит в это место отчаяние. Каждая находится в поиске выхода из своего жизненного тупика. Возникающие конфликты, самоирония и, наконец, появление мужчин, беда одного из которых показывает всю бессмысленность эгоистической шелухи…

Пьеса написана в 2012 году, поставлена в любительских театрах России, Норвегии, Татарстана, Белоруссии. Персонажи яркие и очень разные. После каждой постановки обнаруживалось огромное количество положительных отзывов в социальных сетях и на сайтах театров. А на спектаклях где удавалось присутствовать лично, радовал смех в зале от начала и до конца спектакля.

Тимур приехал в столицу в поисках лучшей жизни, и тут же его окружили четыре урагана: Ада, Жанна, Катя и Валя. Всё бы ничего, Тимур сам не промах. Дамы играют им, он играет ими, но в какой-то момент эти игры становятся слишком опасными, ведь одна из дам потомственная ведьма, хоть и не афиширует этого, а с ведьмой шутки плохи!

Новогодняя комедия для взрослых. Сотрудники сайта для знакомств приглашают на корпоратив колдунью, которая с помощью заклинания вызывает из будущего «вторые половинки» гостей. Может ли встреча с грядущей любовью пройти безболезненно?

Эта история начинается в старом доме, который завтра должны снести. Лариса и Нина прожили здесь с самого рождения и, вот, пришли сюда в последний раз. У Нины сегодня день рождения. А Лариса знает секрет, как можно в день рождения, при помощи карт, изменить свою судьбу. Нина не верит в эту чушь, но пришла по настоятельной просьбе подруги… Однако, старый дом всегда был наполнен сказок и волшебства. Вот и в этот вечер череда неожиданных, непонятных, а иногда даже страшных событий, переворачивает судьбу всех, кто оказывается в нём.

Пьеса об актрисе, которая хочет переехать жить в столицу из маленького городка. Случайно она знакомится с женщиной, которая очень хочет женить своего брата.

Предлагается современная версия постановки трагедии И.В. Гёте "Фауст" в переводе Б.Л. Пастернака.

Пьеса:
– относится к величайшим произведениям мировой литературы;
– её знают во всех странах;
– благодаря блистательному переводу Б.Л. Пастернака Фауст стал частью русской литературы и русской культуры. Он занимает почетное место рядом с "Евгением Онегиным" и "Горем от ума".

В некотором отношении Фауст актуален до сих пор. Он вечен. Вместе с тем оригинальная пьеса очень объёмна, чрезвычайно запутана и, во многих местах малопонятна для современного зрителя.

В предложенной версии текст пьесы Гёте остался без изменений. Он лишь значительно сокращен. Сохранились сцены связанные с Маргаритой, сцены знакомства Фауста с Мефистофелем, беседы Мефистофеля со студентом, и сцены с императором.

Можно сказать, что при таком подборе раскрывается тема несчастной любви, тема власти и последующего бунта. Остались размышления Гёте о науке, о передаче знаний между поколениями.

Всё что связано с фантастическими и мифологическими персонажами опущено. Фауст и Мефистофель на сцене становятся обыкновенными людьми, переступившими через запреты и нормы морали.

Для скрепления сюжета дополнительно написаны сцены, участниками которых являются завсегдатаи винного погреба Ауэрбаха. Однако здесь они не дебоширы, как у Гёте, а студенты борющиеся с несправедливостью.

С одной стороны эти студенты - современники Гёте, но в то же время они похожи и на нынешних студентов. Так что, проблемы трагедии Гёте, они и сегодняшние наши. А век Фауста, можно сказать, продолжается в ниши дни.

Обыкновенный шестилетний мальчик узнает Великую Новогоднюю Тайну. И это Тайна, в которую пришлось посвятить старшую сестру (потому что невозможно отвертеться) и собственную елку, заставляет его пройти непростые испытания… Сказка о доброте и храбрости со счастливым новогодним концом.