Произведения

Из-за плохого почерка Настю Карамелькину отправили на переобучение в Спецшколу Кракозябры. Её стали обучать грязнописанию, кале-малеванию и бессмыслице. Но директор Спецшколы госпожа Кракозябра вдруг захотела, чтобы Настя стала её внучкой. И переобучение девочки зашло в тупик.

В маленьком театре совершенно непримечательного города N разворачивается история одной постановки. Три актрисы, режиссер и драматург ставят новый спектакль. В ходе репетиций меняется не только история произведения, но и судьба героев, которые эту пьесу ставят. Потому что жизнь – это немного театр, а театр – это, во многом, жизнь.

Сорокалетний мужчина, наконец нашедший работу, оставляет всю свою первую зарплату в тотализаторе, надеясь выиграть ещё немного денег. Дома его с зарплатой ждут жена, дочь и друзья. Все эти не интересующиеся футболом люди напряженно следят за исходом решающего матча.

Катя, Маша и Света подружились с десяток лет назад, еще в университете. Катя переехала в Москву, Маша и Света остались в родном городе. Они давно не виделись – и вот вернувшаяся Катя собрала старинных подруг в кафе. К чему может привести такая встреча, помимо похмелья? Вы даже не представляете.

Лика вышла из рейсового автобуса не на своей станции – и очутилась в необычном городе, где все от мала до велика превозносят Культуру. Лика хочет уехать, но это ей не удаётся. Какой-то морок держит её здесь.

Пьеса вошла в лонг-лист конкурса «Евразия».

Сын мельника Шарль получает в наследство коня по имени Ослик и завещание от отца – «если сомневаешься, спроси у лошади». По совету Ослика Шарль отправляется во дворец, чтобы посвататься к принцессе, но выясняет, что её похитил дракон. Король хитростью заставляет Шарля подписать договор о спасении дочери и цена неудачи – это отрубленная голова Шарля.

Пьеса Славы Степнова и Романа Фрейда «Спросите Иосифа» — это живая попытка, опираясь на эпизоды из жизни Иосифа Бродского, художественно сформулировать, кто же есть поэт: исследователь, творец, хранитель языка…

Пьеса «Спросите Иосифа», безусловно, театральна. Авторы сразу проверили ее в пространстве кулис, рампы и задника. Слава Степнов — режиссер с сорокалетним стажем, драматург, педагог, выпускник ГИТИСа начал свой профессиональный путь в середине 70-х. В 1995 году переехал в США, где работал как приглашенный режиссер-педагог в известном американском театре Actors Theatre of Louisville. В 1997 году в Нью-Йорке основал театральную компанию «STEPS». Слава  Степнов — автор пяти пьес, статей и эссе по истории и теории театра, гость-профессор театральной школы «Британико-Институт» (Лима, Перу) и театра «Workshop» (Веллингтон, Новая Зеландия).

Роман Фрейд закончил Театральное училище им. Щукина и уже в 80-е был замечен в театральной жизни Москвы, на сцене Камерного еврейского музыкального театра, с которым объездил полмира. После переезда в США  Роман Фрейд стал писать для кино. По его сценариям короткометражные фильмы «Dej a  vu» и «Encounter» получили призы на нескольких кинофестивалях, а «Lunch Special» был представлен в показе короткометражных картин в Каннах в 2013 году. Слава Степнов не прошел мимо литературного дара Романа и пригласил его к соавторству — так появилась пьеса «Спросите Иосифа».

Взаимоотношения авторов — тоже измерение вечного противоречия и одновременно зависимости друг от друга. Конфликт отражается в поворотах самой пьесы: противостоянии художника и власти, противоречиях между детьми и родителями, в отношениях мужчины и женщины.

Еще одно важное измерение — «борьба» текстов внутри пьесы. Здесь использованы известные цитаты из чеховской «Чайки», вступающие в непримиримый стилистический конфликт с современным сленгом. Язык в пьесе — главный персонаж, о котором все знают, говорят, спорят, но который так и не появляется на сцене. Все эти предпосылки позволяют авторам свободно перемещаться в уже хорошо изученных измерениях пространства и времени и в то же время двигаться в своем собственном.

Пьеса «Спросите Иосифа» — попытка приоткрыть тайну человеческой гениальности, поразмышлять о некоторых стереотипах самоидентификации, драма о художнике, радикально изменившем свою жизнь и поэтому существующем в экстремальных условиях двойственности сознания и языка.

На мюзикл есть музыка Валентина Шевелева.

Трогательная, но одновременно очень смешная история взросления и обретения любви, не оставит равнодушными ни детей ни взрослых.

Остроумная и красивая сказка для детей с трёх лет о любви и доброте, о прекрасной Авроре и смелом принце Яне, о добрых феях и коварной Колдунье. А главное - о чуде Театра!

Странствующий рыцарь Галахад надеялся разбудить спящую красавицу и женится на ней, но опоздал: вот уже несколько лет, как она замужем за местным королём. Однако, теперь многие в сказочном королевстве мечтают усыпить красавицу Талию заново и уже, желательно, навсегда…

Каждая женщина – принцесса. Каждый мужчина – принц. Только сказки у них разные.

Действие пьесы происходит в загородной гостинице, где создан сказочный антураж. Хозяин похож на дракона, а горничные и гости как будто заколдованы.

Что ощущает женщина, которой в один день поставили сразу несколько устрашающих диагнозов? А если эта женщина к тому же одинока, и единственный сын учится в другом городе? В придачу ко всему она попадает в двусмысленное положение на новой работе – в риэлторской конторе… Но именно в этот момент непредсказуемая судьба посылает ей любовь.

Самые невероятные чудеса могут случиться в новогоднюю ночь.

Но только чудеса происходят не сами по себе, и случаются они с теми, кто хочет изменить свою жизнь к лучшему.

Писатель историк Апполинарий Мишутин, казалось бы не готов к решительным поступкам. Сосредоточенный на своих романах, он предпочитает уходить от конфликтов с Машей – хамоватой молодой дамой «в поиске», проживающей с ним в одной квартире и представляющейся его супругой. Маша -яркая темпераментная личность, старается выстроить карьеру Апполинария по своему представлению, чтобы и самой оказаться в зените славы. От ее нелепых попыток страдают оба. Пока в квартире практически случайно не появляется Саша – «мастер на все руки», столяр, подрабатывающая в фирме «Муж на час». Саша - актриса, окончившая ВГИК. Оценив безысходную ситуацию, в которой оказался Мишутин, предпринимает попытку выдворить самозванку Машу. В результате невероятных событий, Саша узнает на фотографии, что показывает Апполинарий, свою мать-Веру, которая на всю жизнь сохранила чувство к нему. Она даже себе боялась признаться в том, что мечтает вернуться и навсегда остаться с любимым человеком. Вера, после решительного вмешательства дочери, возвращается в Апполинарию. Маша, наконец, встречает человека ( Пётр), который для неё может стать опорой, о такой поддержке она мечтала. Каждый обретает свое счастье. И все события разворачиваются стремительно, словно сама судьба торопит их успеть стать счастливыми до боя курантов.

В пьесе три главных действующих лица, 7 эпизодических, одно основное место действия, другие могут разыгрываться условно около кулис. Пьеса удобна в постановке. Веселая комедия со счастливым концом!

Меня очень интересует, до каких пор русский народ будет боготворить одного малообразованного грузина, насиловавшего его в течение четверти века.

Калле Каспер

К.С. Станиславский и молодая актриса Краснопольская репетируют монолог Нины из "Чайки".

Пьеса-антиутопия о том, что мы живём, не думая, что однажды предстоит дать ответ Высшему суду о том, что мы заслуживаем, пока живём на земле, а стоило бы задуматься прежде, чем неизбежно пробьёт твой час.

Разные судьбы. Разные выборы. Разные дороги. Это история о воссоединении семьи – 4 поколения в поезде «Россия» по маршруту Москва-Владивосток с «перекурами» в тамбуре, остановками в Екатеринбурге, Тюмени, Омске, Иркутске, Белогорске, Хабаровске и пересадками в Тайшете и Сковородино. Это история о встрече двух поездов – Транссиб и БАМ. 8 июля 2024 года Байкало-Амурская магистраль отметила юбилей 50 лет. Всех ветеранов труда с праздником! Доедет ли Радислав (29 лет) из Москвы до Владивостока, чтобы получить благословение матери на брак с Ольгой (26 лет), расскажет проводница поезда Надежда (65 лет).

Глафире Петровне 79 лет. Ей кажется, что жизнь закончилась, но приезжает племянница Женя и все меняется.

Тема:
В этом произведении речь идёт о том, какую колоссальную, неоценимую пользу приносят Обществу добрые Начинания! А понятия ВЕРА, НАДЕЖДА, ЛЮБОВЬ – продлевают человеческую жизнь!

В Дом ветеранов театра и кино, где доживают свой век, порой брошенные, забытые, потерявшие всякую Надежду пожилые актёры, проникает Некто, представляется молоденькой дежурной Василисе кинорежиссёром, снимающим фильм в Доме напротив и которому срочно нужны на роли пожилые актёры! Это и есть мой Герой – 40-летний невостребованный актёр, порядком поднадоевший режиссёрам и продюсерам, в своих действиях непредсказуемый, эпатажный, но вполне добропорядочный, а главное – крайне убедительный! Новоявленный кинорежиссёр проводит в Доме ветеранов кастинг. Кастинг своеобразный: чтобы не травмировать актёрские души и в то же время прощупать актёрское нутро, он представляется ветеранам профессором-психотерапевтом. А молоденькая Василиса, естественно мечтающая стать артисткой, ему подыгрывает.

И перед нашими глазами проходят человеческие судьбы, раскрываются характеры ветеранов, проявляются актёрские сущности…

Но происходит накладка и выясняется, что мой Герой не профессор-психотерапевт, а кинорежиссёр. Дом взбудоражен! У ветеранов возрождаются Вера, Надежда, Любовь. И в то же время между постояльцами возникает Конфликт: каждый из них стремится хоть в последний раз, но блеснуть на экране.

А кинорежиссёр в красках расписывает сценарий своего фильма, тут же назначает ветеранов на роли. А поскольку желающих сниматься всё больше и больше, обещает сделать фильм многосерийным, а если понадобится – и бесконечным!...

Но тут появляются, из Дома напротив, санитары психиатрической лечебницы, и нашего Героя уводят. Надежда начинает умирать…

ВАСИЛИСА : «Он вернётся, он обещал. Он вернётся! Не он, так кто-нибудь другой!»

И наши герои, один, потом другой, потом и все остальные ветераны начинают петь свою любимую песню «Любраба» ( ЛЮБ – любить, РАБ – работа ) с вечным припевом :

Вернись Любраба, я молю.
Вернись, я сердцем говорю!
Тебе я двери отворю
Любраба – я тебя люблю!

И у ветеранов остаются и продолжают жить Вера, Надежда, Любовь. Вера – в то, что кинорежиссёр вернётся, Надежда – что каждый из них получит-таки долгожданную роль, и Любовь – к своей удивительнейшей, неувядающей профессии. А значит, жизнь в Доме ветеранов театра и кино продолжается!..

Отсюда и ИДЕЯ: Надежда умирает последней, но если в неё вдыхать жизнь, то и человеческая жизнь может продолжаться бесконечно долго!