Новые поступления в Театральную библиотеку

Детская сказка с оригинальной трактовкой всем известной историей.

Через юмор и героев Михаила Салтыкова-Щедрина автор показывает извечные проблемы народа, которые всегда остаются неизменные – государь и народ, богатые и бедные, вера и безверие… И революция.

При написании пьесы было использовано около 17 произведений Михаила Салтыкова-Щедрина.

Как детская, так и взрослая сказка, о том, как взрослеет девочка и все больше понимает разницу между своим миром фантазий и реальностью. Маленькая пьеса на два человека.

Весёлая и весьма поучительная пьеса написана для постановки спектакля в рамках детской театральной студии. Её герои, обычные подростки, собравшиеся на дне рождения у своей одноклассницы, придумали совсем необычное занятие – они разыгрывают и пугают друг друга. Чем может закончиться такая история зрители, безусловно, узнают, благодаря стараниям маленьких актеров.

Пьеса «Прикол» состоит из одного действия, происходящего на одной сцене. В представлении задействованы 5 актеров (4 девочки и 1 мальчик).

Аьеса о нелегкой судьбе женщин на войне. Действие происходит во время Великой Отечественной войны в женской палате военного госпиталя. Место не указано, могло происходить в любом городе, который затронула война. 1944-й год.

Из телефонного разговора Никиты с женой, становится понятно, что жена в другом городе ухаживает за больными ковидом родителями.

К Никите приходит Лена. Они обсуждают новую картину (Никита коллекционирует картины), недавно построенный дом Никиты. Постепенно становится понятно, что Лена одноклассница и первая любовь Никиты. Он дважды делал ей предложение, первое – на выпускном вечере. Лена отказала ему. Следующие шестнадцать лет у Лены были многочисленные романы, но эпизодически их отношения возобновлялись. Второе предложение Никита сделал Лене четыре года назад. Получил согласие. Дом, в котором происходит диалог, Никита начал строить по совместно с Леной выбранному проекту. За два месяца до свадьбы Лена исчезла. Никита тяжело переживал её исчезновение. Со слов её матери он знал лишь, что с ней не случилось ничего плохого.

Через год после исчезновения Лены, Никита достроил дом, познакомился с Надей, женился на ней. Ещё через три года (два месяца назад в настоящем времени) Лена вернулась и позвонила Никите. В первую встречу Никита познакомил Лену с Надей, представив её, как друга и одноклассницу.

В разговоре Никита просит Лену сказать где она была четыре года. В конце концов Лена говорит, что жила в Калининграде. Через какое-то время Никита вспоминает, как за несколько месяцев до исчезновения Лены на дне рождения друга она танцевала с Денисом – военным моряком, капитаном третьего ранга, двоюродным братом их друга.

Никита уверен, что Лена сбежала именно к нему. Лена, после долгих возражений, сознаётся, что он прав. Никита бурно переживает её признание. Лена рассказывает, что была безумно влюблена в Дениса, вышла за него замуж. Но год назад произошло событие, после которого отношения испортились. В какой-то момент она сбежала от него к друзьям. Денис прислал ей деньги и согласие на развод.

Успокоясь, они вспоминают приятные моменты из совместной жизни. Лена спрашивает Никиту почему у них с Надей нет детей. Никита говорит – не случилось.

Лена. А ты вообще хотел детей?
Никита. Да.
Лена. Очень?
Никита. Очень – не очень. Хотел. Конечно хотел… А ты, ты разве не хотела?
Лена. Хотела.
Никита. Вот видишь… и у тебя не случилось.

Лена говорит, что случилось, у неё есть сын. Никита не верит. Лена рассказывает, что отказалась от него ещё в роддоме. Никита не может поверить, сравнивает ситуацию с индийский фильмом. Спрашивает, не разыгрывает ли она его? Она говорит, что всё правда, что Денис не хотел детей. «Денис, Денис… я делала всё, что он хотел». Никита спрашивает почему сейчас она не пытается вернуть ребёнка? Лена говорит, что его усыновили, его нет в стране. Никита не понимает, как такое могло произойти, спрашивает, как мог это допустить Денис.

Лена. А при чём здесь Денис?
Никита. Ну как… отец.
Лена. Он не отец.
Никита. Как? А кто?
Лена. Ты.

Лена говорит, что сбежала от Никиты будучи уже беременной на втором месяце.

Никита – взбешён. Происходит ссора. Во время ссоры Никита ударом по лицу сбивает Лену со стула на пол. В это время звонит Надя, сообщает Никите, что умерла мама, просит его прилететь на похороны.

В финальной сцене они сидят на полу друг напротив друга, молчат. Он смотрит на неё, она на него. Он с ненавистью. Она с любовью.

Пьеса Славы Степнова и Романа Фрейда «Спросите Иосифа» — это живая попытка, опираясь на эпизоды из жизни Иосифа Бродского, художественно сформулировать, кто же есть поэт: исследователь, творец, хранитель языка…

Пьеса «Спросите Иосифа», безусловно, театральна. Авторы сразу проверили ее в пространстве кулис, рампы и задника. Слава Степнов — режиссер с сорокалетним стажем, драматург, педагог, выпускник ГИТИСа начал свой профессиональный путь в середине 70-х. В 1995 году переехал в США, где работал как приглашенный режиссер-педагог в известном американском театре Actors Theatre of Louisville. В 1997 году в Нью-Йорке основал театральную компанию «STEPS». Слава  Степнов — автор пяти пьес, статей и эссе по истории и теории театра, гость-профессор театральной школы «Британико-Институт» (Лима, Перу) и театра «Workshop» (Веллингтон, Новая Зеландия).

Роман Фрейд закончил Театральное училище им. Щукина и уже в 80-е был замечен в театральной жизни Москвы, на сцене Камерного еврейского музыкального театра, с которым объездил полмира. После переезда в США  Роман Фрейд стал писать для кино. По его сценариям короткометражные фильмы «Dej a  vu» и «Encounter» получили призы на нескольких кинофестивалях, а «Lunch Special» был представлен в показе короткометражных картин в Каннах в 2013 году. Слава Степнов не прошел мимо литературного дара Романа и пригласил его к соавторству — так появилась пьеса «Спросите Иосифа».

Взаимоотношения авторов — тоже измерение вечного противоречия и одновременно зависимости друг от друга. Конфликт отражается в поворотах самой пьесы: противостоянии художника и власти, противоречиях между детьми и родителями, в отношениях мужчины и женщины.

Еще одно важное измерение — «борьба» текстов внутри пьесы. Здесь использованы известные цитаты из чеховской «Чайки», вступающие в непримиримый стилистический конфликт с современным сленгом. Язык в пьесе — главный персонаж, о котором все знают, говорят, спорят, но который так и не появляется на сцене. Все эти предпосылки позволяют авторам свободно перемещаться в уже хорошо изученных измерениях пространства и времени и в то же время двигаться в своем собственном.

Пьеса «Спросите Иосифа» — попытка приоткрыть тайну человеческой гениальности, поразмышлять о некоторых стереотипах самоидентификации, драма о художнике, радикально изменившем свою жизнь и поэтому существующем в экстремальных условиях двойственности сознания и языка.

Многие российские артисты мечтают переехать в Америку, полагая, что именно там, на родине Голливуда, они точно окажутся востребованными. Но в реальности все оказывается гораздо сложнее. Эта история – грустный взгляд на человеческое несовершенство и утраченные иллюзии талантливых людей.

Герои и идеи живут в пространстве невеселой комедии, действие которой происходит в Бруклине, в студии русского радио, в Хэллоуин, в День памяти усопших. По иронии судьбы накануне этого праздника умирает режиссер и руководитель театра, в котором играют герои пьесы. Последняя воля Маэстро – чтобы артисты спели на похоронах его любимую песню хором. Не все артисты с этим согласны. Действующие лица, конфликтуя между собой, совершенно не понимают, что им делать и как быть.
 
Абсурдная, на первый взгляд, ситуация позволяет автору выстроить ряд уморительных событий таким образом, что в финале этого сюжета ничего не остаётся как только утирать слезы то ли от смеха, то ли от внезапно упавшей на голову экзистенциальной тоски…

Режиссер и драматург Слава Степнов уже более сорока лет посвящает себя театру. В 1995 году Степнов переехал в США, где работал как приглашенный режиссер-педагог в известном американском театре Actors Theatre of Louisville.

Слава Степнов – автор пьес и инсценировок. Его пьеса «Ура, мы – в Америке!», по роману Шолом Алейхема «Мальчик Мотл» находится в Библиотеке Конгресса США. Пьеса «Спросите Иосифа», написанная в соавторстве с Романом Фрейдом, в 2015 году вошла в российскую антологию «Современной драматургии».

Пьеса основана на реальных событиях, все персонажи имеют свои исторические прототипы. Место действия – монастыри конгрегации «Сестер Непорочного зачатия Пресвятой Девы Марии» («непоколянок»). Описанные в пьесе события разворачиваются в начале ХХ века, во время Великой отечественной войны и в наши дни: рассказывают о поисках смыслов жизни двух женщин, принадлежащих к польской аристократии и об их духовном призвании свыше. Оригинальное переплетение веры и исторических реалий находит конкретное выражение в данной пьесе. В центре описываемого − подвиг служения и добровольная жертва монахинь «непоколянок» сестер Марты от Иисуса и Евы от Провидения, происходивших из аристократических польских фамилий, являвшихся действительными сестрами. В 1999 году они были причислены Католической церковью к блаженным мученикам. Драматург ставит и ищет ответы на сложные экзистенциальные вопросы, суть которых выходит за рамки приведенных событий: как действует христианская вера в реальной истории единичных людей и мира? Вследствие чего слабые и утонченные женские существа оказываются в силах принять и осуществить решение о добровольной жертве во имя Христа и любви к божественному лику в каждом отдельном человеке? Каким образом в трагических событиях Второй мировой войны находит своё истинное воплощение извечное христианское требование оставаться живым в духе? Пьеса показывает, что хотя христианская жизнь, готовая осознано жертвовать собой, всегда остаётся той же самой, время и обстоятельства её исполнений постоянно требуют новых решений, новых форм мысли и опыта, никогда не оставаясь прежними, привычными, знакомыми. Она внутренне вынуждена вновь и вновь изобретать себя во времена исторических, экзистенциальных кризисов человека и мира. Один из таких трагических кризисов и составляет лейтмотив пьесы.