Новые поступления в Театральную библиотеку

Соавторы переносят читателя в святая святых театра: за кулисы. Увы… не всё здесь оказывается настолько свято, как бы нам этого хотелось. На сцене – благородный Шекспир, а в гримёрке кипят шекспировские страсти, не имеющие никакого отношения к тому, что видят зрители в зале. Но такова жизнь… и рассказы Чехова, легшие в основу инсценировки. Перед Вами попытка исправить вопиющую несправедливость: великий драматург не написал ни одной полноценной пьесы об актёрах! И это при том, что его шедевры всегда имели сценическое воплощение (про воплощение, которое они имеют сейчас – вообще молчим)!!!

С данного момента, несправедливость устранена. Пьеса Антона Павловича Чехова об актёрах – СУЩЕСТВУЕТ! Читайте, ставьте на сцене, наслаждайтесь!

Между 60-летней Лидией и семьей ее дочери – всего пара сотен километров, а кажется, что целая Вселенная. Ограниченная общением по телефону и видеочату, Лидия с тревогой замечает, что дочь и маленькие внуки все больше отдаляются от нее. Дело не только в разрушении семейных уз, теряются ценности, которые раньше были едиными для всех поколений. Дочь Лидии, Ира, убеждена, что так и должно быть. Лидия считает, что потерянный мир детских сказок нужно спасать – пока не стало слишком поздно.

"Кармен" - шестая опера Ж.Бизе. Три из первых пяти были поставлены при жизни автора. и ни одна из этих постановок не была успешной. Премьеру "Кармен", состоявшуяся 3 марта 1875 года на сцене парижского театра "Опера-Комик", ожидал полный провал и шквал уничтожительной критики. Опера не собирала полных залов, однако продолжала идти. Во время её 33-го представления (июль 1875 г.) в пригороде Парижа умер Бизе. Опера "доковыляла" до 50-го представления (февраль 1876 г.) и последующие восемь лет на французской сцене не ставилась. Однако уже в декабре 1875 г. состоялась первая постановка "Кармен" вне Франции (Венеция), и к концу века опера оказалась едва ли не самой репертуарной на мировых оперных сценах.

В России впервые опера была исполнена итальянской оперной труппой (Петербург, 1878). В 1885 г. поставлена на Мариинской сцене (Дирижёр Э. Направник, в роли Кармен - М. Славина).

Данная работа предназначалась для фестивального спектакля вне России. Однако, этот материал, может, широко использоваться для постановок спектаклей в оперных студиях и других организациях, где ставится задача обучения молодых певцов оперному искусству.

Исполнителю почти любой партии-роли предстоит здесь постигнуть целый набор вокальных и сценических премудростей оперного творчества - оперные стили (буффонные и трагедийные) европейской и русской композиторских школ конца ХVIII века, разговорные сцены (комедийные и трагические), речитатив, и даже некоторые образцы фольклорной музыки. Спектакль, поставленный по "новому "Февею", может, оставаясь в репертуаре многие сезоны, принимать в себя всё новых и новых исполнителей, заканчивающих процесс вокальной и сценической подготовки.

Героическая комедия "Дон Кихот" написана композитором по желанию Ф.И. Шаляпина и впервые с его участием в партии Дон Кихота была поставлена на сцене театра Монте-Карло в феврале 1910 г. В том же году (ноябрь) состоялась премьера "Дон Кихота" с участием Ф.И. Шаляпина в Москве, на сцене Большого театра. Оба спектакля имели беспримерный успех. В дальнейшем опера ставилась редко.

Из современных постановок отметим спектакль 1982 г. в Венеции.

Данный перевод либретто создан для Петербургского театра оперы и балета им. М. Мусоргского (постановка 1986 г. Режиссёр С. Гаудасинский).

"Дидона и Эней" - по времени создания наиболее отдаленная от нас опера, которую сегодня можно без преувеличения назвать репертуарной. Она создана Гением английской музыки Генри Пёрселлом более трехсот лет назад.

Впервые была исполнена на любительском спектакле в Челси между 1688 и 1690 годами. Затем, в течение двух веков ни разу не исполнялась. Свою вторую жизнь обрела после лондонской премьеры 1895 года. В 1951 году на Глайднском фестивале была исполнена под управлением Б. Бриттена. В России впервые прозвучала (концертно, с текстом Ю. Димитрина) на сцене Малого зала ленинградской филармонии в декабре 1972 года.

Опера Пёрселла - одна из музыкальных вершин человечества.

Опера "Сельская честь" (более точный перевод названия! - "Деревенское рыцарство") положила начало новому направлению в оперном искусстве - веризму, - впервые поставлена в 1890 г на сцене римского театра "Констанца". Быстро завоевала сцены оперных театров Европы и Америки. В России впервые представлена в Москве силами итальянской труппы (1891). Первая постановка на русской сцене - Екатеринбург, 1891 г. Опера экранизована (реж. Дзефирелли, в главных ролях - Образцова и Доминго).

Текст либретто оперы для русской сцены был создан в 1987 г. по заказу Свердловского театра оперы и балета. Однако, спектакль был поставлен на итальянском языке. В 2001 г. была произведена значительная редакция текста.

О любви, надежде и искреннем прощении

Два мира, два мировоззрения сталкиваются в циммере на севере Израиля. Духовное, природное начало противостоит материальному, циничному и жестокому.

Мир семьи, живущей по принципу «Все из земли», провинциально чист, он доверчиво встречает пришельцев из 21 века. Разрушение и созидание сопутствует всем коллизиям пьесы. Страсть, ревность, подлость, жертвенность – все смешалось и упало с небес, как вертолет, который сконструировала бабушка Фанни.

Для актеров старшего поколения.

Пьеса о судьбах людей, оставшихся на обочине жизни во время и после «перестройки» в России.

Молодая женщина Маша приезжает к бабушке, которую не видела много лет. В деревне Остров все странно. Во-первых, это остров, во-вторых, Маше все время что-то кажется и мерещится. И еще, она ничего не помнит про свое детство и про бабушку. Кроме нее и бабушки на острове героиня встречается только с лодочником Симкой и Адой, которая знает все.

В этой истории все оказываются не теми, за кого себя выдают. Даже бесхитростная Маша. Сюжет погружается то в советскую историю, то в наши дни. И это по-настоящему страшно.

Героиня пьесы Анна курит так, что дым от её сигареты случайно идёт в сторону маленького ребёнка. Но мать ребёнка видит в этом злонамеренность со стороны Анны и оскорбляет её. Данные публичные оскорбления послужили для Анны отправным пунктом к принятию решения по бросанию курить. Ей это успешно удаётся с помощью наставника. Но её постигает срыв. Анна самостоятельно с помощью иглоукалывания вновь уходит от никотинового рабства. Наставник рад её новому освобождению и знакомит с родственником – молодым перспективным парнем. Их встреча заканчивается свадьбой.

Герой пьесы сибиряк Тимофей после получения похоронки на отца отправляется в райвоенкомат. И хотя ему не исполнилось 18 лет райвоенком отправляет его в учебный центр на Урал. После получения знаний, навыков и звания его младшим лейтенантом отправляют в Подмосковье, где он сразу же получает боевое задание, с которым успешно справляется. Комбат в знак благодарности награждает его недельной поездкой домой. Тимофей обещает вернуться и продолжать бить нацистов.

Мать героини пьесы Светы знакомит её с героем пьесы мальчиком Колей. Света благодаря своей улыбке, красоте и лукавству отправляется вместе Колей ловить головастиков. Из-за ряда обстоятельств они задерживаются, что беспокоит родителей Светы, которые разрывают начавшийся любовный союз.

Нашу жизнь сегодня невозможно представить без разного рода гаджетов. Они существенно облегчают быт – подсказывают погоду, считают шаги, помогают приготовить обед, в конце концов, с ними можно просто поболтать. Но могут ли заменить человеческое общение разговоры с роботом? И не превращаемся ли мы сами в этом мире техники в безэмоциональных механических существ?..

Учителя играют в нашей жизни огромную роль. Кто-то - главную, кто-то - маленькую, одни появляются в финале, другие – буквально с первых фраз, некоторые из них протагонисты, иные – наоборот. Мы же им верим и разочаровываемся в них, любим и ненавидим… Словом, ведём себя, как герои пьес Антона Павловича Чехова – странно, порывисто и, иногда, нелогично. В конце концов, все мы – немного «чайки», стремящиеся взлететь, как можно выше.