Произведения: П

Это драма о «попаданцах». Но не из будущего в прошлое, а из прошлого в будущее.
 
24 июня 1945 г в одной из палат госпиталя для раненых умирают 5 человек. После смерти они обретают возможность перемещаться во времени и пространстве. Последовательно они посещают разные места в 1970, 1995, 2020 и 2045 годах.  Могут всё видеть и слышать, но не могут ничем ни на что повлиять. Только смотрят, обсуждают, оценивают. Единственное исключение из этого условия состоялось в 2020 году: они смогли побеседовать с потомком главврача того госпиталя, в котором умерли.

Молодой человек, депутат и сын министра, падает с высоты своего положения в лесную глубинку и уже не может оттуда взмыть вверх на свое прежнее место, потому что параллельные плоскости не пересекаются.

В многоквартирном доме живут люди. Они соседи. Но у каждого своя жизнь, свои цели и задачи.

Непонимание и разлад в семье, рождает недобрых сущностей.

Двухактный исторический анекдот «Пардон, Мин херц!..» – история, повествующая о крестьянине Степане, по простоте душевной отправленном на воинскую службу вместо своего барина, о том, как обман был вскрыт, и каждому было воздано по заслугам. Действие пьесы разворачивается в России начала XVIII века. Основой пьесы послужили исторические анекдоты о Петре Великом.

Одинокий артист на сцене – это почти голый человек на голой земле. Все чувства обнажены, все эмоции на пределе, все слова – правда. Кто он? Городской сумасшедший или давно забытый герой?

Две простые русские женщины из Брянска в наше время приезжают на шоппинг в Париж, где через временной коридор неожиданно попадают в Париж 2217 года. Их встречают полицейские, которые шокированы их необычным обликом. Оказывается, в это время в Европе царит роботизация, детей выращивают в колбах, всё делают роботы, мужики пользуются сексуальными автоматами, а женщин, вследствие их ненужности и бесполезности, вообще запретили.

Ошеломлённые этим, наши женщины решили спасти мужиков Европы и, проявив смекалку и настойчивость, доказали тамошним мужчинам, что женские прелести куда краше, чем их машинные радости. Опять Россия спасла Европу, и опять за спасибо.

Начало «нулевых» гг., санаторий на черноморском побережье, середина октября. Неожиданно прибывает важный пациент – глава департамента Самсон Григорьевич, прибывает скрытно, вечером; он совершенно облысел и болен. Для него срочно освобождают коттедж, занятый профессором-хирургом Брюханом, который занят сложной пациенткой Полиной. Полина хотела бы стать одновременно мужчиной и женщиной…

Главная героиня пьесы, хозяйка парикмахерской, только что пережила несчастную любовь, боль в ней все еще сильна. Однако, в процессе знакомства мы узнаем, что она-то как раз и виновна в разрыве и от этого ее переживания еще сильнее. Пьеса от том, как жить дальше. О деликатности и ее отсутствии со стороны окружающих женщин, которые порой лезут прямо в душу. Время действия – наши дни, место действия одно.

Драма музыканта, настигнутого странным звуком. Пытаясь понять истоки сводящего с ума звука, музыкант приходит к отчаянному решению.

Пьеса «Парламент Ричарда III» – пятая из семи пьес о короле Ричарде Третьем, известном своими прогрессивными реформами в Англии.

Представленные в пьесе события разворачиваются в средневековой Англии, в период войны Алой и Белой Розы (1453 – 1485) в борьбе за английский престол между двумя главенствующими партиями: проанглийской партией Йорков, борющейся за политическую независимость Англии, и профранцузской партией Ланкастеров, стремящейся вернуть Англию в положение зависимого от Франции, государства.

Январь 1484 года. Бежавший во Францию епископ Мортон плетёт новые интриги против короля Ричарда Третьего, который, вопреки обрушившейся на него политической травле, собирает Парламент и проводит целый ряд справедливых и гуманных законов, прогрессивно влияющих на дальнейшее развитие Англии. Обозлённый его успехами Мортон возвращается к разработанному Людовиком XI плану убийства короля Ричарда III...

Все события пьесы основаны на реальных исторических фактах.

Гибридная драма о любви. Не меркнущей, «непотопляемой» – несмотря ни на какие жизненные (и безжизненные!) обстоятельства. Поначалу выглядит как лирическая комедия с примесью детектива, затем – как водевиль, под конец – как трагифарс. Все происходящие в пьесе события (за исключением финальной сцены), все картинки, предстающие перед зрителем – это предсмертный бред, грёзы умирающего человека, покинутого любимой женщиной – вперемешку с его воспоминаниями, рефлексиями, иллюзиями, фантазиями, всё ещё теплящимися надеждами и чётким осознанием того, что реанимировать прошлое – невозможно.

Шесть подростков летят на край Солнечной системы для того, что бы поучаствовать в конкурсе на участие в межгалактическом путешествии, длинною в целую жизнь. Что бы выиграть этот конкурс, надо всего навсего выбрать себе будущего мужа или жену.

Главному герою – за 60. Он профессиональный танцор. Мелодия пасодобля проходит через всю пьесу. Он возвысил его (Герой стал чемпионом Европы по латиноамериканским танцам), и растоптал (Его партнерша умирает сразу после конкурса). Пасодобль спас его от грабителей и возвратил к жизни, когда он умирал.

Двух партнерш героя может играть одна актриса. Пьеса "Пасодобль" может быть и моно пьесой для одного актера.

Сансанычу много лет. Кажется, он знает в лицо всех жителей провинциального города. А уж автобусный маршрут, по которому Сансаныч ездит не один десяток лет, и вовсе для него родной. Сансаныч - пассажир необычный, замечательный он пассажир.

Бойцы спецназа – обыкновенные парни, молодые, злые и весёлые, брошены в город Грозный для выполнения боевой задачи.

Здесь вы не найдёте так называемой «военной романтики», пафосных слов и дутого героизма. Страшный процесс убивания одних людей другими показан беспощадно, выпукло и, что называется, «наотмашь».

Отдельного внимания заслуживает мастерство, с которым изображены солдаты-спецназовцы. Человечные, жестокие, боящиеся и бесшабашные, мудрые и наивные, добрые, безразличные – всего в них понамешано, всего с избытком, поэтому и получились они, как и все мы, живыми и неоднозначными.

Однако роман – а вслед за ним и пьеса – безусловно, не сводятся исключительно к изображению кровавой «боевой работы». Детские воспоминания, первая любовь, первая ревность, дружба, верность, предательство – все эти темы, доставшиеся нам в наследство от русской классической литературы, свежо и по-новому раскрываются на страницах произведения.

Я искренне полагаю что каждый человек вне зависимости от того сколько ему лет, должен не терять в себе ребенка. С годами в нас просыпается коллективное мышление, которое смотрит на любую проблему направленно и узко, а преимущество детей состоит в том, что они умеют абстрагироваться, увидеть все как бы со стороны. Сказка «Патруль огненных дорог» не только о ПДД и о правилах поведения с огнем, она о дружбе, о желании каждого ребенка пустится в фантастическое путешествие, о переосмыслении своего поведения, о детских мечтах и обидах, которым в повседневной жизни мы можем не придать значения. К сожалению чаще всего несчастья приходят когда между детьми и взрослыми нет полного доверия, стоят непреодолимые моральные преграды. Сейчас как никогда мы видим актуальность проблемы безопасности наших детей, но для юных зрителей важно чтобы проблема передавалась не сухими наказами взрослых, а была показана в игровой форме, с элементами интерактива, тогда в их сознании останется то зерно, которое закладывалось в эту пьесу.

В этой истории много ярких героев, переплетение волшебства и реальности, а в финале сказки появится мудрый волшебник, который проверит каждого ребенка на знание дорожных знаков, о том как правильно переходить дорогу, как бороться с огнем и куда звонить в случае пожара. Одной из задач взрослых является зародить в детях любопытство, чтобы они сами проявляли интерес к получению жизненно важных правил и техник безопасности. А кому-то из юных зрителей посчастливится выйти на сцену и стать полноправным героем истории!

Как Паутина Всемирная (Пау) и Вирус – Вирусалин (Вирь) посеяли хаос в медиамире, а ещё заявили, что Деда Мороза не существует, но герои русских народных сказок с помощью учёного сетевых наук Николая Петровича Морозова – доктора «Антиглюка» вступили в схватку со злом и восстановили справедливость и незыблемость доброго начала в интернет Вселенной. Пусть мир виртуальный поможет решить, реально чего ты стоишь!

Двадцать четвертый век от Рождества Христова. Огромный космический корабль уже четвертый год летит от Земли к далекой экзопланете, когда на него совершает нападение таинственное существо под названием Паук, о котором почти ничего не известно. Из всего экипажа в живых остаются только пятеро незнакомцев, выполнявших на корабле различные функции, и двое представителей особого отдела, приступившие к расследованию этого чудовищного происшествия. Через некоторое время все семеро оказываются в одном отсеке, из которого невозможно выбраться, и возникает подозрение, что Паук – это один из них…

В результате авиакатастрофы восемь человек – две семейные пары, двое мужчин и две женщины – оказываются на необитаемом острове, где-то в районе Карибского бассейна. Современным людям трудно выжить в условиях дикой природы. К тому же на острове находится пещера с пиратским кладом, которую обнаруживает один из потерпевших. Начинают проявляться не самые хорошие черты характеров и обостряются отношения. В результате убивают трех человек. По горячим следам выявить убийцу не удаётся, ясно одно – это кто-то из оставшихся в живых. Отношения становятся ещё более напряженными. Всё раскрывается, когда все оказываются в пещере с кладом, но шанса остаться в живых уже нет ни у кого.

Иногда жизнь подкидывает тебе возможность поучаствовать в настоящем приключении. И если ты не отказываешься от подарка судьбы, даже когда тебя перепутали с другим человеком, то в конце тебя может ждать награда.

В занесенный снегом, отрезанный от цивилизации монастырь приходит Алексей - гонимый призраками прошлого следователь. И в эту же ночь в обители совершается убийство. Эконом монастыря Олег разрешает Алексею расследовать преступление, пока убийца не выбрал новую жертву.

Иногда врач сам становится причиной болезни своего пациента. Или не причиной, а спусковым крючком. Так или иначе, а время от времени у пациентов возникает навязчивое желание встретиться со своим доктором. Настолько навязчивое, что можно даже сказать – маниакальное.

Встреча пациента и доктора примерно через четверть века после их последнего контакта. И трудно понять, что движет пациентом – стремление докопаться до корней своих проблем или банальное стремление отомстить. Но кажется, что разговорами дело не ограничится, и кто-то обязательно умрет. А возможно, умрут все…

«Пациенты» – пьеса не о болезнях, не о здоровье и не о норме (и даже не о ее отсутствии). Она о том, как герои волей или не волей прячутся от себя и своей судьбы. И на этой кружной незаметной тропинке сталкиваются лоб в лоб с роком – как будто торопились на свидание с ним. При этом каждый может и сам, для себя незаметно, стать посланцем рока для кого-то другого.

Теряющий память пожилой режиссер-авангардист Ион Бертранд, часто снимавший в своём кино не профессиональных актёров, а настоящих людей, поселяется в психоневрологическом пансионе. Он считает, что снял достаточно фильмов, и теперь пришло время тихо угаснуть.

Пансион населяют люди, страдающие разными дисфункциями правого полушария (все эти болезни реальны; они описаны в книгах Оливера Сакса; все пациенты – вымышленные люди). Психически, ментально пациенты здоровы, но их отклонения делают их мировосприятие совсем иным. Они похожи на собрание инопланетян с разных планет. Кто-то не видит левой стороны предметов, кто-то не чувствует своего тела, для кого-то стёрлись из памяти сорок лет жизни… Врач в пьесе – внесценический персонаж (и это косвенно указывает на богооставленность). Шестеро пациентов сосуществуют в этом комфортном пугающем мире одни.

Вглядываясь в этих людей, мистер Бертранд загорается идеей последнего фильма. Окрылённый своей идеей, он наделяет людей функциями персонажей, внедряется в их внутреннее существо, пытается трансформиовать действительность в художественную реальность. Но всё это разрушает, прежде всего, его самого.

Комедия. Абсурд. Психология. У психиатра доктора Чудакова три пациента. Алексей Волин увлечен навязчивой идеей. Беатрис страдает от одиночества. Чувак – молодой человек посещает доктора по судебному решению.

Прокравшись ночью в кабинет Чудакова ради забавы, трое пациентов обнаруживают, что попали внутрь головы Чудакова, и слышат его мысли.

Приехавший в Москву Павел Павлович Павлов становится адвокатом. Он умело использует неработающую систему правосудия и человеческие слабости. Берёт и даёт взятки, подкупает свидетелей, обманывает людей. Но начинается СВО и налаженный бизнес Паши ломается.

В свои 40 лет лучшее, что сделал Пашка, – это объявил себя великим поэтом. Его невеста убеждена, что Пашку нужно срочно спасать. Его брат тоже так считает, вот только причины проблем Пашки и пути к его спасению эти двое видят по-разному.

В 1990-е годы советские люди оказались в совсем другой реальности. Куда многие, наверное, и хотели попасть, да не совсем представляли, как там живётся. Кто-то захотел вернуть старое, а кто-то приспосабливался — каждый должен был сделать выбор, с кем он, кто для него свои, и по каким понятиям он будет жить дальше. На фоне захваченного бандитами завода разворачивается действие этой мрачной пьесы с трагедией Экономиста, интеллигентного человека, чей ошибочный моральный выбор приводит к предательству, утрате человеческого достоинства и убийству.

Данная редакция и перевод либретто создавались для постановки оперы "Паяцы" в Московском Академическом музыкальном театре им, К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко в 1978 году (постановщик - Л.Д. Михайлов). Для издания клавира оперы в издательстве "Музыка (1980) перевод был заново отредактирован, купюры в хоровых сценах принятые в указанной постановке - раскрыты.

Обычные задачи, стоящие перед переводчиком оперного либретто - эквиритмичность музыки и слова, вокальность текста, слияние поэтического образа строфы с музыкальным - сочетались в этой работе с задачами сценическими. Особое внимание было обращено на сценическую действенность текста. Слово в опере, по глубокому убеждению переводчика, должно, объединяясь музыкой, вызывать у поющего актёра активный драматический импульс, подсказывающий ему верное сценическое поведение. Это важно не только для исполнения сольных номеров оперы, но и для тех её эпизодов, где текст может быть не услышан публикой (хоровые сцены, ансамбли) - так, как слово не услышанное, но верно сыгранное певцом, окажется "увиденным" зрительным залом.

Стремление к большей мотивированности поступков героев оперы, к более полному выявлению на сцене заложенных в музыке конфликтов побуждали переводчика к иному освещению некоторых эпизодов оперы ("Хор колоколов", "Дуэт Сильвио и Недды" и др.). В частности, невозможность для Недды согласиться на побег с Сильвио, с точки зрения переводчика, этически поднимает образ героини и придает всей разворачивающейся в опере трагедии больший масштаб.

Не только литературной, но и сценической редакции подверглись многие ремарки либретто оперы, что приблизило их к требованиям современной музыкальной сцены.

Постановки оперы "Паяцы" с текстом либретто Ю. Димитрина осуществлены также в Челябинском и Пермском театрах оперы и балета, Иркутском и Саранском театрах музыкальной комедии, Волгоградской филармонии. Частично данный перевод использован в постановке ГАБТа.

Нет более загадочной биографии, чем жизнь и смерть гениального Карлоса Гарделя. Его называют "Криольский дрозд" и "Гений Танго". Он – человек-загадка, человек-гений, прородитель танго, актер и сердцеед  многие годы привлекает внимание историков, которые так и не смогли разгадать его тайну.

Ну, жизнь такая: учитель истории, он же сын директора школы и муж математички, понёс – по дороге в школу – отдавать утром денежный долг ученице (срочно, по её требованию), и не явился на занятия. Как и не явилась ученица... Что случилось? Неужели – любовь? Разгораются страсти. Начинаются гадания. По этому поводу собирается в учительской и своеобразный педсовет, на котором главными действующими лицами становятся ученики. Педсовет заставил некоторых их старших товарищей посмотреть на жизнь другими глазами...

Одноактная пьеса философского содержания из цикла ««Маленькие трагедии»», написанная в современном стиле. Идея пьесы, привлекающей необычной театральной формой – невозможность людей услышать и понять друг друга. В пьесе одновременно развиваются четыре независимых линии действия. Все линии сплетаются в одно целое, полное напряжения. На фестивале в Чехии пьеса получила "Приз зрителей" и "Приз за лучшую драматургию"