Произведения: Р

Русский психопат – это не то же самое, что американский психопат, известный нам по фильму Стенли Кубрика. Который убивает кухонным ножом молодых женщин, выкапывает из могилы свою мертвую мать, и держит ее в подвале, разговаривая, как с живой. Русский психопат совершенно другой! Специфика русской жизни совершенно не похожа на американскую, это словно две разные планеты, разделенные миллионом световых лет. Русский Психопат в пьесе – это бывший школьный учитель, у которого в результате автомобильной катастрофы образовалась огромная дыра в голове, прикрытая теперь металлической пластинкой. Его мучают головные боли, слышатся голоса, а сам он собирает на улице старые пуговицы, уверяя всех, что на самом деле занят поиском правды. В народе его принимают не то за юродивого, не то за святого, и ждут от него некоего страшного откровения. И точно такое же страшное откровение ожидают от него те, кто управляет этим народом. Заканчивается все еще одной автомобильной катастрофой, которую Русский Психопат пережить не смог. То ли потому, что места для новой дырки в голове у него уже не было. То ли потому, что автомобильная катастрофа в России, как говорит один из героев пьесы, это последнее прибежище для порядочного человека.

Пока вы качаете фильмы с пиратских сайтов, мы будем качать соляру. Освоим стратегический запас Родины. Дорого. Мужская история не убиваемой надежды.

Русская деревня умирает, пока туда не приезжает человек, чтоб спасти её или добить.

Суть золота не меняется, когда тельцов переплавлять в ковчег.

Две подруги приезжают на рыбалку, там они знакомятся с пожилой женщиной рыбаком. Туда же на берег реки приезжает семья отдыхающих. Периодически к ним выходит женщина завклубом Раиса. Женщины ловят рыбу и разговаривают о женском счастье.

Старик для рыбки, или рыбка для старика? Вот в чём вопрос!!!

В наш век технических преобразований, пожалуй, никто бы не выделил для рыбки должного внимания в качестве объекта поклонения. Может быть, в лучшем случае, восприняли бы как чудачку, которой отчего-то не сидится дома, а в худшем, …сами понимаете..., какая участь, в наше голодное время ожидает всякого, кто неосмотрительно покидает свои владения. Как повела себя рыбка, слушая монолог старика, сценаристы узнают, ознакомившись с моей современной сказкой.

Маленького лисёнка, который терпеть не может всякие приключения, назвали в честь знаменитого морехода - Синдбад. И, конечно же, именно он попадает сначала на корабль, потом в шторм, встречается с поющей акулой, с птенцом птицы Рух, с огромным Джинном и его сыном, с жестоким псом Барханом… И именно он должен, преодолев все трудности, найти свою сестрёнку и спасти её.

Как детская, так и взрослая сказка, о том, как взрослеет девочка и все больше понимает разницу между своим миром фантазий и реальностью. Маленькая пьеса на два человека.

Возле сказочно красивых Валдайских озёр живут своей сказочной жизнью волшебные коты и кошки, воспитывая подрастающих котят. Их ждут опасности и необычные приключения. Здесь птица может унести котёнка в когтях, а слёзы кошки превращаются в драгоценные камни. Ворон танцует на дорожке, покрытой упавшими с неба звёздами, а свора злых собак рассаживается неподалёку полукругом и улыбается. И расцветают необычайно высокие цветы, на которые люди смотрят с восхищением, задрав головы.

Вопросы по музыке к пьесе обсуждаются в случае возникновения конкретных предложений со стороны театра.

Сюжет этой иронической комедии облечен в форму "комедии плаща и шпаги" времен Испании Золотого века – с дуэлями, серенадами, похищениями и пр. В действительности, это очень современная пьеса о любви, умная, веселая и динамичная. Композитор В. Плешак написал к этой пьесе яркую музыку. 7 мужчин, 3 женщины, экстерьер.
Режиссер Владимир Филимонов: "Два враждующих старинных рода и молодые влюбленные, вражду эту преодолевающие. Почти шекспировские страсти. Но: как философски заметил классик, - все в мире повторяется - один раз в виде трагедии, второй - в виде фарса. Нашему театру по жанру все же ближе фарс, а потому мы и поставили пьесу В. Красногорова, а не Шекспира - получилась замечательная музыкальная комедия. У авторов текста и музыки хорошее чувство юмора, поэтому спектакль наполнен шутками, веселыми неожиданностями, забавной интригой и, конечно же, имеет счастливый конец.
Этот спектакль идет на сцене нашего театра уже более 17 лет с постоянным успехом у зрителей".

Тяжба между двумя героями пьесы тянется со средневековья, когда оба были рождены рыцарями и сражались за внимание Прекрасной Дамы, владелицы средневекового замка. В наше время цепь фантасмагорических событий рождает новое противостояние между краснодеревщиком и заказчиком, далеко не сразу узнавших о драматической реинкарнации их судеб через столетия. Конфликт людей не исчерпан полностью, однако находит разрешение в духовном преображении героев пьесы, обретающих исцеление старых ран через прикосновение к искусству.

Оперетта "Синяя Борода", созданная Жаком Оффенбахом и его знаменитыми либреттистами Анри Мельяком и Луи Галеви, была впервые представлена 5 февраля 1866 г на сцене парижского театра "Варьете".

Русская версия либретто создана Ю.Димитриным для постановки в Воронежском театре оперы и балета в 1974 г. (режиссёр В.Сидельников). Это первая комедийная работа Ю.Димитрина для музыкальной сцены. В её основу был положен немецкий клавир под редакцией проф. Вальтера Фельзенштейна, осуществившего в 60-е годы знаменитую постановку оперетты на сцене "Комише-опер" (известен киновариант этого спектакля).

В дальнейшем постановку оперетты Оффенбаха с либретто Юрия Димитрина осуществил Театр оперы и балета Улан-Удэ (1976 г.) и Магаданский музыкальный театр (1996 г.) Ярким событием в сценической истории "Синей бороды" в отечественном театре стал спектакль на драматической сцене. В 1995 году оперетта под названием "Жак Оффенбах, любовь и тру-ля-ля" с данной версией либретто была поставлена Генриеттой Яновской на сцене Московского Тюза.

Экспертиза Министерства Культуры СССР от 5 мая 1974 г. признала либретто оригинальным произведением.

Главбух нефтяного концерна Наталия Дмитриевна в срочном порядке ищет репетитора своему 16-летнему отпрыску на лето. На соискание этой вакансии приходит бывшая школьная подруга Наталии – Зоя. В прошлом отличница и умница, теперь она прозябает. Зоя начинает заниматься с подростком. Он, почувствовав искренность и цельность, привязывается к репетитору и делится с ней сокровенным: он пишет рэп.

Сцены настоящего чередуются со сценами прошлого, где Наталия Дмитриевна – готовая к любым переменам бравая комсомолка Наташа, а Зоя – мягкая мечтательная увлечённая техническими науками Зо.

Прототипом для пьесы стала известная актриса Фаина Раневская. Речь героини полна ее искрометных высказываний и афоризмов. Ее насмешки и сарказм просто убивают наповал ее молодого собеседника, который пришел к ней на день рожденья и оказался там единственным гостем.

Происходит то, что, кажется, не могло произойти. В автомобильную катастрофу попадает женщина, лицо которой обезображено до неузнаваемости. Кто же она? Актриса, которая пришла поздравить свою коллегу, или это кто-то другой? Молодые люди – Константин и Нина – пытаются выяснить это. В результате в их жизни проясняется и многое другое. Выясняется, что известная актриса из милосердия и сострадания берет к себе и в дом и ухаживает за попавшей в катастрофу женщиной, чтобы увидеть свою бывшую жену, из Англии прилетает ее муж, а у Нины проявляется талант к актерскому мастерству.

Отклики на пьесу:

«Автор пьесы пытается  разгадать, что есть  Талант,  Судьба, Предназначение… В чём причина одиночества и невостребованности и где, есть ли на свете секрет счастья. Монолог Нины в финале пьесы является отчасти и следствием заразительности большого таланта. Талант – это не только счастье, но и – крест, который человек обречён нести на свою Голгофу».

«За одной судьбой – судьба каждого, одиночество каждого - в толпе, в семье, в себе… После того, как закончила чтение, мне захотелось тут же, немедленно позвонить всем родным, чьи голоса давно не слышала. Поэтому могу сказать: для меня это пьеса ещё и о попытках взаимопонимания, о поддержке человечностью. Может быть, я что-то не так почувствовала, но это было непередаваемое, острое, томящее ощущение».