Новые поступления в Театральную библиотеку

На шахматной доске Жизни разыгрывается напряженная шахматная партия  Черные против Белых.
На стороне Черных  слабости и пороки  человеческие : Гордыня, Тщеславие,Зависть,Лень, Гнев, Похоть,  Пьянство... 
Им противостоят Белые силы: Талант, Доброта, Любовь.
Ход Белых – Ход  Черных...
А на кону – судьба  ХУДОЖНИКА.

В чем сила человека? 
В чем его слабость?
Кто победит в этом поединке?
Тонкий  юмор и яркость образов расцвечивают шахматную доску Жизни и  держат  зрителя в напряжении до последнего хода.
ШАХ и МАТ !
Но кому???

Мужчина помогает 50-летней женщине-нотариусу, которой неожиданно стало плохо, подняться в квартиру к её подруге, очень богатой вдове. Вскоре выясняется, что инфаркт был придуман вдовой с тем, чтобы мужчина оказался в её квартире. Образовалось застолье, где во всей красе блистала вдова, упиваясь собой и своим юмором. Мужчина убеждается, что вдова считает подругу не подругой, а неким никчёмным существом, нужным только для того, чтобы оно её слушало и завидовало. Мужчина придумывает игру, которая заканчивается необычным образом: вдова, думая, что раздаёт в игре автографы, подписывает документ дарения квартиры родственнику мужчины. Самодовольная богачка и самовлюблённая хамка остаётся в полном одиночестве, а её подруга-неудачница неожиданно получает предложение от мужчины стать его женой.

Жена Народного артиста России впускает в квартиру незнакомого мужчину, который пришёл по объявлению, но которому очень не нравятся нравы хозяев и гостей этой квартиры, тем более что среди них есть убийца. Незнакомец неожиданно начинает задавать вопросы, как будто он следователь, хотя всё время даёт понять, что он и так знает абсолютно всё, потому что он настоящий ангел. Оказывается, что мистика часто похожа на реальность, а реальность на мистику — следствие можно вести не только по делу об убийстве, но и по делу о человеческих пороках.

По дороге, бегущий из-за горизонта, в дачный поселок к одинокой женщине Анне пришел совершенно незнакомый ей человек (Алексей), при чем, что очень удивило Анну, пришел пешком, в то время как все сюда едут на своих машинах, мотоциклах, а этот притопал да еще и объявил, что будет тут жить. В сценах бурных объяснений («Кто ты такой? Зачем сюда приволокся?») Алексей заявляет: «Хочешь быть счастливой, - не спрашивай!», и настаивает на соблюдении этого правила. Отношения между ними развиваются бурно и счастливо, но в силу ряда драматических событий им пришлось нарушить правила, которые они сами установили: время спрашивать пришло!.. И каждому из них открылись такие факты и события, что, казалось бы, разрыв неизбежен. Хватит ли у них душевных сил, чтобы до конца пройти дорогу друг к другу и остаться на ней, такой трудной, но счастливой дороге?..

Соавторы переносят читателя в святая святых театра: за кулисы. Увы… не всё здесь оказывается настолько свято, как бы нам этого хотелось. На сцене – благородный Шекспир, а в гримёрке кипят шекспировские страсти, не имеющие никакого отношения к тому, что видят зрители в зале. Но такова жизнь… и рассказы Чехова, легшие в основу инсценировки. Перед Вами попытка исправить вопиющую несправедливость: великий драматург не написал ни одной полноценной пьесы об актёрах! И это при том, что его шедевры всегда имели сценическое воплощение (про воплощение, которое они имеют сейчас – вообще молчим)!!!

С данного момента, несправедливость устранена. Пьеса Антона Павловича Чехова об актёрах – СУЩЕСТВУЕТ! Читайте, ставьте на сцене, наслаждайтесь!

Между 60-летней Лидией и семьей ее дочери – всего пара сотен километров, а кажется, что целая Вселенная. Ограниченная общением по телефону и видеочату, Лидия с тревогой замечает, что дочь и маленькие внуки все больше отдаляются от нее. Дело не только в разрушении семейных уз, теряются ценности, которые раньше были едиными для всех поколений. Дочь Лидии, Ира, убеждена, что так и должно быть. Лидия считает, что потерянный мир детских сказок нужно спасать – пока не стало слишком поздно.

"Кармен" - шестая опера Ж.Бизе. Три из первых пяти были поставлены при жизни автора. и ни одна из этих постановок не была успешной. Премьеру "Кармен", состоявшуяся 3 марта 1875 года на сцене парижского театра "Опера-Комик", ожидал полный провал и шквал уничтожительной критики. Опера не собирала полных залов, однако продолжала идти. Во время её 33-го представления (июль 1875 г.) в пригороде Парижа умер Бизе. Опера "доковыляла" до 50-го представления (февраль 1876 г.) и последующие восемь лет на французской сцене не ставилась. Однако уже в декабре 1875 г. состоялась первая постановка "Кармен" вне Франции (Венеция), и к концу века опера оказалась едва ли не самой репертуарной на мировых оперных сценах.

В России впервые опера была исполнена итальянской оперной труппой (Петербург, 1878). В 1885 г. поставлена на Мариинской сцене (Дирижёр Э. Направник, в роли Кармен - М. Славина).

Данная работа предназначалась для фестивального спектакля вне России. Однако, этот материал, может, широко использоваться для постановок спектаклей в оперных студиях и других организациях, где ставится задача обучения молодых певцов оперному искусству.

Исполнителю почти любой партии-роли предстоит здесь постигнуть целый набор вокальных и сценических премудростей оперного творчества - оперные стили (буффонные и трагедийные) европейской и русской композиторских школ конца ХVIII века, разговорные сцены (комедийные и трагические), речитатив, и даже некоторые образцы фольклорной музыки. Спектакль, поставленный по "новому "Февею", может, оставаясь в репертуаре многие сезоны, принимать в себя всё новых и новых исполнителей, заканчивающих процесс вокальной и сценической подготовки.

Героическая комедия "Дон Кихот" написана композитором по желанию Ф.И. Шаляпина и впервые с его участием в партии Дон Кихота была поставлена на сцене театра Монте-Карло в феврале 1910 г. В том же году (ноябрь) состоялась премьера "Дон Кихота" с участием Ф.И. Шаляпина в Москве, на сцене Большого театра. Оба спектакля имели беспримерный успех. В дальнейшем опера ставилась редко.

Из современных постановок отметим спектакль 1982 г. в Венеции.

Данный перевод либретто создан для Петербургского театра оперы и балета им. М. Мусоргского (постановка 1986 г. Режиссёр С. Гаудасинский).

"Дидона и Эней" - по времени создания наиболее отдаленная от нас опера, которую сегодня можно без преувеличения назвать репертуарной. Она создана Гением английской музыки Генри Пёрселлом более трехсот лет назад.

Впервые была исполнена на любительском спектакле в Челси между 1688 и 1690 годами. Затем, в течение двух веков ни разу не исполнялась. Свою вторую жизнь обрела после лондонской премьеры 1895 года. В 1951 году на Глайднском фестивале была исполнена под управлением Б. Бриттена. В России впервые прозвучала (концертно, с текстом Ю. Димитрина) на сцене Малого зала ленинградской филармонии в декабре 1972 года.

Опера Пёрселла - одна из музыкальных вершин человечества.

Опера "Сельская честь" (более точный перевод названия! - "Деревенское рыцарство") положила начало новому направлению в оперном искусстве - веризму, - впервые поставлена в 1890 г на сцене римского театра "Констанца". Быстро завоевала сцены оперных театров Европы и Америки. В России впервые представлена в Москве силами итальянской труппы (1891). Первая постановка на русской сцене - Екатеринбург, 1891 г. Опера экранизована (реж. Дзефирелли, в главных ролях - Образцова и Доминго).

Текст либретто оперы для русской сцены был создан в 1987 г. по заказу Свердловского театра оперы и балета. Однако, спектакль был поставлен на итальянском языке. В 2001 г. была произведена значительная редакция текста.

О любви, надежде и искреннем прощении