Произведения: Д

Люди допотопные - не современные, старомодные и т.д. И люди до Потопа - в пьесе это символ перестройки, обновления, очищения общества.

Главный герой пьесы Дивов, младший научный сотрудник НИИ пресноводного прудового хозяйства, написал диссертацию об Антарктиде, о стремительном таянии льдов. Непонятый, выгнанный женой из дома, он поселяется в подвале, бывшем складе. Над его бредовой идеей о Потопе все смеются, считают сумасшедшим. И только дворник Юсупов считает его "великим ученым" В конце первого действия случился долгожданный Потоп. На сцену выплывает Ковчег.

Во втором действии начинается борьба за выживание, за единственное место "чистого". Когда один из героев пьесы говорит о своей чистоте, остальные поливают его грязью. Но место чистого распределено кому-то по броне. Начинается борьба за место "нечистого" Когда один из героев пьесы очерняет себя, другие кричат о его чистоте. И опять место "нечистого" занято запоздавшим гадом.

Герои пьесы бросаются на ковчег, тот разваливается. Потоп не состоялся. Слышен грохочущий шум океана.

Аудитория: Ограничение 18+

Подходит для: частных и государственных драматических театров, театров музкомедии, антрепризы, ТЮЗ, молодёжных театров, театральных творческих студий.

Аннотация:
Если жизнь придумана не вполне прекрасно, то её всегда можно допридумать!  Мы представим на Ваш суд мужской и женский взгляд на многие житейские проблемы. Обыграем разные ситуации, попробуем предположить, как, возможно, стоило бы всё устроить! 

Быть или не быть летчиком – вот в чем вопрос. Пора определяться, а небесная мечта так еще толком и не вызрела. И стоит ли ради не своей мечты ломать себя, пробивать лбом нагромождаемые со всех сторон препятствия? Да и хватит ли сил и способностей? Ну, попробовать-то можно…

Пьеса читается, как пьется. Она малонаселенна и удобна для постановки – 7человек. Классическое сочетание – 3 женщины и 4 мужчины. Место действия одно – столовая в старом доме. Если постановщик решит, спектакль можно играть в одном действии. Действенная партитура пьесы (по жанру это драма) – стремительна и закручена. Много юмора.

В названии пьесы – слово «дорога», и оно сразу ориентирует на мысль: куда она ведёт. Ответ – в финале, но до него автор тщательно исследует своих попутчиков.

Семь героев – семь миров, каждый со своей речевой палитрой. Встретились они вместе случайно: женщины приехали в деревню собирать урожай, а трое мужчин заглянули на огонек случайно. Мужчины выдают себя за знатоков искусства и собирателей народного творчества. Между хозяевами и пришельцами вспыхивает острый конфликт, доходящий, за совершенные злодеяния появившихся «гостей», до самосуда! Характеры драматургом выписаны ярко, высвечены социальным прожектором. Отсюда красной линией через всё действие проходит тема гоголевского «маленького человека», задавленного и, по сути, почти уничтоженного – в начале перестройкой, а потом несуразностью и непродуманностью дороги, по которой мы движемся. Главный вопрос: как выбиться в люди и выжить в условиях подавляющей всё и вся государственной машины? Почему захотелось повернуть с достаточно прочной, накатанной дороги к новым соблазнам и ценностям, которые, к сожалению, завели в тупик?

Люди, которые встречаются в деревенском доме, не живут, а выживают: одна сажает здесь картошку, другая шьёт, третий рыбачит. Всё достойно, но счастливыми их не назовёшь. Так устроен человек: ему хочется большего.

А есть в пьесе особи и с темной стороны Луны – «волки» – два мужика и молодой человек. Они готовы загрызть любого, кто встанет на их пути к достижению меркантильной цели. Они могут раскопать могилу, чтобы снять с тела умершего фронтовика орден, а потом выбить ему зубы с золотыми коронками… Автор так подаёт материал, что рассказ «волков» кажется живописной картинкой из фильма ужасов.

Однако этот материал никак нельзя отнести к ужастикам – это трагедия современных людей, попавших в безвременье, в котором надо как-то существовать. Пьеса «Дорога волков» – это современные «Волки и овцы» Островского, которые всплывают в памяти знатоков драматургии. В диалоги героев драматург закладывает и текстом, и подтекстом свои мысли и обобщения, перекликающихся с толстовской сентенцией «так жить нельзя». Философия автора обозначена в каждом слове текста, причем каждое слово – на своём месте. Речь героев яркая, образная – это создаёт самобытную атмосферу происходящего, для актеров такие роли – творческое богатство. Нельзя не заметить уверенность драматурга в том, что наказание за преступление неотвратимо, и прежде всего, Божьего наказания. А вот у государства можно купить всё, в том числе и прощение. Взаимоотношение человека и власти – это тоже вышито автором тончайшими нитями в пёстрой ткани материала, срисованного драматургом с современной жизни.

Пьеса необыкновенно актуальна, написана хлёстко, крамольно, бьет наотмашь, во весь голос по-маяковски – говорит обо всём, что волнует нас, современников.

Эта экспериментальная драма - короткая -притча о долгом жизненном пути. Действие происходит в некоем автобусе, символизирующем быстротекущее время (как у Пушкина в «Телеге жизни»: «Ямщик седой – лихое время, везет, не слезет с облучка») На глазах у зрителя два персонажа – мужчина и женщина - в течение часа с небольшим проживают свои детство. молодость, зрелость и старость, расцвет надежд и их увядание, любовь и равнодушие, веру в лучшее и разочарование, начало жизни и ее угасание. Эпизоды сменяют один другой, и пьеса мчится быстро, как сама жизнь. Актриса в этой пьесе играет десяток разных неуловимо изменяющихся ролей (это одна из особенностей пьесы) – школьной подруги, жены, дочери, любовницы, сиделки и пр.

Рядом с героем, участником сегодняшних боевых действий, внезапно разрывается снаряд. Осколки пролетают мимо. Но… мир вокруг вдруг становится странным. То ли контузия, то ли видение… Неожиданно появляются и принимают самое деятельное участие в происходящем герои былых времён… древний римлянин, солдат и санитарка из Великой Отечественной войны, комиссар в кожанке, индеец, американский рейнджер, два современных… то ли солдата, то ли наёмника. Все они зачем-то непрерывно друг с другом воюют, втягивая в свои непростые отношения героя. Такая вечная война совершенно бессмысленна, но, в то же время, неизбежно-логична. Да ещё и непонятный голос вдруг начинает вещать откуда-то свыше. Разобраться во всём этом – жизненно необходимо. Ведь от решения героя зависит… любовь, внезапно вспыхнувшая между ним и санитаркой. С кем он? Где он? Зачем он? Ответы вызывают к жизни всё новые и новые вопросы…

Близкий, хорошо знакомый тебе человек. Но что у него в голове? Ты никогда не можешь знать это наверняка.

Женщина очень любит своего мужа, который сидит в тюрьме за тяжкое преступление. Она рассказывает о своей любви, о жизни с мужем и о том, как все это произошло.

Костя Мещеряков ─ человек со странностями. Во-первых, он чуть ли не единственный в городе библиотекарь-мужчина. Во-вторых, ведёт виртуальную одностороннюю переписку с любимым писателем ─ Антоном Павловичем Чеховым. С современниками Костя общаться не любит: то ли они его плохо понимают, то ли он их.

Когда-то Костя успешно преподавал в школе, но после одной истории был вынужден уйти. Живут вдвоём с отцом-пенсионером ─ небогато и невесело. Единственной радостью и роскошью являются книги.

На этом фоне и разворачиваются события. Неожиданно Косте предлагают жениться на богатой некрасивой дочери влиятельных родителей. Столь же неожиданно в его жизни появляется прелестная девушка-пианистка, ради которой он готов полностью изменить свою вялую монотонную жизнь. Однако та предпочитает ему нелюбимого «крутого» жениха. От отчаяния Костя уже готов жениться на некрасивой богатой дочке. Но пока он тянул с ответом, той уже нашли более сговорчивого кандидата.

Всё рухнуло, всё опостылело. Костя бросает библиотеку и уходит в грузчики. Зарплата больше, можно приворовывать… Но в виртуальных письмах Чехову Костя признаётся, что страдает, ─ от своей несовременности, малости своей, неприкаянности. И даже роман с бывшей ученицей не спасает героя. Случайно выясняется, что именно её невероятно подлый поступок стал причиной, по которой Костю несколько лет назад выгнали из школы. Ещё одного тяжкого разочарования герой уже не выдерживает…

В начале 1970-х годов в сердца многих людей в Советском Союзе ворвался вихрь под именем Рафаэль. Сначала это был фильм «Пусть говорят», потом это были десятки концертов по многим городам Советского Союза. Прошли годы, но на просторах бывшей большой страны до сих пор помнят и любят певца Рафаэля. Эта пьеса посвящена всем тем, кто нашёл что-то своё, близкое и родное в песнях Рафаэля. Эта пьеса посвящена настоящему явлению, неповторимому и не имеющему других таких примеров, как небывалая любовь русской публики к далёкому испанскому певцу.

Сказка о маленьком только что родившемся муравьенке и его новых друзьях. О том, как дети разных насекомых познают мир и понимают, что самое страшное в жизни – это дорожное чудовище, которое давит и убивает их собратьев. Муравьенок решает, что всему его роду надо переехать в болото к Лягушонку, потому что туда не приходит Дорожное чудовище. Но мама утверждает, что дружить с лягушками очень опасно. А вот Вожак муравьиной семьи напротив не запрещает дерзких экспериментов растущим детям, потому что это закаляет характер личности. В конце концов муравьенок обнаруживает, что Дорожное чудовище – неживое и металлическое. А управляет им Человек. Он и виноват во всех бедах муравьев. И тогда он, понимая, что c Человеком ему не справиться, решает, что всю свою жизнь он будет больно кусать каждого человека, который будет ему попадаться на жизненном пути.

В спектакле 6 ролей, 2 женские, 4 возможно травестийные. Возможно пьеса для кукольного театра. Место действия придорожная поляна, дом Муравьенка.

В пьесе «Дорожные зарисовки, или попутчики» описывается поездка главного героя в дизель-поезде и его наблюдения за пассажирами вагона.

1942 г. Прифронтовая полоса. Трое красноармейцев получают приказ сделать пол в обветшавшем здании сельсовета, где через двое суток должен разместиться штаб дивизиона. А досок, естественно, им не дали... Третий красноармеец, который должен привезти гвозди, на сцене не появляется, а двое других по мирной профессии – скульптор и скрипач... Из досок можно сделать стол, табуретку, намостить кладку... и можно намостить дорогу на облака...

Иван и чёрт. Знаменитая глава из «Братьев Карамазовых» («Чёрт. Кошмар Ивана Фёдоровича»). Глава, безусловно, необходимая в структуре великого романа. И абсолютно самодостаточная. Особенно… если, ощутив её квинтэссенцией ВСЕГО творчества Достоевского, поверить ею сегодняшний день. Не забывая, при этом, что истоки мировых проблем кроются в глубинах нашего подсознания… в связи с чем, в пьесе возникает отсылка к древнегреческой трагедии. И это всё ещё больше запутывает…

Главные действующие персонажи пьесы – собаки. Но пьеса написана о людях. Просто собачья жизнь так похожа на человеческую! Точнее, человеческая – на собачью. Многочисленные ассоциации с нашей реальной жизнью последних лет – случайны. Впрочем, так случилось, что они возникли. Спустя некоторое время, после написания пьесы (в 2013 году). Авторы очень огорчены этим фактом – они не хотели пророчествовать. Увы…

Действие пьесы происходит в советские времена и начинается в комнате младшей группы детского сада. Главная героиня работает здесь и временно живет. Ночь. Она просыпается. Во сне она видела человека, идущего к ней навстречу. Кто он – она не знает или знает? Этот её мучает. Ощущение такое, будто знала его всю жизнь и при этом чувствует себя виноватой.

Дальше героиня рассказывает о своей жизни. О любимом муже – Левушке. О тот, что после развода пришлось жить в бараке, среди таких же одиночек, но главное, о своей ненаглядной доченьке Ирочке. Как она росла, болела, боялась, училась...

В течение жизни она вновь видит этот сон. Во сне опять этот человек, идущий к ней навстречу. Жизнь одинокой матери была тяжелой, но она надеялась на то, что дочь вырастет и будет ей благодарна. Но дочь выросла, и матери пришлось уйти из дома. Сейчас сидя на раскладушке, она вспоминает и размышляет о том, что она сделала не так для своей доченьки.

Сон снова повторяется. И, наконец-то она узнает во сне этого человека. Она радуется и плачет. Радуется, потому – что жизнь налаживается, и плачет, потому что она все же виновата перед ним.

Женщины нескольких поколений одной семьи: такие разные и такие одинаковые, и у каждой есть своя «маленькая» трагедия и своя большая тайна.

Барбара – пожилая одинокая женщина. Её дочка живёт далеко и у неё давно своя самостоятельная жизнь. И тут Барбаре приносят письмо, что к ней хочет приехать какая-то другая дочка, о которой Барбара ничего не знает. Подруга Барбары Симона, такая же пожилая женщина, уговаривает Барбару ни в коем случае не впускать её в дом, потому что это, наверняка, мошенница. Барбара соглашается, но тут приезжает настоящая дочка и ситуация запутывается. К тому же, лже-дочка оказывается таким же одиноким человеком, который ищет родственную душу. А в результате выясняется, что Барбара сама выдумала себе дочку, и дала в газету объявление, что разыскивает её.

Действие этой стихотворной драмы разворачивается в Париже 1828 года. В центре сюжета — загадочная мадам Пельё, которую её «добрый знакомый» сам дьявол назвал своим сокровищем и которая виртуозно плетёт сети обольщения и интриг.

Её новая цель — обеспеченный и несколько наивный Гонель, к которому героиня применяет всю свою житейскую хитрость, притворную хандру и искусство манипуляции. Гонель, ослеплённый чувствами, не замечает предостережений друзей, пытающихся открыть ему глаза на истинное лицо коварной обольстительницы. Но дьявольское очарование мадам Пельё ставит под угрозу не только его состояние, но и саму его жизнь, ведь слухи о её «ужасных приключениях» могут оказаться правдой.

Написанная живым, афористичным стихом, пьеса представляет собой классическую историю роковой женщины, где за блестящим светским диалогом скрывается холодный расчёт и торжество порока. Это драма о том, как легко доверчивое сердце попадает в сети искушения, когда на кону стоят любовь и богатство.

Эта история произошла давным-давно, в те времена, когда вместо туристов в море плавали пираты. На одном пиратском корабле вместе с отцом, грозным капитаном Жанном, жила его маленькая дочь Лили. У нее не было мамы, была только любимая кукла … И они бороздили моря и океаны, где поджидают свою добычу голодные и любопытные акулы.

Много приключений предстоит пережить героям этой пиратской истории, пока они не доберутся до счастливого конца нашей сказки.

Несовременная – потому что действия не переносятся – а остаются в своем времени.
Но шутки и ситуации "причесываются" под современные восприятия.
Потому как:
– Плохо представляю себе современного зрителя, который будет смеяться над Ломовым – у которого отнялась нога, а его гонят в шею.
– Плохо представляю – кто из современных актеров смог бы справиться со всеми этими "мамочками" и "голубами".
Ну и "вишенка" – оба финала (каждого действия) – феерические!

Вольная фантазия для кукольной сцены на темы китайских народных сказок для зрителей 5–12 лет.
В сеть бедного рыбака попадается Золотая черепаха. Жена рыбака рада нежданному богатству, но их дочь красавица Юань Мэй настаивает на том, чтобы отпустить черепаху обратно реку. Дракон, хозяин Жёлтой реки, хочет заполучить красавицу себе в жёны и обманом увлекает её на дно. Но Золотая черепаха (как оказалось, это заколдованный Драконом принц Приносящий счастье) побеждает Дракона, спасает красавицу и сам вновь становится человеком.

Пьеса «Дракон, который плакал» – сказочная история приключений детей Маши и Вани. Дружба и взаимопомощь помогают им преодолеть все препятствия и победить в борьбе с фокусником Синебородовым. В пьесе много шутливых плясок, веселых песен и прибауток. Поставленная пьеса будет интересна не только детям, но взрослому зрителю: прежде всего бабушкам и дедушкам, так как рассказывает об их любви к внукам.

Пьеса написана для ТЮЗов и кукольных театров

0+

На перекрестке, на котором без конца происходят ДТП, встречаются странные персонажи : Мотоциклист без Головы, Рука, Держащая Окурок и Женщина-Пешеход, которую сбил Мотоциклист. Почему происходят аварии на этом месте? Все потому, что поставленный на этом перекрестке Светофор – дальтоник.

Пьеса вовсе не о правилах дорожного движения. Она, скорее, об исключениях, к которым зачастую прибегают люди вопреки общественным правилам.

Из создавшегося положения персонажи тем не менее находят приемлемый для них выход.

Пьеса жутко мрачная и вместе с тем очень веселая. Большой плюс – короткая.