Новые поступления в Театральную библиотеку

Театральная интерпретация знаменитого судебного процесса, происходившего в 1913 г. в Киеве. В 1911 г., накануне Пасхи, на глухой окраине Киева был найден труп мальчика. Короткое время спустя еврей Мендель Бейлис был обвинен в ритуальном убийстве ребенка с целью использования его крови для выпечки мацы.
Слушание дела об убийстве внебрачного сына нищей торговки стало одним из самых громких процессов двадцатого века. В нем состязались знаменитейшие адвокаты России (двое из них – депутаты Государственной думы), экспертами по делу выступали академики, о нем писали газеты всего мира, он повлек за собой протесты, забастовки, новые расследования и судебные процессы. Прямое или косвенное участие в нем принимали виднейшие сановники России, министры, члены царской семьи.
Процесс и события вокруг него – одна из поворотных вех в истории предреволюционной России. Не удивительно, что он до сих пор привлекает неослабевающее внимание общественности и историков.
Дело Бейлиса и то, что вокруг него происходило, раскрыты в пьесе с исчерпывающей полнотой. 19 мужчин, 6 женщин, интерьер. (При необходимости, пьеса может быть сыграна 12 актерами.)

Драматическая комедиямелодрама. Персонажи этой необычной пьесы - только женщины (от 15 до 70 лет). Невеста, ее мать, сестра, бабушка, подруги, мать жениха и другие гостьи собираются в комнате невесты перед регистрацией. Пышный дворец бракосочетания, нарядные платья, цветы, фотографы, шампанское, торжественная музыка. Все давно в сборе, нет только... суженого. События пьесы разворачиваются в ожидании исчезнувшего жениха.
Заведующая дворцом умело дирижирует парадом невест. Одна пара сменяет другую. Только наша невеста все ждет и ждет. Тем временем между присутствующими выясняются отношения, вскрываются прежние обиды, ворошится прошлое, со страхом предвидится будущее. Тревога за судьбу сестры и дочери, зависть, ревность, боязнь матери остаться одной, несовместимость семей невесты и жениха, любопытство посторонних – все это сплетается в трагикомический клубок, который все больше сжимается с каждой минутой ожидания.
Дождется ли невеста своего любимого? Разумен ли ее выбор? Не раскается ли она в своем решении? Любит ли она его? Любит ли он ее? Что есть любовь? Над этими вопросами задумываются зрители, у которых пьеса имеет большой успех. 16 персонажей пьесы могут быть сыграны 12 актрисами.

Синтез мелодрамы и иронической парадоксальной комедии. В пьесе развиваются две линии действия. Главным действующим лицом одной из них является режиссер, ищущий выход из творческого кризиса и набирающий странным способом актрис для своего нового спектакля. Ведущая героиня в другой линии действия – известная артистка, переживающая свою последнюю любовь. Герои пьесы находятся в том периоде жизни, когда наступает пора подведения итогов. Несмотря на грустный финал, пьеса очень смешна. Живой диалог, необычная конструкция и разнообразие красок делают эту комедию очень театральной. Она содержит десяток "сольных" ролей для актрис всех возрастов и амплуа. 2 мужчин, 10 женщин, интерьер. Главным героям пьесы (2 мужчин и 1 женщина) примерно по 55-60 лет, женские персонажи имеют возраст от 25 до 55 лет. При необходимости, женские роли могут быть сыграны меньшим количеством актрис.

Триптих из одноактных пьес с глубоким философским содержанием, написанных в современном стиле. Общая идея пьес, привлекающих необычной театральной формой – невозможность людей услышать и понять друг друга. Сюжет: 1. "Пеликаны в пустыне". В этой пьесе развиваются одновременно четыре независимых линии действия. Все линии сплетаются в одно целое, полное напряжения. 2. "О чем ты думаешь?" Муж и жена разговаривают за ежедневным ужином, но их слова не имеют значения. Во время беседы муж грезит о любви, свободе, счастье, славе, и его мечты материализуются на сцене. 3. "Стена". Муж и жена обнаруживают однажды утром, что между ними выросла невидимая стена. Несмотря на отчаянные попытки, им не удается преодолеть ее. На фестивале в Чехии пьеса получила "Приз зрителей" и "Приз за лучшую драматургию". 4 мужчины, 3 женщины, интерьер.

Произведение существует в двух вариантах: как пьеса и как сценарий художественного фильма. Жанр – гротескная комедия-детектив. На пустыре обнаруживают гробы, в каждом из которых находится нижняя половина женского тела. Расследование этого загадочного обстоятельства и составляет сюжет комедии.

Пьеса, основанная на библейском сюжете о царе Соломоне и его возлюбленной Суламифи. Дворцовые интриги, заговоры, - и любовь, которая не боится даже смерти. Пьеса поставлена как музыкальная драма с музыкой Вячеслава Полянского. 7 мужчин, 2 женщины.

Пьеса-притча из современной жизни. Несколько человек не на жизнь, а на смерть борются за то, чтобы получить что-то неизвестное и недостижимое. 5 мужчин, 4 женщины, парк.
Критик В. Малецкова: "Это пьеса для вас и про вас. Место действия – очередь. Событие – очередь. Персонажи – тоже очередь. Они пытаются выстроить иерархию. Кто старше? Кто важнее? Кто влиятельнее? Кто достойнее? Кто несчастнее? В ход идут любые средства: сплетни, женское очарование, домогательства, яд, снотворное, веревка, угрозы. Звучит музыка Гайдна. Атмосфера классицизма в постмодернистской пьесе…
В финале остается лишь один. Может быть, за ним снова кто-нибудь займет очередь. Внимание: дверь ("райские врата") открылась, кто-то вошел. И снова закрылась. Ждите…"

Сюжет этой иронической комедии облечен в форму "комедии плаща и шпаги" времен Испании Золотого века – с дуэлями, серенадами, похищениями и пр. В действительности, это очень современная пьеса о любви, умная, веселая и динамичная. Композитор В. Плешак написал к этой пьесе яркую музыку. 7 мужчин, 3 женщины, экстерьер.
Режиссер Владимир Филимонов: "Два враждующих старинных рода и молодые влюбленные, вражду эту преодолевающие. Почти шекспировские страсти. Но: как философски заметил классик, - все в мире повторяется - один раз в виде трагедии, второй - в виде фарса. Нашему театру по жанру все же ближе фарс, а потому мы и поставили пьесу В. Красногорова, а не Шекспира - получилась замечательная музыкальная комедия. У авторов текста и музыки хорошее чувство юмора, поэтому спектакль наполнен шутками, веселыми неожиданностями, забавной интригой и, конечно же, имеет счастливый конец.
Этот спектакль идет на сцене нашего театра уже более 17 лет с постоянным успехом у зрителей".

Вечер из двух одноактных комедий с музыкой и танцами. Эти очень динамичные фарсы уводят нас во времена Лесажа и Рабле. Пьеса 14 лет подряд не сходит с репертуара театров Москвы и Петербурга. Музыка к пьесе написана Виктором Плешаком.
Из театральной рецензии: "События, разворачивающиеся на сцене с участием легкомысленной жены, глуповатого мужа, ловкой компаньонки, шарлатана-лекаря и молодого красавца-возлюбленного, хотя и происходят как бы в 17 веке, но своим дерзким юмором, остроумием, непредсказуемостью сюжетных поворотов очень привлекательны сегодня".
Сюжет: 1. "Маленькая ночная серенада". Жена старого доктора влюбляется в молодого человека. Она находит способ обмануть своего строгого мужа. 2. "Молчунья". Муж приглашает врача, чтобы излечить свою молодую и послушную жену от немоты. Напрасно врач пытается отговорить мужа от этого намерения. В конце концов, доктор возвращает жене речь, и она начинает без умолку говорить, пока не сводит мужа с ума. 2 мужчины, 3 женщины, интерьер.

В пьесе 3 действующих лица: мужчина, женщина и… собака (которую должны играть ребенок или актриса).
Одинокий мужчина, железнодорожник по специальности, находит щенка, и очень быстро эта маленькая преданная собачка становится его единственной радостью и утешением. Она отвечает на эту заботу беззаветной любовью и верностью.
Наступает день, когда Михаилу надо сделать выбор: или увольняться с работы или избавиться от собаки. После мучительных колебаний Михаил решение принимает решение умертвить своего друга. Умерщвлением животных на ветеринарной станции занимается женщина. Она пытается спасти собаку, а вместе с ней – и душу ее хозяина. Столкновение двух правд персонажей, их несхожих взглядов на подлинный смысл жизни создает пружину конфликта. Характер женщины – колючей и временами агрессивной, но бескорыстной, готовой любить и помочь, и дал название пьесе. Пьеса переведена на английский язык, поставлена в Нью-Йорке.
Режиссер Говард Фишман: "Американская Театральная Компания" гордится тем, что представляет себя в Нью-Йорке постановкой пьесы "Собака" Валентина Красногорова, первой постановкой этой уникальной и бросающей вызов пьесы на американской сцене.
Что меня более всего восхищает в ней, это ее благородство духа, и сердце, которое так ранимо пульсирует в ней. Без сомнения, это трудная пьеса – колючая и тонкая, пугающая и неоднозначная. Но она достаточно мужественная, чтобы признать все это и показать на сцене, где все мы сможем узнать такие стороны самих себя, которые так старательно пытаемся скрыть".

Пьеса для детского кукольного театра. Страшный разбойник, наводящий ужас на весь лес, оказывается слабым ничтожным трусом, как только кто-то решается дать ему отпор.

Фарсовая комедия положений в стиле французской la piece bien faite – "хорошо сделанной пьесы". Запутанные адюльтерные ситуации сплетаются со страстным желанием героев сделать карьеру. Пьеса имеет большой успех. Она опубликована в журнале "Современная драматургия" (№3, 2006). 3 мужчины, 3 женщины, интерьер.
Отрывок из рецензии на спектакль: "Это замечательный подарок зрителям – бальзам из юмора, улыбок, смеха, прекрасное средство от плохого настроения, хандры, пессимизма."

Современная комедия дель арте в жанре веселого балагана. Два клоуна и клоунесса разыгрывают пьесу, которая рождается прямо на глазах у публики. Пантомима, акробатика, цирковые трюки, музыка, пение, танец, слово сливаются в единое действо. Комедия предполагает способность актеров к импровизации, буффонаде и живому контакту с публикой. Спектакль по пьесе «Балаган» («Bâlciul») в исполнении Театральной группы Национального колледжа искусств Octav Bancila (Iasi, Яссы, Румыния) получил «Гран-При» на четвертом Национальном конкурсе комедии в Румынии в 2013 г.

Смешная, грустная, теплая и насыщенная чувством пьеса, отличающаяся тонким пониманием человеческого сердца и предоставляющая великолепный материал для двух актеров. Сюжет: Уже немолодой цирковой силач, снимающий комнату у одинокой женщины, влюбляется в нее. Устав от бродячей жизни, он хочет оставить навсегда цирк, жениться и начать новую жизнь, стабильную и спокойную. Женщина также устала от одиночества. Счастье казалось таким близким… Пьеса с большим успехом игралась в Александринском театре и на других сценах.

В истории есть удивительный эпизод, породивший множество легенд: однажды женщина, выдав себя за мужчину, была избрана римским папой и успешно занимала папский престол в течение десяти лет. Правление папессы оказалось одним из наиболее успешных и продолжительных за многие столетия. С ее именем связаны коронование короля франков императором, борьба с исламским вторжением, поддержка миссии Кирилла и Мефодия. О личной жизни папессы, об ее характере, об ее дороге к власти ничего неизвестно. Рассказ об ее жизненном пути, об ее любви и страданиях, об ее головокружительном восхождении на вершину мировой общественной пирамиды и составляет содержание пьесы.
Исполнительнице главной роли предоставляется редкая возможность сыграть и женщину, и мужчину, действуя не в банальных фарсовых перипетиях, а в серьезной нестандартной и психологически непростой ситуации. Ей предстоит создать образ значительной и необычной личности, совершающей исторически значимые поступки. Не случайно на этот сюжет собирался написать пьесу Пушкин. 7 мужских, 3 женских роли, массовка. Имеется и киносценарий на сюжет этой пьесы.

В основу пьесы положено одно из самых трагических событий античной истории, описанное Иосифом Флавием, – осада и падение крепости Масада. И сегодня мы, как и персонажи этой драмы, задаем себе все тот же вопрос: «что лучше - покоряться пращам и стрелам яростной судьбы или достойней оказать сопротивленье?»

В этой странной комедии абсурда персонажи говорят и думают как будто только о сексе. Но она сложнее, трагичнее и смешнее, чем это может показаться из ее названия. Пьеса переведена на 15 языков и с огромным успехом поставлена в Москве Романом Виктюком и в нескольких странах за рубежом. 2 мужских роли, 3 женских, интерьер.

Из рецензий:

«Это не комедия, хотя она очень смешна. Это не драма, хотя она говорит о безнадежности. Это наша простая и сложная жизнь, смело воплощенная в действии. Конструкция этой пьесы великолепна, с неожиданным и незабываемым концом. Название пьесы иллюзорно. Это сложная трагическая драма, в то же время и забавная. Это очень хорошая пьеса». Benoit Vitse, французский режиссер.

«Давай займемся сексом» незаметно входит в царство театра абсурда, но без предупреждения переключается на стиль его смертельного врага - реализма. Сочетание элементов реалистического и абсурдистского театра бросает вызов любой постановке.» N. Andrew, Bangalore, India.

Классическая детективная драма. Шесть депутатов Думы приезжают на конец недели в уединенную виллу, чтобы вдали от всех обсудить сложную ситуацию, в которой они оказались. Политическое соперничество, взаимная ненависть, шантаж, интриги, секс, - все это служит фоном для серии неожиданных и загадочных преступлений. Все подозревают друга друга. Зритель до последней минуты не знает виновника и причины тройного убийства. По мотивам пьесы А. Журбиным написан мюзикл. 6 мужчин, 3 женщины. Интерьер.

Цикл одноактных пьес, представляющих контрастные сцены из жизни любовной пары. Эти театральные новеллы могут быть представлены и порознь, и вместе - как один многоактный спектакль, составленный из 2-4 новелл. Легкий диалог, парадоксальный сюжет, комедийные, почти фарсовые ситуации, и, вместе с тем, глубокий лиризм держат аудиторию в постоянном напряжении до последнего слова пьесы. Сюжет: 1. "Дожить до послезавтра". Завтра – свадьба. Счастливая невеста – в объятиях своего возлюбленного. Но он… не ее жених. Героям предстоит решить, как жить дальше. 2. "Прелести измены". Любовники пришли на свидание, демонстрируя зрителям все прелести адюльтера. 3. "Такие дела". Она и она встречаются, может быть – в последний раз. 4. "Мы никогда не ссоримся". Супруги выясняют отношения, разговаривая не столько друг с другом, сколько с самим собой. 5. Семейные сцены. Муж предлагает жене развестись и наталкивается на ее неожиданную реакцию. 6. "Идеальная семья". Ироническое изложение версии идеальной семьи, состоящей из классического треугольника. 7. "Женская доля". Трагикомический конфликт двух женщин, пришедших в больницу навестить своих мужей.
Пьеса и ее отдельные новеллы с успехом поставлены в ряде театров. В каждой новелле 1 мужчина, 1 женщина, интерьер. В последних двух новеллах – 2 женщины.