Новые поступления в Театральную библиотеку

Мужчина и женщина встречаются после десятилетнего перерыва.

Муж и жена разговаривают за ежедневным ужином, но не их слова имеют значение. Грезы о счастье, любви, славе материализуются на сцене. На фестивале в Чехии пьеса получила "Приз зрителей" и "Приз за лучшую драматургию"

Одноактная пьеса философского содержания из цикла ««Маленькие трагедии»», написанная в современном стиле. Идея пьесы, привлекающей необычной театральной формой – невозможность людей услышать и понять друг друга. В пьесе одновременно развиваются четыре независимых линии действия. Все линии сплетаются в одно целое, полное напряжения. На фестивале в Чехии пьеса получила "Приз зрителей" и "Приз за лучшую драматургию"

Однажды утром супруги обнаруживают, что между ними выросла невидимая стена. Несмотря на отчаянные попытки, им не удается преодолеть ее. На фестивале в Чехии пьеса получила "Приз зрителей" и "Приз за лучшую драматургию"

Обеспеченный муж дарит жене роскошный автомобиль, что служит поводом для выяснений отношений между супругами. Их разговор приводит к неожиданному результату.

Робкий муж не решается сообщить жене о своем уходе и советуется с другом, в какой форме это лучше сделать.

Муж сообщает жене, что хочет с ней расстаться. Реакция жены довольно неожиданна.

Муж и жена размышляют о кризисе, к которому пришел их брак.

Это пьеса (прежний вариант) написана в 1968 и поставлена в 1976 г. (после восьми лет борьбы с цензурой). 500 спектаклей, сыгранных с аншлагами в Петербурге, свидетельствуют о ее неизменном успехе. Она была поставлена и в других театрах России, а также в Польше. Позднее на основе этой пьесы был создан и поставлен в театрах музыкальный спектакль с яркой и выразительной музыкой Виктора Плешака.

Образ симпатичного жулика, нового Остапа Бендера, по-прежнему очень привлекателен для зрителей.

В 2017 г. сделана новая редакция пьесы, придающая ей современное звучание. Однако она может быть сыграна и в «стиле ретро». 70 лет советской власти не должны быть вычеркнуты из памяти, как будто они не существовали. Следует читать лучшие пьесы этих лет и смотреть по ним спектакли так же, как мы смотрим в театрах постановки по пьесам Гоголя, Островского, Горького, Эрдмана, Маяковского. Тем более если речь идет о произведениях, которые содействовали не восхвалению, а осмеиванию советских порядков и которые имели настоящий зрительский успех.

Новая редакция сатирической комедии, с большим успехом шедшей в театрах в 1980-е гг.

Сюжет: В научно-исследовательский институт приходит поступать на работу обаятельный молодой человек с дипломом доктора наук. Руководство принимает его с восторгом и назначает научным руководителем крупной лаборатории. Оно не подозревает, что этот молодой человек – жулик, что диплом его поддельный и что он недавно вернулся из мест не столь отдаленных. Несмотря на полное отсутствие профессиональных знаний, мнимый доктор наук ухитряется долгое время руководить научным коллективом. Появление афериста вызывает перемены и в личной жизни героев.

Современная трактовка средневекового жанра моралите. Сюжет - постановка пьесы в театре.

Последнее свидание мужчины и женщины, любящих друг друга.

Парадоксальная, очень необычная комедия. Молодая хозяйка кафе уговаривает пришедшего посетителя стать ее любовником. Другие посетители и уличные прохожие являются свидетелями и участниками этой сцены.

Пародия на столь популярные в былое время «производственные» пьесы, написанная по всем канонам высокого классицизма.

В библейской книге «Эстер» рассказывается о чудесном избавлении от гибели евреев, томившихся у персов в Вавилонском плену. Традиция играть представление в праздник Пурим возникла несколько столетий назад. Пуримшпиль был первым театральным представлением, исполненным в России (в 1676 г. при дворе Алексея Михайловича.)

Двухактная версия оперы-буфф Йозефа Гайдна и Карло Гольдони "АПТЕКАРЬ" ("Lo Speziale"). Одноактная опера-буфф "Аптекарь" - первоначально трёхактная комическая опера. Её одноактная версия доктора Р. Хиршфельда (с речитативами вместо разговорных сцен, с немецким текстом либретто) наиболее известна из всех 30-ти опер Гайдна, так как в конце прошлого века - ранее других его опер - разрешена к публикации семьёй Эстерхази, владеющей рукописями Гайдна.

Настоящая двухактная пьеса была создана Ю. Димитриным в 1981 году на основе принадлежащего ему же свободного перевода одноактного либретто "Аптекаря" (1975 г., издание клавира в 1995 г.). Двухактная версия "Аптекаря", в которой появляется новый персонаж Цехина, включает в себя разговорные эпизоды, в основе которых фрагменты некоторых сцен комедии К. Гольдони "Специалист". Вокальный текст "Аптекаря" также претерпел некоторые изменения, связанные с трансформацией сюжета оперы.

Премьера этой двухактной версии под названием "Влюблённые обманщики" состоялась в Ленинграде на сцене Театра музыкальной комедии в 1981 году (постановка В. Воробьёва). "Влюблённые обманщики" были поставлены также в Кемеровском музыкальном театре (1983 г.) и в Красноярском театре оперетты (2000 г.).

Трехактная опера-буфф "Мнимая садовница" написана восемнадцатилетним Моцартом в 1775 году по заказу Мюнхенского театра. Её литературной первоосновой явилась пьеса Раньеро да Кальцабиджи (по другим источникам - пьеса Д. Петрозалини), переработанная для Моцарта поэтом А. Кольтеллини. В 1981 году для постановки в Зальцбурге композитор создал новую редакцию оперы - зингшпиль, - заменив, в частности, речитативы на разговорные сцены, В 1786 году Моцарт вновь вернулся к "Мнимой садовнице", написав для неё новые музыкальные номера.

Многочисленные последующие редакции "Мнимой садовницы", бытующие в наше время в основном на немецкой сцене, вызваны тем, что опера Моцарта сохранилась не полностью. Отсутствуют речитативы первого акта. Не вполне ясен порядок номеров. Итальянское либретто А. Кольтеллини целиком утрачено. Дошедшие до нас версии немецкого текста, различные и по лексике, и по нюансам сюжета, являются позднейшими переработками. Эти либреттные версии оперы (иногда одноактные) по единодушной оценки критиков обедняют драматургию оперы Моцарта, мало что прибавляя её сценичности.

Настоящее либретто еще не звучавшей на русской сцене оперы Моцарта создано для постановки "Мнимой садовницы" в Московском академическом музыкальном театре им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко (премьера в марте 1980 года, музыкальный руководитель и дирижёр постановки Михаил Юровский). В его основу положена зальцбургская авторская редакция - зингшпиль - с включением в неё написанных Моцартом номеров написанных в 1786 году. Из двадцати восьми известных нам номеров оперы в настоящую редакцию вошли двадцать три.

Новый сюжет либретто определялся выраженными музыкой оперы эмоциональными состояниями персонажей. Причины же возникновения этих состояний (событийный ряд, сценические ситуации, мотивировки поступков персонажей), в новом либретто имеют не много прямых аналогий с принятыми в западном музыкальном театре либреттными версиями. Разумеется, что и тексты всех музыкальных и разговорных сцен нового либретто ни в коей мере не являются переводами. Данная версия либретто Ю. Димитрина признана экспертизой Министерства культуры СССР оригинальным произведением.

Вторая редакция новой пьесы к зингшпилю Моцарта создана в 1981 году в период подготовки теле варианта оперы "Мнимая садовница" для постановки её на студии Ленинградского телевидения (режиссёр Ю. Александров). В ней несколько сокращён объем разговорных сцен, характеры некоторых персонажей - Бельфиоре, Арминды, Рамиро - психологически уточнены.

Постановка "Мнимой садовницы" осуществлена также Рижским театром оперетты в 1982 г.

Пьеса "Маскарада" - жанр спектакля по этой пьесе определён, как "Петербургская опера" - создана в 2000 г для постановки силами труппы Санкт-петербургского Мюзик-холла и приглашённых солистов. (Режиссёр Лев Рахлин.) В пьесе частично использована фабула лермонтовского "Маскарада", сюжет которого, как известно, основан на фабуле трагедии Шекспира "Отелло". Однако. персонажи новой пьесы действуют в иную эпоху (их застаёт начало Первой мировой войны), что предопределяет необходимость значительных фабульных изменений лермонтовской пьесы, и радикальной трансформации характеров многих её героев. Стихов Лермонтова и текста Шекспира в новом "Маскараде" нет.

Оперетта "Графиня Марица", создана Имре Кальманом и его постоянными либреттистами Юлиусом Браммером и Альфредом Грюнвальдом. в 1923 г. 28 февраля 1924 г. поставлена в Вене. С тех пор не сходит со сцен музыкальных театров.

В России либретто "Марицы" неоднократно перерабатывалось. Пьеса Ю. Димитрина создавалась для постановки в Ленинградском театре музыкальной комедии. Премьера с новым либретто в постановке венгерского режиссёра И. Шика состоялась в 1981 г. С тех пор "Марица" с пьесой Ю. Димитрина многократно ставилась на сценах почти всех российских опереточных театров. В 2002 г. Ю. Димитрин, вновь вернувшись к этой работе, отредактировал разговорные сцены либретто и несколько сократил их.