Произведения

В немноголюдном зоопарке города N разворачивается абсурдная и остросатирическая сцена. Её главный герой – молодой человек, чья внешность и речь кричат о желании казаться «реальным пацаном». Его грубое и провокационное поведение по отношению к посетителям, охраннику и особенно шимпанзе призвано продемонстрировать его мнимое превосходство. Однако финальный поворот, в котором животное проявляет куда больше разума и культуры, чем человек, полностью переворачивает ситуацию. Эта миниатюра – едкая сатира на хамство, невежество и показную «крутость», за которыми скрывается духовная пустота.

Спектакль о жизни молодых людей в годы Великой Отечественной войны на фронте и в тылу, о мужестве и трусости, верности и предательстве, о любви и дружбе.

Знаешь, как хочется простых вещей, просто жить, просто, чтобы все жили и не мешали друг другу. Чтобы не было плохих людей. Чтобы мирно жили, незатейливо и счастливо. А ещё свободно. Ведь что для меня такое эта пицца? Это свобода. Да, да. Я долгие годы мечтал об этом. И это просто здорово, когда ты можешь, если хочешь, выйти на улицу , когда ты среди ночи можешь пойти и сделать себе бутерброд или заказать пиццу и н и кого не спрашивать. Никто не ценит свободы, не видит её . А ценить начинаешь только тогда, когда её теряешь. Громкое слово — свобода! А нет, это ведь совсем простые вещи — просто иметь право быть самим собой, таким, какой ты есть. Может, это такое чувство свободы. Быть там, где хочешь, жить там, где хочешь. Когда тебя долго держат взаперти, то свобода становится чем-то главным в твоей жизни.

Рождественская история о семейных ценностях.

История одной семьи, в которой погибает её глава (отец), после смерти которого открываются неожиданные факты его биографии, в результате чего происходит проверка на прочность и на порядочность всех остальных членов семьи.

Данное произведение представляет собой фантазию по мотивам известной сказки и не имеет никакой иной цели, кроме развлекательной. Всё, здесь изложенное, носит исключительно юмористический характер, не является пропагандой чего бы то ни было и никого ни к чему не призывает ни прямо, ни в иносказательной форме.

Разочарованная в жизни и в людях девушка Арина соглашается на встречу с молодым человеком Максимом. Для нее жизнь – это предсказуемый сплошной комок эгоцентричных желаний людей, где каждый сам за себя и к другим относится исключительно из собственной выгоды. Она четко уверена, что такой мир не изменить и лучшее, что она может сделать, это закрыться от него и не воспринимать. В качестве развлечения она выбрала способ предугадывания поведения мужчин и развенчания их высокопарных слов, которые не имеют ничего общего с их истинными желаниями.

Какое-то время это знакомство является для нее частью привычных и предсказуемых событий, где Максим любыми способами будет стараться привлечь ее внимание и добиться расположения. Однако, Максим все сильнее притягивает ее внимание, признавшись в отсутствии собственных эмоций и в их поиске в других людях любой ценой. Его истории становятся все жестче и откровеннее. Несмотря на отталкивающий их характер Арина все сильнее проникается симпатией к взглядам собеседника и не замечает, как сама становится участником очередной его истории. Выясняется, что самым жарким желанием Максима является увидеть то, что делает человека живым. По его мнению лучший способ это увидеть – присутствие при смерти другого человека. Именно в этом и заключается роль Арины. Но готова ли она ради доказательства своей правоты пойти на принцип и самостоятельно отказаться от этого самого мира? Или все-таки в душе даже самого непримиримого человека всегда остается вера в лучшее и вера в себя? И кто на самом деле ее новый знакомый – психопат, который наслаждается эмоциями других, или тот, кто дал ей выбор поверить в себя и в других?

Комедия «…И только правда» построена на простом и классическом сюжете – двоим влюбленным мешают различные обстоятельства, но молодые люди преодолевают все неприятности и финальный поцелуй скрепляет их союз. Легкая и веселая комедия, не претендующая на глубокие философские размышления, и вместе с тем вселяющая в сердца зрителей веру во всепобеждающую силу любви.

Cказка в стихах. (В манере Л. Филатова.) Сказка для взрослых.
Сказка о том, как Марья, чтобы вылечить своего больного отца – царя Кощея, соглашается выйти замуж за любого, кто пройдет испытание и встречает свою любовь Ивана. Несмотря на то, что он был обыкновенным слугой, дело кончается свадьбой.

Комедия для двух актеров, не сыгравших Ромео и Джульетту.

Когда-то муж и жена, когда-то учившиеся в одном вузе, когда-то любящие. Они встретились, чтобы поставить точку в затянувшихся отношениях. Хотя, возможно, они поторопились. Страсти кипят до сих пор, градус ревности зашкаливает, да и желание до сих пор не остыло.

Шутки, подкалывания, взаимный троллинг. А если это любовь?!

В этой музыкальной сказке действуют любимые герои русских народных сказок: Кощей и Кикимора, Баба Яга и Леший, Соловей-Разбойник и Лихо Одноглазое, а ещё Василиса Прекрасная и Василиса Премудрая, говорящая Ворона, дочка Змея Горыныча и простой мальчик Ивашка, которому только предстоит вырасти и стать настоящим богатырём. (У автора есть на основе этой пьесы одноимённая сказочная повесть и новогодняя пьеса под названием «Новогодняя быль-небылица».)

Монопьеса о мужском предназначении и выходе из зоны комфорта. Иногда, чтобы взлететь, нужно получить пинок. И тогда у Игоря раскрываются крылья.

История любви.

Он мечтает стать великим художником. Она мечтает о любви. Жизнь разрушает иллюзии, но любовь остается. Время идет, они встречаются редко. Сначала подростки, потом молодые люди. Потом зрелые взрослые, потом старики. Жизнь летит быстро. Почему же мечты не принесли счастья? Что же было не так? Почему счастье было рядом, но так и не случилось? Они задают вопросы и пытаются найти ответы.

Пьеса «Игра в классиков» – это два исторических «анекдота», почти водевиля – «Солнце номер два» и «Medved» – главными героями которых являются Михаил Лермонтов и Петр Чайковский. Первый повествует о хрестоматийной встрече Михаила Лермонтова и Виссариона Белинского, имевшей место в апреле 1840 года в Ордонансгаузе (Комендантском управлении), куда поэт был заключен за дуэль с французом Барантом. Итогом странного и смешного «свидания» поэта и критика стало знаменитое письмо Белинского, в котором он сравнивает талант Лермонтова с колокольней Ивана Великого.

В основу второго водевиля лег следующий исторический анекдот: Великий композитор Чайковский был человеком трепетным, легко ранимым. Он сторонился неприятных людей и конфликтных ситуаций, не умел отказывать. Кое-кто этой слабостью характера Петра Ильича беззастенчиво пользовался.Так солист Большого театра Богомир Корсов долго приставал к Чайковскому, чтобы тот написал для него специальную вводную арию для роли Мазепы в одноименной опере. Петр Ильич всячески увиливал, но сказать решительное «нет» не хватало духу.

Однажды Корсов заявился с нежданным визитом, чтобы «дожать» гения. Слуга, следуя полученному указанию, сказал, что барина нет дома. Ничего, отвечал настырный баритон, я подожду – и прошел прямиком в кабинет. Услышав шаги, хозяин пришел в ужас: сейчас он окажется в невозможном положении – его уличат во лжи! И Чайковский залез под диван. Корсов уселся на этот самый диван, под которым прятался великий композитор, и приготовился ждать до «победного конца»…

Знакомство по объявлению в субботнем приложении «Морген пост». Или, лучше сказать, пародия на эту тему.

История о том, как два мошенника морочат весь город, выдавая себя за важного господина со слугой, кончается женитьбой молодого плута на богатой наследнице. В этой пьесе не было бы ничего особенного, если бы жульё, как ему и полагается, всласть дурачило доверчивых людей – и только. Но нет – к третьему действию все прекрасно понимают, с кем имеют дело, однако всячески способствуют женитьбе проходимца, который в таких обстоятельствах может позволить себе роскошь влюбиться по‑настоящему, раскаяться и даже повести себя как благородный человек.

Комедия с музыкой французского трубадура Адама де ла Аля написана около 1283 года. На русской сцене ставилась в начале ХХ века в Петербурге труппой под руководством Е.Ф. Комиссаржевской.

В новую пьесу, созданную для открытия Ленинградского Музыкального Камерного театра (ныне - театр "Санктъ-Петербургъ опера"), включающее в себя два новых персонажа - Чёрта и Амура, - а также стихи и музыку трубадуров ХIII века, вошли все музыкальные номера оригинала.

Премьера спектакля состоялась в день открытия театра 21 июня 1987 г. Режиссёр Ю.Александров.