Новые поступления в Театральную библиотеку

В жизни бывают разные ситуации. когда вдруг, тебя принимают за кого-то другого. а кого-то другого- принимают за тебя. Главное – не запутаться еще больше и постараться никого, не обидев, выйти с достоинством в сложившийся ситуации и остаться человеком. В конце концов, любовь появится у порога, приехав из Индии прямо на слоне.

«Пациенты» – пьеса не о болезнях, не о здоровье и не о норме (и даже не о ее отсутствии). Она о том, как герои волей или не волей прячутся от себя и своей судьбы. И на этой кружной незаметной тропинке сталкиваются лоб в лоб с роком – как будто торопились на свидание с ним. При этом каждый может и сам, для себя незаметно, стать посланцем рока для кого-то другого.

Теряющий память пожилой режиссер-авангардист Ион Бертранд, часто снимавший в своём кино не профессиональных актёров, а настоящих людей, поселяется в психоневрологическом пансионе. Он считает, что снял достаточно фильмов, и теперь пришло время тихо угаснуть.

Пансион населяют люди, страдающие разными дисфункциями правого полушария (все эти болезни реальны; они описаны в книгах Оливера Сакса; все пациенты – вымышленные люди). Психически, ментально пациенты здоровы, но их отклонения делают их мировосприятие совсем иным. Они похожи на собрание инопланетян с разных планет. Кто-то не видит левой стороны предметов, кто-то не чувствует своего тела, для кого-то стёрлись из памяти сорок лет жизни… Врач в пьесе – внесценический персонаж (и это косвенно указывает на богооставленность). Шестеро пациентов сосуществуют в этом комфортном пугающем мире одни.

Вглядываясь в этих людей, мистер Бертранд загорается идеей последнего фильма. Окрылённый своей идеей, он наделяет людей функциями персонажей, внедряется в их внутреннее существо, пытается трансформиовать действительность в художественную реальность. Но всё это разрушает, прежде всего, его самого.

История трагической любви и смерти героя – вымышленная. Но её фон – ошеломляюще реальный. Это подлинные рассказы и истории, записанные во время Первой мировой войны сестрой милосердия Софьей Федорченко. Голоса хора обжигающе грубы, в них клокочут обыденная, каждодневная жестокость и невежество. Но чтобы жить, утончённому и ироничному герою необходимо их расслышать.
Действие происходит сто лет назад, в 1915 году. Современный драматургический и  сценический текст позволяет говорить об ужасах войны, которые универсальны всегда.

Это история о том, что лишает человека права и навыков быть человеком, права не убивать.

Пьеса заняла первое место в номинации «Северо-запад» и второе место в номинации «Мир» на Международном конкурсе новой драматургии «Ремарка» в 2015 году.

Это попытка посмотреть на современность сквозь призму мифа. А на миф сквозь призму современности. Антигона, как известно, вопреки государственному запрету, обрекая себя на казнь, хоронит брата. В современном мире это может быть увидено как акционизм с летальным исходом, как одиночный пикет. Антигона делает выбор между «фиванской мечтой» и гражданским высказыванием (такой перформанс самопожертвования – единственный способ быть услышанной в условиях тоталитаризма).

Государственная машина оказывается сильнее. Система, удалив опухоль (или прыщик?), восстанавливается. Вопрос – стопроцентно ли.

Первый акт пьесы написан в стихах, второй – прозаический. Античность мешается с современностью, в тексте множество прямых отсылок к актуальным реалиям (которые могут быть дополнены).

Пьеса вошла в шорт-лист конкурса «Действующие лица – 2013» и опубликована в сборнике «Лучшие пьесы 2013 года». Участвовала в первой сессии «Мастерских Александринского театра». Дипломант Международного конкурса «ЛитоДрама» 2012-2015 гг. (номинация – пьеса, связанная с литературным наследием).