Произведения

«Фотомодель и пять нелегалов» – одноактная комедия, история съемочной группы одного из модных журналов, оказавшейся за границей. Причем, случилось это неожиданно и помимо воли героев комедии. В один момент они превратились в нелегалов в восточной стране со всеми неприятными для них последствиями. Лишь череда нелепых поступков и счастливое стечение обстоятельств уберегли от беды и даже наградили за опасное приключение.

Великая (по-выражению французов) Французская революция породила не только Робеспьера, Марата и Дантона, но и великое множество обездоленных, униженных и преступных людей. Причём, негодяями и бандитами они становились по воле обстоятельств. Одним из них сделался Франсуа Видок - сын булочника, сосед Робеспьера. Стараясь спасти от казни безвинную женщину, он смертельно ранил охранника и был вынужден бежать. А дальше юношу закрутило и понесло. Но будучи крепким и выносливым, он, в зависимости от обстоятельств, становился то солдатом, то контрабандистом, то грабителем. А обладая незаурядным актёрским талантом, превращался то в цыгана, то в офицера, то в женщину, то в священнослужителя. И, в конце концов, чудом избежав смертной казни, стал шефом Парижской тайной полиции! И не один десяток лет, весьма успешно, прослужив там, написал книгу "Записки Видока - начальника Парижской тайной полиции". Ими зачитывалась вся Европа 19-го столетия. Даже А. Пушкин был знаком с нею, называя "Видоком Фигляриным" своего злейшего литературного врага Ф. Булгарина.

«Франциск. Прыпавесць» – лучшая историческая пьеса белорусского драматургического конкурса «Франциск Скорина и современность» 2016; лонг-лист драматургического конкурса «Исходное событие – XXI век» 2017 (Россия); дипломант Международного драматургического конкурса «Литодрама-2018» (Россия) в номинации «пьеса».

Пьеса опубликована в сборнике пьес «Францыск Скарына і сучаснасць» Национальной библиотеки Беларуси в 2017 году, а также в сборнике «Семь лучших пьес «Литодрамы-2018» (Россия).

Авторская аннотация:

Поставив в название белорусское слово «прывавесць» (притча), автор определяет как жанр, так и национальную проблематику пьесы. В центре густонаселённой и насыщенной событиями пьесы – Франциск Скорина, первопечатник и просветитель, напечатавший Русскую Библию (как указано на титульном листе «Псалтыря») на полвека раньше «Апостола» Ивана Федорова. Роль Скорины в белорусской истории трудно переоценить. Его именем назван центральный проспект Минска и национальная библиотека, о нём издаются книги и энциклопедии, но в то же время мы почти ничего об этом человеке. Время оставило нам всего несколько десятков документов 16-го века, где упоминается имя Франциска Скорины. И если для ученого это прискорбно, то для драматурга – повод для создания версии.

Реальным фактом биографии Скорины является многомесячное заточение в тюрьме Познаньского замка в 1532 году. Попал он туда по странному навету краковских евреев-кредиторов, при еще более загадочных обстоятельствах произошло освобождение после личного вмешательства епископа Яна, внебрачного сына польского короля Сигизмунда. Какой-то удивительный и драматичный переворот в судьбе Скорины произошёл в том году: после освобождения он не напечатает больше ни одной книги.

Сцены допросов Франциска Скорины познаньским каштеляном перемежаются в пьесе сценами воспоминаний о семье и родном Полоцке, студенческом Кракове, экзамене в Падуанском университете, счастливых и трагических событиях в Вильно и Праге. Соратники, меценаты, родные и любимые люди один за одним уходят из жизни. Рушатся надежды, покидают силы, мучительным испытаниям подвергаются нравственные и религиозные воззрения главного героя. Ключевая сцены пьесы – спор Скорины и епископа Яна, в которой сталкиваются два достойных и непримиримых идейных соперника.

Своеобразный эпилог пьесы – две последние сцены в саду Богемского короля. Внешне опустившемуся и даже юродствующему Франциску, живущему жизнью затворника, скрывающему своё прошлое, доводится еще раз встретиться со своей давней любовью, соратниками-первопечатниками и сыном Симеоном. Уставший что-либо доказывать Скорина не идет на общение с гостями. Он молча несёт свой крест. Ему дороже общение с Господом.

Это история о мужчине и женщине. Это история о любви. Страстной, нежной, счастливой, несчастной, комической и возвышенной. Любите ли вы театр? Это история о двух безработных актёрах, любящих театр и друг друга. Действие охватывает четыре года. Герои работают уличными артистами, потом затевают антрепризу, влюбляются, женятся, заводят ребёнка, становятся гастарбайтерами…

Комическая история с трагическим финалом.

Ефросинья Евстафьева любит своего мужа Федора. И он любит её. Но он уехал далеко и надолго, поскольку желает счастья не только своей жене, но и всему человечеству, до которого Фросе нет никакого дела… Это могла бы быть история большой любви, которая иногда случается, но необычайная проза А. Платонова поднимает её до вселенского, общечеловеческого, философского уровня.

Данная пьеса представляет из себя комикс-фантасмагорию (если нужно определять ее жанровую категорию, то она такова). В пьесе, как в чьей-то фантазии, свободно перемещаются, появляются из никуда и исчезают туда же известные музыканты (Элтон Джон, Элвис Пресли, Фредди Меркьюри и группа «Квин», Майкл Джексон), актеры (Том Круз), медиа-фигуры (Бритни Спирс), писатели (Есенин) и особы королевской крови (Диана и принц Вильям). Находясь в сознании подростка, они свободно, как кубики или как части паззла, составляются и переставляются в новые истории, связанные с погоней, угоном самолета, взрывами и осадой Королевского Букингемского дворца. Все как в комиксе – нереальное становится реальным в пределах страницы. Реплики не стремятся к излишнему психологизму, их – цель насмешить, заставить вовлечься в реалии этого фантастического мира, и вместе с тем, помогают их создателю – одиноко бродящему среди обрывков журналов и газет молодому существу, живущему в начале 90-х годов, – обрести хоть какое-то подобие целостности своего внутреннего мира. Сделать это среди клочков медиа-информации и обилия говорящих и поющих кумиров очень и очень сложно. Помогают плоды собственного воображения – или если комически исказить перевод английского варианта («fruits of imagination») – фрукты.

«Черная» комедия. В театре только что сыграли долгожданную премьеру – шекспировского «Отелло». Актеры остаются после спектакля, чтобы в дружеском кругу отпраздновать это событие. Однако праздник омрачается загадочной смертью одного из персонажей, причем есть подозрение, что в этом может быть замешан кто-то из участников спектакля. То мрачный, то веселый юмор, детективная интрига, крутые повороты сюжета и неожиданный финал приковывают внимание зрителя до самой последней реплики.

Роман Виктюк о пьесе: «Недавно очень талантливый драматург Валентин Красногоров принес новую пьесу: «Фуршет после премьеры». Он настолько уловил дух времени, со всем хаосом и торжеством хамства, что, конечно, я тут же решил – надо ставить. И актеры тут же загорелись. Как в капле воды отражается море, океан, небо, так и в капле жизни каждого театра отражается жизнь страны. В этой пьесе и с юмором, и с грустью дается анализ сегодняшнего состояния нашего общества. Она универсальна как для России, так и для любой другой страны мира. Я всегда ставил тех, кого страна не принимала сразу. Говорю об этом с гордостью».

Манго-пефоманс «Футуро-парк» – музыкальная пьеса в 2-х частях с прологом и эпилогом. Содержит 8 песен. Роли: мужские – 3, женские – 1, роботы, дроны, андроиды – в большом количестве.

Когда-то разумные роботы были героями фантастических историй, а на Земле создавались примитивные машины. Стремительны темпы прогресса. Развиваются системы искусственного интеллекта, создаются роботы – андроиды очень похожие на людей; и люди, увлекшись гаджетами и виртуальной реальностью, уподобляются роботам в своём мышлении и поступках.

Что будет дальше? Смогут ли роботы научиться мыслить и чувствовать, как люди? Смогут ли люди сохранить тепло живой души в мире машин? Что ожидает нас в ближайшем будущем: компьютерная утопия или диктатура безжалостной Матрицы? Что ждать нам от наступившего психотронного века: развития человеческой души или тотального безумия, технологий невиданных возможностей или невидимых психотронных воин?

Эти и другие вопросы задают персонажи Футуро-парка – некой модели мира в ближайшем будущем, где, порой, очень сложно понять – где роботы, киборги, люди, другие существа и машины? Как развивается мир, и что ожидает души человеческие в этом удивительном психотронном веке?

Начало истории – встреча в баре двух приятелей. Один – Дима – специалист по компьютерной безопасности; другой – Андрей – известный журналист. Речь заходит об открытии Футуро-парка, в котором всё будут делать роботы, и в котором создана система безопасности, определяющая – кто робот, и кто – человек? Эта система безопасности не позволит не одному человеку пребывать в парке во время закрытое для посещений.В дружеском диспуте ставится вопрос – можно ли «обхитрить» систему безопасности, если, например, человек облачится в специальный скафандр, который будет экранировать его биополя и имитировать излучения роботов?

Дима утверждает. Что у него есть такой скафандр, а Андрей предлагает ему пари – провести ночь в Футуро-парке. Дима соглашается, и вечером на презентационном показе для группы журналистов он облачается в скафандр и остаётся на ночь среди роботов и дронов.
Ночью система созывает всех роботов на репетицию. После шоу-программы выходит боевой робот – андроид, который вызывает Диму на поединок. Изловчившись Дима одолевает робота, а тот заявляет, что были нарушены правила, и логика Димы была человеческой. Система не соглашается и признаёт победу Дима. Снова роботы «отдыхают».

Появляется «девушка» Миоко, которая обсуждает с центральным компьютером будущее роботов и людей. Отмечается, что даже по репетиции видно, как совершенствуется искусственный интеллект. Миоко вызывает «нового андроида» - Диму и для проверки его интеллекта задаёт вопрос – кто она есть на самом деле?

Дима делает и здесь же опровергает предположения, что Миоко – робот-андроид, что она – киборг, биоробот, инопланетное существо. Предполагает, что Миоко – плод некого эксперимента.
«Девушка» сообщает ему, что когда были усовершенствованы биотроны доктора Цзяна, появилась возможность наводить поля человека на машины и поля умных машин на человека. Так созданы психокиборги, вроде имеющие живое тело и душу, но интегрированные в электронный мир настолько, что даже система безопасности признаёт их за «своих» среди роботов.

Но если у психокиборга есть живая душа, возможно ли её пробудить любовью настолько, что даже система опознает – здесь не робот, а живой человек?

Наступает волшебство музыки и танца.

Через некоторое время к центральному компьютеру подходит боевой робот, который заявляет, что система опознала «чужое». Это – Дима, который является замаскированным человеком и Миоко, которая под индукционным влиянием Димы выдаёт излучения человека.

Система принимает решение о том, что Дима должен покинуть территорию Футуро-парка, а Миоко остаётся для последующего её изучения разработчиками Проекта.

Дима предлагает Миоко покинуть Проект, и вместе с ним выйти из Футуро-парка. Она отвечает. Что благодарна Диме за рыцарский поступок, но не может принять его приглашения, поскольку так просто от системы не уйдёшь, и что каждый от встречи должен вынести мудрость и позитивный опыт о душевном и электронном, о будущем цивилизации и об эволюции человеческих душ.

Дима прощается со всеми хозяевами футуро-парка, и в это время на табло загорается 5-ти минутная готовность для встречи посетителей. Все роботы и дроны перемещаются к своим местам; и, вот, уже в зал заходят первые посетители. Дима снимает скафандр и встречается с Андреем, который готов исполнить все договорённости по пари. А пока все посетители и все обитатели Футуро-парка участвуют в грандиозном представлении, где вместе люди, роботы, дроны, киборги и другие создания.

Шеф, не воспринимающий на духу всё русское, заставляет незадачливого репортера-фуфло наблюдать за своей коллегой и сообщать ему все её знакомства, обещая повышенный гонорар. В конечном итоге этот «фуфло», влюбляясь, дарит ветвь белой хризантемы. Символичная ветвь – верь мне, однако, это далеко не так, фуфло никто не верит…

Владимир Самохин – преуспевающий бизнесмен, он посвятил себя карьере, пока его жена растила детей. До недавних пор он был уверен, что у него две замечательные взрослые дочери и идеальная жизнь. Однако разговор со следователем рушит иллюзии Владимира, заставляя по-новому взглянуть на собственную семью. Оказывается, его младшая дочь приходит домой посреди ночи в окровавленной одежде – и это никого не удивляет, а жизнью его старшей дочери давно управляет виртуальный персонаж. Владимир вынужден признать, что едва знает людей, живущих в его доме, и нужно что-то менять, пока не стало слишком поздно.

Осень 1941 года. Харьковское направление. Сырая земля, короткие дни, немец прёт на восток, а советские солдаты сутками не разгибают спины — роют окопы, меняют позиции, ждут боя. Усталость такая, что люди падают прямо с лопатой в руках. Кажется, ещё минута — и всё, сил не осталось. Но в этом аду находится место и песне, и шутке, и даже нелепому, отчаянному упорству.

В центре истории — Митька Соболев, молодой рязанский крестьянин, неграмотный, лопоухий, небольшого роста, но с огромным сердцем. Пока другие стонут от усталости, Митька вдруг затягивает странную частушку с припевом «Чуры-вьюры-верьверьюры» — и работа неожиданно идёт быстрее. Однако его мучает другой вопрос: а что если ночью из кустов вылезет немец? Как с ним поздороваться? Не молча же воевать, надо же слово человеческое сказать.

Митька будит своего товарища Мишку-москвича и требует научить его немецкому приветствию. Заспанный Мишка в сердцах бросает: «Хальт, хенде хох». И добавляет, усмехнувшись: «Переводится как "привет, как дела"». Митька запоминает святые для него слова и всю ночь твердит их, считая на пальцах, пока его не прогоняет строгий часовой.

А в самую лунную ночь из кустов прямо перед Митькой поднимаются двое немецких разведчиков с поднятыми руками. И тут наш герой, не будь дурак, выдаёт заученное во всю силу лёгких: «ХАЛЬТ! ХЕНДЕ ХОХ!» Немцы замирают, сбегаются солдаты — разведчики обезврежены.

Через несколько дней Митька получает медаль «За отвагу» из рук генерала. А когда Мишка признаётся, что перевёл ему фразу неверно, Митька лишь улыбается, глядя на медаль: «Шутка шуткой, а медалька-то — вот она. Главное — уметь вовремя нужную фразу сказать. И чтоб с душой».

«Хальт, хенде хох» — это смешная, тёплая и удивительно человечная история о том, что настоящий героизм часто рождается не из приказа, а из простого желания сделать всё по-людски. Комедия в одном действии, после которой на душе становится светлее.

Всякий чиновник, обладающий властью, склонен к злоупотреблению ею. И тогда страшный сон, лишающий его неограниченных полномочий, превращается в нелегкое испытание. Или кошмар наяву уже кажется сном? Ответ на этот вопрос мучительно пытается найти для себя главный герой повествования. Окунитесь в его терзания, загляните в чиновничьи кабинеты и души их обитателей, убедитесь, как лицемерен окружающий мир… Возможно, вы почувствуете себя одним из героев пьесы. Совсем нет? Значит, кто-то еще не попал в безжалостные жернова нашей действительности. Это радует и пугает одновременно, ведь явное злоупотребление властью опасно для общества и может коснуться каждого. Остерегайтесь безмолвия и пустоты, они способны загнать нас туда, где явь и сон будут неотделимы.

Все действия на сцене разворачиваются очень стремительно, иногда пугая зрителя неожиданным поворотом. Кажется, что завершение пьесы и вовсе погружает нас в мистическую реальность, но это не так…

Пьеса состоит из 2 частей и 14 действий (эпизодов). Все события демонстрируются на одной сцене, перемещаясь на разные стороны. В представлении задействовано 12 актеров (6 мужских и 6 женских ролей).

Бандит, болезненно переживающий трансформацию в бизнесмена, и модель в кризисе замужества, испытывают "трудности перевода". С русского на русский, не решаясь признать очевидное и принять неизбежное. Чисто русская история в декорациях съемочного пространства фильма Софии Коппола.

Пьеса «Ханами уик-энд» вошла в шорт (Номинация «Современное пространство») на конкурсе «Литодрама-2016».

«Хандрить команды не было!»  – решают две подруги, одна из которых сломала ногу, а вторая приехала за ней ухаживать. Им обеим – за семьдесят, но это не значит, что в их жизни нет юмора и планов на будущее. А самое главное – что их поддерживает в жизни – это искренняя дружба и любовь к друг другу, пронесенная через годы.

Одноактная пьеса-притча. В городе, в котором усиливают свою активность террористы, почти каждый день раздаются взрывы. Супруги, живущие на окраине города в собственном доме, рассчитывают как-то продержаться в эти неспокойные дни.

«Хватит плакать, Пенелопа!» – это рассказ о вечеринке - девичнике трех подруг, чья дружба подвергается трудностям взросления; четвертая подруга, в честь которой устраивается девичник, поскольку именно она выходит замуж, опаздывает на вечеринку. Эта предстоящая свадьба заставляет подруг задуматься о своих собственных любовных неудачах, обостряет отношения между подругами, которые сводят счеты, кричат, плачут и смеются.
 
Авторы пьесы клеймят снобизм, финансовую состоятельность и претенциозность артистического мира, мира моды и, конечно, мужчин. В этой веселой комедии каждый получает по заслугам. Пьеса, поставленная во Франции в 2002 году, была сыграна более 2500 раз пятьюдесятью разными актрисами и переведена на 5 языков. Пьесу посмотрели более 2 миллионов зрителей. По ней снят одноименный фильм.

Продолжение, «Хватит плакать, Пенелопа! – 2», было поставлено в 2007 и пользовалось таким же успехом – в этой комедии действие происходит через несколько лет, и героини, кроме отношений с мужчинами и работы, озабочены браком и перспективой материнства. В русском переводе обе пьесы соединены в одну.

Пьеса-сказка о том, как лесные звери хвосты делили.

Время действия наши дни.

Главный герой пьесы, успешный бизнесмен Алтухин, в силу многих обстоятельств попадает в сложнейшую ситуацию, в результате чего теряет бизнес, недвижимость и все сбережения. Кроме этого против него открывается уголовное дело по статье «Мошенничество в особо крупных размерах».

Имея на руках подписку о невыезде и реальную перспективу на длительный срок заключения, он принимает решение имитировать собственную смерть с «показательными» похоронами.

При участии начальника охраны, Дутова, разрабатывается сценарий, когда два, обреченных на скорую смерть «бесхозных» больных, забираются из больницы, якобы, близкими родственниками и привозятся на старую дачу Алтухина, где им предоставляется возможность «красиво провести последние дни своей жизни». По «согласованию сторон» тот, кто умрет первым, должен будет быть похороненым в гриме «под другого человека».

Для воплощения идеи в жизнь в проект привлекается театральный пластический гример, Григ, который по совместительству работает так же патологоанатомом. За приличное вознаграждение он берется обеспечить реальное сходство и необходимые документы.

Жена и дочь главного героя не в курсе этих событий и «по сценарию» на время похорон они должны улететь на отдых.
Тайны «операции» начинают приоткрываться, когда дочь Алтухина приезжает со своим женихом на старую дачу в разгар праздника «Досрочной встречи Нового года». Кроме «больных» Антона и Бориса, в празднике принимает участие Григ и две девушки в масках. Как в последствие выясняется, одна из них оказывается горничной Алтухина (Галина), которая задолжала начальнику охраны денег и приехала со своей сестрой (Зиной) «как-нибудь отработать этот долг».

В разгар праздника «умирает» один из больных, Борис, однако через некоторое время выясняется, что он просто «впал в очередную кому». Галина, как медсестра по образованию, соглашается некоторое время поухаживать за больным.
Через несколько дней после «праздника» Антон сбегает с Зиной, в Крым, чтобы провести там «медовую неделю». Вся «операция» по имитации похорон бизнесмена находится на грани срыва. До суда остаются считанные дни.

В этой безвыходной ситуации Алтухин принимает нестандартное решение – самостоятельно лечь в гроб, а побег совершить уже из могилы, которая до того будет подготовлена соответствующим образом, так же, как и сам гроб.

В день досрочного возвращения с отдыха жена и дочь Алтухина обнаруживают в своем доме за одним столом, как бы на поминках, всех, кто принимал участие в «операции». Все они находятся «под арестом» у полицейского генерала (соседа по даче, друга Алтухина – Алексея Семеновича), который обвиняет их в криминальном погребении человека с целью присвоения его бизнеса и денег. Генерал предъявляет неоспоримые видео доказательства, на которых несколько мужчин закапывают гроб с бизнесменом.

Многие вопросы, касающиеся судов, бизнеса и смерти Алтухина открываются совсем в другом видении, когда он все же появляется живой и невредимый в последней сцене пьесы.

Кроме развития сюжетных линий в пьесе прослеживается и внутреннее движение в душах главных героев, которые попадая в нестандартную ситуацию, примеряют на себе чужие гробы, одежды, маски, пытаются принять решения, от которых зависят чужие судьбы, переоценивают свое отношение к любви, дружбе, семье, порядочности, смыслу жизни.

Середина двухтысячных. Махачкала. Главный герой поставлен перед выбором: строить жизнь согласно своим убеждениям либо поддаться нажиму неофитов от религии.

Чего только не бывает на свете. Представьте себе, два Георгия, два друга, сами не зная того, ухаживают за одной и то же девушкой. И девушке они нравятся оба, и она никак не может определиться, как быть, кого выбрать. Но рано или поздно тайное становится явным, и между друзьями начинаются интеллектуальные состязания за руку и сердце избранницы.

Подходит для: ТЮЗ, антрепризы, молодёжных театров, малых и больших государственных драматических театров.

Ограничение 16+

Оливия и Роберт, недавно поженившись, приобрели маленький отель в горах. У Оливии есть секрет, которым она с Робертом не делится, хотя тот деликатно пытается его выведать. Как выясняется по ходу пьесы, бывший бойфренд Оливии украл бесценное ожерелье, а Оливия выкрала из этого ожерелья один камень, без которого ожерелье никому не нужно. Появляется бойфренд, появляется еще один охотник за ожерельем, выясняется, что муж Оливии – засланный «казачок», и на самом деле он – брат бывшего бойфренда. Сюжет делает крутые развороты, а в итоге три мужских трупа, и Оливия с ожерельем. Последняя фраза пьесы, полностью соответствующая содержанию: «Нельзя недооценивать женщину».