Новые поступления в Театральную библиотеку

«Франциск. Прыпавесць» – лучшая историческая пьеса белорусского драматургического конкурса «Франциск Скорина и современность» 2016; лонг-лист драматургического конкурса «Исходное событие – XXI век» 2017 (Россия); дипломант Международного драматургического конкурса «Литодрама-2018» (Россия) в номинации «пьеса».

Пьеса опубликована в сборнике пьес «Францыск Скарына і сучаснасць» Национальной библиотеки Беларуси в 2017 году, а также в сборнике «Семь лучших пьес «Литодрамы-2018» (Россия).

Авторская аннотация:

Поставив в название белорусское слово «прывавесць» (притча), автор определяет как жанр, так и национальную проблематику пьесы. В центре густонаселённой и насыщенной событиями пьесы – Франциск Скорина, первопечатник и просветитель, напечатавший Русскую Библию (как указано на титульном листе «Псалтыря») на полвека раньше «Апостола» Ивана Федорова. Роль Скорины в белорусской истории трудно переоценить. Его именем назван центральный проспект Минска и национальная библиотека, о нём издаются книги и энциклопедии, но в то же время мы почти ничего об этом человеке. Время оставило нам всего несколько десятков документов 16-го века, где упоминается имя Франциска Скорины. И если для ученого это прискорбно, то для драматурга – повод для создания версии.

Реальным фактом биографии Скорины является многомесячное заточение в тюрьме Познаньского замка в 1532 году. Попал он туда по странному навету краковских евреев-кредиторов, при еще более загадочных обстоятельствах произошло освобождение после личного вмешательства епископа Яна, внебрачного сына польского короля Сигизмунда. Какой-то удивительный и драматичный переворот в судьбе Скорины произошёл в том году: после освобождения он не напечатает больше ни одной книги.

Сцены допросов Франциска Скорины познаньским каштеляном перемежаются в пьесе сценами воспоминаний о семье и родном Полоцке, студенческом Кракове, экзамене в Падуанском университете, счастливых и трагических событиях в Вильно и Праге. Соратники, меценаты, родные и любимые люди один за одним уходят из жизни. Рушатся надежды, покидают силы, мучительным испытаниям подвергаются нравственные и религиозные воззрения главного героя. Ключевая сцены пьесы – спор Скорины и епископа Яна, в которой сталкиваются два достойных и непримиримых идейных соперника.

Своеобразный эпилог пьесы – две последние сцены в саду Богемского короля. Внешне опустившемуся и даже юродствующему Франциску, живущему жизнью затворника, скрывающему своё прошлое, доводится еще раз встретиться со своей давней любовью, соратниками-первопечатниками и сыном Симеоном. Уставший что-либо доказывать Скорина не идет на общение с гостями. Он молча несёт свой крест. Ему дороже общение с Господом.

Заброшенная и разграбленная ракетная база, где разворачиваются события пьесы – как осколок СССР, куда уходит от современного мира Старик, пытаясь сохранить в себе память о великом прошлом и идеалы советского офицера. Но вряд ли на земле еще есть место, где можно укрыться от реальности. Это история о нынешнем «смутном» времени, в котором трудно разглядеть политические, национальные, исторические и нравственные ориентиры, в котором легко перепутать правду и профанацию, в котором легко принять преступников-демагогов за идейных борцов, в котором некогда великое понятие «героизма» низвергнуто в пьедестала, а «герой» выглядит нелепым в своих попытках навести в мире порядок. По большому счету, «Последний герой» – реквием уходящему поколению, поколению брошенному, недооцененному, недолюбленному.

Пьеса «Последний герой» написана в феврале 2018 года.

Первая премьера – 19 апреля 2019 года в Московском Академическом Художественном театре имени Горького. Режиссер Руслан Маликов.

Пресс-конференция руководства МХАТ имени Горького в ТАСС (16 января 2019):

Пьеса Ивана Крепостного «Последний герой» балансирует на стыке жанров, эволюционируя от комедийного стендапа к гиньолю, от безудержного фарса к экзистенциальной драме, от криминального треша до патриотической поэмы. Название не случайно отсылает к популярному в 2000-х телевизионному шоу. Главным героем становится отставной офицер, последний часовой рухнувшей советской империи, его антагонистами – идеологически упертые скинхеды и беспринципные реконструкторы-аниматоры с официального мероприятия.

Причудливые повороты сюжетной линии вызывают аллюзии с шизофреническими зигзагами современной международной политики. Яростный конфликт поколений, неспособность персонажей услышать друг друга…

Сайт МХАТ имени Горького:

Лауреат премии «Золотая маска» режиссер Руслан Маликов на сцене МХАТ им. М. Горького исследует тему конфликта поколений. В театре с большим успехом идет спектакль «Отцы и дети» по роману Ивана Тургенева, открывшего эту тему в русской и мировой литературе. Пьеса белорусского драматурга Ивана Крепостного, лауреата российских и международных конкурсов, поднимает тот же сюжет в жестоких реалиях наших дней.

Название пьесы не случайно отсылает к популярному в 2000-х годах телевизионному шоу. Главный герой спектакля – отставной офицер-ракетчик, последний часовой рухнувшей советской империи. Из-за конфликта с сыном старик вместе с женой сбегает в заброшенную ракетную часть. Но и здесь сталкивается с поколением «сыновей». Сначала в его жизнь беспардонно вламываются реконструктора-аниматоры – клоуны в псевдоисторических костюмах, обслуживающие официозные мероприятия. А затем на всех на них начинают охоту боевики из молодежной группировки, проповедующей «зачистку» общества от бомжей, алкоголиков, стариков. Трем поколениям соответствуют три разных способа сценического существования: реализм советского психологического театра, документализм новой драмы «нулевых» и популярный сегодня телесный экспрессионизм в духе немецкого театра.

Поколение «отцов» – главная жертва постсоветских времен. В отличие от их предшественников прошлых эпох, у них не просто отобрали привилегии и средства к существованию – само их существование было объявлено лишенным смысла. Сохранить в этих условиях человеческое достоинство – само по себе подвиг. «Последний герой» – это спектакль о человеческом достоинстве, о драме старшего поколения, о мужестве униженных и выброшенных на обочину людей, о любви, верности и долге.

Эта история о том, что в середине XXI века уже возможны перемещения во времени. Одним из участников эксперимента стал великий русский поэт А.С. Пушкин, причем за несколько часов до гибели на дуэли.

От автора:

Все хорошо знают сказку о том, как волк ловил рыбу, опустив в прорубь хвост. Все знают и ворону, у которой лиса выманила кусок сыру. И там и тут эта плутовка лиса! В сказке и басне Крылова все для нее окончилось хорошо: ограбила рыбака, перехитрила волка и ворону – и какая же я молодец! Сошло, одним словом, с рук. Мне захотелось, чтобы лиса была все же хотя каким-то образом наказана, получила хороший жизненный урок…

Пьеса для одного актёра. Действие происходит в военном учебном заведении, в комнате дежурного, в ночь накануне очередного выпуска. Состав смены – дежурный и его помощник. Помощнику положено отдыхать, он в комнате отдыха, ему не спится. Помощника зритель не видит и не слышит, слышит только находящийся в комнате дежурный. Между помощником и дежурным происходит «диалог», изредка прерываемый действиями дежурного по службе.