Произведения

Русская деревня умирает, пока туда не приезжает человек, чтоб спасти её или добить.

Суть золота не меняется, когда тельцов переплавлять в ковчег.

Две подруги приезжают на рыбалку, там они знакомятся с пожилой женщиной рыбаком. Туда же на берег реки приезжает семья отдыхающих. Периодически к ним выходит женщина завклубом Раиса. Женщины ловят рыбу и разговаривают о женском счастье.

Старик для рыбки, или рыбка для старика? Вот в чём вопрос!!!

В наш век технических преобразований, пожалуй, никто бы не выделил для рыбки должного внимания в качестве объекта поклонения. Может быть, в лучшем случае, восприняли бы как чудачку, которой отчего-то не сидится дома, а в худшем, …сами понимаете..., какая участь, в наше голодное время ожидает всякого, кто неосмотрительно покидает свои владения. Как повела себя рыбка, слушая монолог старика, сценаристы узнают, ознакомившись с моей современной сказкой.

Маленького лисёнка, который терпеть не может всякие приключения, назвали в честь знаменитого морехода - Синдбад. И, конечно же, именно он попадает сначала на корабль, потом в шторм, встречается с поющей акулой, с птенцом птицы Рух, с огромным Джинном и его сыном, с жестоким псом Барханом… И именно он должен, преодолев все трудности, найти свою сестрёнку и спасти её.

Как детская, так и взрослая сказка, о том, как взрослеет девочка и все больше понимает разницу между своим миром фантазий и реальностью. Маленькая пьеса на два человека.

Возле сказочно красивых Валдайских озёр живут своей сказочной жизнью волшебные коты и кошки, воспитывая подрастающих котят. Их ждут опасности и необычные приключения. Здесь птица может унести котёнка в когтях, а слёзы кошки превращаются в драгоценные камни. Ворон танцует на дорожке, покрытой упавшими с неба звёздами, а свора злых собак рассаживается неподалёку полукругом и улыбается. И расцветают необычайно высокие цветы, на которые люди смотрят с восхищением, задрав головы.

Вопросы по музыке к пьесе обсуждаются в случае возникновения конкретных предложений со стороны театра.

Сюжет этой иронической комедии облечен в форму "комедии плаща и шпаги" времен Испании Золотого века – с дуэлями, серенадами, похищениями и пр. В действительности, это очень современная пьеса о любви, умная, веселая и динамичная. Композитор В. Плешак написал к этой пьесе яркую музыку. 7 мужчин, 3 женщины, экстерьер.
Режиссер Владимир Филимонов: "Два враждующих старинных рода и молодые влюбленные, вражду эту преодолевающие. Почти шекспировские страсти. Но: как философски заметил классик, - все в мире повторяется - один раз в виде трагедии, второй - в виде фарса. Нашему театру по жанру все же ближе фарс, а потому мы и поставили пьесу В. Красногорова, а не Шекспира - получилась замечательная музыкальная комедия. У авторов текста и музыки хорошее чувство юмора, поэтому спектакль наполнен шутками, веселыми неожиданностями, забавной интригой и, конечно же, имеет счастливый конец.
Этот спектакль идет на сцене нашего театра уже более 17 лет с постоянным успехом у зрителей".

Тяжба между двумя героями пьесы тянется со средневековья, когда оба были рождены рыцарями и сражались за внимание Прекрасной Дамы, владелицы средневекового замка. В наше время цепь фантасмагорических событий рождает новое противостояние между краснодеревщиком и заказчиком, далеко не сразу узнавших о драматической реинкарнации их судеб через столетия. Конфликт людей не исчерпан полностью, однако находит разрешение в духовном преображении героев пьесы, обретающих исцеление старых ран через прикосновение к искусству.

Оперетта "Синяя Борода", созданная Жаком Оффенбахом и его знаменитыми либреттистами Анри Мельяком и Луи Галеви, была впервые представлена 5 февраля 1866 г на сцене парижского театра "Варьете".

Русская версия либретто создана Ю.Димитриным для постановки в Воронежском театре оперы и балета в 1974 г. (режиссёр В.Сидельников). Это первая комедийная работа Ю.Димитрина для музыкальной сцены. В её основу был положен немецкий клавир под редакцией проф. Вальтера Фельзенштейна, осуществившего в 60-е годы знаменитую постановку оперетты на сцене "Комише-опер" (известен киновариант этого спектакля).

В дальнейшем постановку оперетты Оффенбаха с либретто Юрия Димитрина осуществил Театр оперы и балета Улан-Удэ (1976 г.) и Магаданский музыкальный театр (1996 г.) Ярким событием в сценической истории "Синей бороды" в отечественном театре стал спектакль на драматической сцене. В 1995 году оперетта под названием "Жак Оффенбах, любовь и тру-ля-ля" с данной версией либретто была поставлена Генриеттой Яновской на сцене Московского Тюза.

Экспертиза Министерства Культуры СССР от 5 мая 1974 г. признала либретто оригинальным произведением.

Главбух нефтяного концерна Наталия Дмитриевна в срочном порядке ищет репетитора своему 16-летнему отпрыску на лето. На соискание этой вакансии приходит бывшая школьная подруга Наталии – Зоя. В прошлом отличница и умница, теперь она прозябает. Зоя начинает заниматься с подростком. Он, почувствовав искренность и цельность, привязывается к репетитору и делится с ней сокровенным: он пишет рэп.

Сцены настоящего чередуются со сценами прошлого, где Наталия Дмитриевна – готовая к любым переменам бравая комсомолка Наташа, а Зоя – мягкая мечтательная увлечённая техническими науками Зо.

Прототипом для пьесы стала известная актриса Фаина Раневская. Речь героини полна ее искрометных высказываний и афоризмов. Ее насмешки и сарказм просто убивают наповал ее молодого собеседника, который пришел к ней на день рожденья и оказался там единственным гостем.

Происходит то, что, кажется, не могло произойти. В автомобильную катастрофу попадает женщина, лицо которой обезображено до неузнаваемости. Кто же она? Актриса, которая пришла поздравить свою коллегу, или это кто-то другой? Молодые люди – Константин и Нина – пытаются выяснить это. В результате в их жизни проясняется и многое другое. Выясняется, что известная актриса из милосердия и сострадания берет к себе и в дом и ухаживает за попавшей в катастрофу женщиной, чтобы увидеть свою бывшую жену, из Англии прилетает ее муж, а у Нины проявляется талант к актерскому мастерству.

Отклики на пьесу:

«Автор пьесы пытается  разгадать, что есть  Талант,  Судьба, Предназначение… В чём причина одиночества и невостребованности и где, есть ли на свете секрет счастья. Монолог Нины в финале пьесы является отчасти и следствием заразительности большого таланта. Талант – это не только счастье, но и – крест, который человек обречён нести на свою Голгофу».

«За одной судьбой – судьба каждого, одиночество каждого - в толпе, в семье, в себе… После того, как закончила чтение, мне захотелось тут же, немедленно позвонить всем родным, чьи голоса давно не слышала. Поэтому могу сказать: для меня это пьеса ещё и о попытках взаимопонимания, о поддержке человечностью. Может быть, я что-то не так почувствовала, но это было непередаваемое, острое, томящее ощущение».

Генрих всегда терпеть не мог свои дни рождения. От них у него портилось настроение – он был бедным врачом без перспектив. Но сейчас он чертовски разбогател и поэтому пригласил на свой день рождения бывших – жену и любовницу. Когда-то они бросили его из-за нежелания что-то менять в жизни. И сейчас кусают локти – как они могли не разглядеть в нем коммерческий потенциал. За Генриха разгорается нешуточная борьба. Но кто же из женщин по-настоящему любит Генриха, а самое главное – кого из них искренне любит Генрих? И тот ли он, за кого себя выдает…

Мелкий государственный чиновник Дункан Дриффилд, вернувшись вечером со службы, вместо приглашённых на день рождения друзей, обнаруживает в своём доме пять таинственных мужчин, которые предлагают ему вступить в клуб «Анонимных убийц». Для этого Дриффилд должен предъявить доказательства совершённого им ранее преступления. Дункан понимает, что незваные гости ошиблись, но признаться в этом не может, поскольку в случае не предоставления доказательств мужчины обещают его убить…

На 18-летие Пьера в дом его матери Джеральдин и отчима Клода из разных уголков Франции съезжаются родственники. Среди приглашённых - отец с новой пассией, крёстный с женой, крёстная и сводная сестра. Именинник надеется побыстрее сбежать с семейного торжества к друзьям и потому активно подливает гостям вина. После нескольких стремительно опустошённых бутылок те начинают говорить вещи, которые следовало сказать давно или не стоило говорить никогда... Этот летний вечер закончится неожиданно для всех!

Творческими ориентирами для меня послужили такие хиты современных французских драматургов и сценаристов, как "Имя" Александра де ла Пательера и Матьё Делапорта, "Бог резни" Ясмины Реза и "Код изменился" четы Томпсон.

Юра и Алла на новом этапе отношений. Меньше всего в эту Новогоднюю ночь они бы хотели видеть рядом с собой новоиспечённого дальнего родственника – дядю Жору. Однако в мире не происходит ничего случайно, и дело принимает такой оборот, о котором не мог подумать никто!

Это история об извечном человеческом стремлении к Любви, несмотря на возраст и жизненные обстоятельства. Героиня оказывается после развода с мужем в трагикомичной ситуации: взаперти на балконе. В попытках открыть дверь и освободиться, женщина на самом деле хочет открыть своё наглухо закрытое обидами и разочарованием сердце. Это ей жизненно необходимо, ведь без любящего женского сердца разве это жизнь?

На край света приходят два человека, называющие себя охотниками. Они расследуют исчезновения людей в этих местах. Под подозрением – местный отшельник Егерь и некие мифические существа-нечисти. Охотники (на деле прокурор и судья) должны вынести приговор и привести его в исполнение.

Себя они видят субъектами, а Егеря и нечисть, в существовании которой они сомневаются – объектами.

Егерь – на самом деле профессиональный торговец, давно поселился на краю света, чтобы заниматься торговлей по-крупному между этим миром и тем. Он торгует в основном жизнями людей.

Себя он видит субъектом, а людей и нечисть – зависимыми от него объектами.

Нечисть – о ней ничего не известно, кроме того, что она презирает Егеря, охотников и зрителей, за которыми тоже следит.

Считает себя наследницей мира (он для нее объект) и его главным субъектом.

Зрители – считают себя субъектами, пришедшими посмотреть спектакль, а актеров и героев пьесы видят (в том числе и через приборы ночного видения) объектами, но они принципиально не могут созерцать действия полностью.

В первом действии следователи ведут деликатный допрос Егеря под видом праздных охотников за нечистью. Им кажется, что они успешно ведут игру с Егерем, но Егерь начал подозревать их в нечестных замыслах раньше, чем они его. Они стремятся выйти сами или вынудить Егеря выйти из дома, чтобы обсудить результаты расспросов. Егерь не позволяет им уединиться (не хочет, чтобы они достались нечисти непроданными), и сам выходит из помещения только во время антракта. Охотники рады шансу в перерыве обсудить егеря наедине, зрители, оставшиеся по случаю в зале, рады слышать некоторые части диалога псевдо-охотников, поскольку это посвящает их в часть правды. Егерь же рад, что под формальным предлогом ему удается оставить охотников, чтобы продать их. В буфете и в фойе другие зрители могут видеть сговор Егеря-торговца с нечистью и узнать свою часть правды. Впрочем, на случай, если охотники одолеют нечисть, деньги Егерь берет и с них. Таким образом, все участники, включая зрителей, знают свои куски истории и одновременно находятся в заблуждении, при этом все довольны своей осведомленностью и удачными действиями. Приборы ночного видения, которые могут арендовать зрители перед спектаклем, дают им дополнительную иллюзию проницательности в отношении действий и намерений нечисти. Нечисть не знает об ухищрениях зрителей, ей кажется, что ее не видно, а она контролирует всех участников. Вообще, зрители, которые по каким-то причинам пропустили обе интриги антракта, воспринимают дальнейшее действие точнее, так как оно не искажено односторонним знанием. В итоге «знающие» зрители воспринимают действие однобоко. Только те зрители, которые «с краю»: ничего не читали, ничего не слышали (в перерыве) и ничего не видели (в тепловизоры), могут посмотреть на ситуацию непредвзято, как она есть в действительности, увидеть лес за деревьями, свободно воспринять второе действие, в котором диалог начинает приоткрывать философскую завесу, приподнимать зрителя над плоскостью спектакля.

Завораживающая, смешная и трогательная новогодняя история с ностальгическими отсылками к фильму «Ирония судьбы». Будет интересна и детям и взрослым. Текст песен включён для желающих сделать постановку музыкальной.В центре сюжета озорники-домовята, которые выкрадывают у Деда Мороза волшебные часы и ставят мир на грань катастрофы.

Драма о встрече двух близких людей, один из которых любит, а другой нет.

Пьеса повествует о последних часах жизни поэта Осипа Мандельштама в застенках ГУЛАГа.
Неимоверное переплетение суровой действительности концлагеря, где он постепенно умирает, рождая в забытьи стихи.
Размышления о будущем человечества: сможет ли Любовь, Истина и Свет преодолеть Ложь, Мрак и Страх в человеческих душах...
Во главу угла пьесы можно поставить последние слова поэта: "Творец, прошу, избавь от наказанья тех, кто бездумно проливает кровь"...

Камерная психологическая драма с элементами комедии, исследующая тему творческого кризиса, одиночества и поиска подлинности в театральном искусстве через призму современных технологий. Оказавшись на грани профессионального выгорания в пустой театральной гримерке, зрелая Актриса сталкивается с неожиданным собеседником — интерактивным ИИ-аватаром Фаины Георгиевны Раневской, оживающим в её гримерном зеркале. Через жесткий, бескомпромиссный, но спасительный диалог, наполненный легендарным сарказм и подлинной болью великой актрисы, героиня заново обретает смысл профессии. В финале рождается масштабный монолог-исповедь, раскрывающий трагедию и величие Раневской, который парадоксально соединяет театральные традиции прошлого с цифровым будущим и оборачивается щемящим чудом сыновней любви.

Произведение «С тобой и без тебя» состоит из трех частей: «Пойдем со мной», «Малиновый дом» и «Хэйя-Мэ». По жанру произведение является романом. Части произведения расположены в хронологическом порядке, впрочем, каждая часть может быть вполне самостоятельным произведением, читатель может начать знакомство с романом с любой части.

Единая сюжетная линия проходит через всё произведение, в какой то момент она прерывается, но ее подхватывают «наследники» главных героев продолжая историю жизни. История начинается в 1910 году и заканчивается в 1968 году. Изложение романа в форме пьес сознательный выбор автора, таким образом автор оставляет для читателя/зрителя только действенные моменты и диалоги произведения.

В каждой части своя атмосфера, свой литературный язык, менялось время действия романа, а вслед за временем меняется и стиль изложения событий. Начинаясь как нечто банальное, без намека на качественное литературное произведение, постепенно картина за картиной, пьеса за пьесой произведение «набирает обороты» и к финалу, завершая роман, выходит на общечеловеческие темы, с признаками произведения относящегося к серьезной литературе.

Произведение «С тобой и без тебя» состоит из трех частей: «Пойдем со мной», «Малиновый дом» и «Хэйя-Мэ». По жанру произведение является романом. Части произведения расположены в хронологическом порядке, впрочем, каждая часть может быть вполне самостоятельным произведением, читатель может начать знакомство с романом с любой части.

Единая сюжетная линия проходит через всё произведение, в какой то момент она прерывается, но ее подхватывают «наследники» главных героев продолжая историю жизни. История начинается в 1910 году и заканчивается в 1968 году. Изложение романа в форме пьес сознательный выбор автора, таким образом автор оставляет для читателя/зрителя только действенные моменты и диалоги произведения.

В каждой части своя атмосфера, свой литературный язык, менялось время действия романа, а вслед за временем меняется и стиль изложения событий. Начинаясь как нечто банальное, без намека на качественное литературное произведение, постепенно картина за картиной, пьеса за пьесой произведение «набирает обороты» и к финалу, завершая роман, выходит на общечеловеческие темы, с признаками произведения относящегося к серьезной литературе.

Произведение «С тобой и без тебя» состоит из трех частей: «Пойдем со мной», «Малиновый дом» и «Хэйя-Мэ». По жанру произведение является романом. Части произведения расположены в хронологическом порядке, впрочем, каждая часть может быть вполне самостоятельным произведением, читатель может начать знакомство с романом с любой части.

Единая сюжетная линия проходит через всё произведение, в какой то момент она прерывается, но ее подхватывают «наследники» главных героев продолжая историю жизни. История начинается в 1910 году и заканчивается в 1968 году. Изложение романа в форме пьес сознательный выбор автора, таким образом автор оставляет для читателя/зрителя только действенные моменты и диалоги произведения.

В каждой части своя атмосфера, свой литературный язык, менялось время действия романа, а вслед за временем меняется и стиль изложения событий. Начинаясь как нечто банальное, без намека на качественное литературное произведение, постепенно картина за картиной, пьеса за пьесой произведение «набирает обороты» и к финалу, завершая роман, выходит на общечеловеческие темы, с признаками произведения относящегося к серьезной литературе.

Михаил и Евгения – в стабильном двадцатилетнем браке. Он – профессиональный фотограф, она – его муза. Но выставка новых фотографий Михаила меняет привычное на незнакомое и заставляет героев другими глазами взглянуть на свою жизнь. Ревность или страх публичного осуждения? Верность или укоренившаяся привычка? Драма или самая обычная история для любого долгого брака? Трагикомичная история «С чистого лица» – семейная сценка в формате мини-пьесы для двух актёров.