Театр-лаборатория и театр-студия, театр бедный и театр документальный и так далее — казалось бы, все формы уже изобретены и опробованы, так ведь нет. Наша театральная провинция вдруг дарит странное новообразование, вроде бы еще не встречавшееся ранее в истории, разве что отдаленно напоминающее существовавшее в СССР “Творческое объединение писателей и киноработников”. В данном случае творческий союз драматургов, режиссеров и актеров на основе репертуарного театра со своей труппой и пулом авторов, участвующих в постановочном процессе. Мы хотим познакомить читателей журнала с двумя закоперщиками подобных образований под названием “Центр современной драматургии”.
Оба они молоды, им по двадцать восемь лет. Светлана Баженова, возглавляющая Центр современной драматургии в Омске, более всего известна как автор пьес “Как Зоя гусей кормила”1, “В душе хороший человек”, “Эмиль большая голова”. Антон Бутаков — актер и начинающий режиссер, занимает место руководителя ЦСД в Екатеринбурге, в городе, который, по мнению многих специалистов, уверенно держит одно из ведущих мест среди регионов как центр “новой драмы”. Оба они ученики Николая Коляды, и это многое объясняет. И с некоторых пор занимаются “не своим делом”: пытаются раскрутить в провинциальном пространстве экспериментальные независимые площадки, где интенсивные поиски чего-то нового (иногда довольно радикального толка) происходят на фоне того, что театральное производство держится на основе совместных консолидированных усилий всех творческих единиц, без четкого распределения ролей и обязанностей. Где и драматург может попробовать себя в режиссуре, и актер дебютировать как сценограф, и режиссер выйти на сцену. При этом ЦСД не скрывают своей установки на коммерческий успех, грамотный менеджмент и продвижение.
Сын и дочь полка
Руководителю подобного центра в настоящий момент мало быть харизматичным пассионарием, ему приходится быть универсалом. Так, драматург Светлана Баженова, которая в одном лице и директор-создатель омского ЦСД, и художественный руководитель, и промоутер, не только успевает выходить на сцену как актриса, но и занимается распространением билетов. У нее два высших образования: актерское (Омский государственный университет) и литературное (курс Николая Коляды в Екатеринбургском театральном институте). Впрочем, уроки эффективного тайм-менеджмента она усвоила еще студенткой, когда в пятницу садилась в Омске на поезд, чтобы через двенадцать часов быть на семинаре Коляды, а после снова шла на вокзал, дабы успеть к утреннему воскресному спектаклю в омском “Топ-театре”, где работала актрисой.
Антон Бутаков, который с 2017 года стал главным режиссером и руководителем творческих проектов ЦСД в Екатеринбурге, окончил актерский курс у Николая Владимировича, работает в двух труппах одновременно (плюс еще в “Коляда-театре”), и не только поставил на данный момент пять спектаклей, но и вполне освоился в роли изготовителя декораций и сценографа. Бутаков сам себя называет «сыном полка “Коляда-театра”». Его актерский дебют, собственно, и состоялся когда-то в ЦСД “первого созыва”, организованном в 2009 году. Его “зачинщиком” была театральный деятель, известный переводчик современной французской драматургии Наталья Санникова.
“С нами, первокурсниками, — вспоминает Антон, – делали спектакли наши теперь известные драматурги Ярослава Пулинович, Анна Батурина, сам Николай Коляда”. В разное время свои силы в режиссуре на площадке ЦСД пробовали екатеринбуржцы Александр Вахов, Ринат Ташимов, Александр Сысоев, Дмитрий Зимин, Владимир Зуев. Работали приглашенные из других городов Семен Серзин и Алексей Логачев. В общем, было, где учиться “без отрыва от производства”. И тот же Антон Бутаков, позже поступив на режиссуру в московский ИСИ (Институт современного искусства), оставил учебу, предпочтя ей живую практику в ЦСД. Еще одна характерная черта театральных менеджеров нового поколения — обучение в процессе работы, не на лекциях, а в полевых условиях, про них не скажешь: “Тридцать лет в строю, ни разу в бою”. В бою, да еще каком, и прежде всего, за финансовое выживание.
Искусство “продать зал”
Генерация, которая сейчас активно реализует себя через структуры ЦСД, никогда в массе своей, по крайней мере в провинции, не знала дотационного и государственного финансирования. Разовая помощь благотворителей, гранты и специальные программы не в счет. Их тоже нужно уметь получить, что представляет собой отдельный навык и почти профессию. Составить коммерческое предложение, грамотно выбрать инвестора, перелопатить груду информации, правильно заполнить заявку. О самоокупаемости приходится думать постоянно.
“Если не продам зал, — поясняет Светлана Баженова, — мне нечем будет платить актерам. Иногда приходилось рассчитываться из своих гонораров за пьесы”. Слава богу, Светлана востребованный драматург, лауреат двух конкурсов “Евразия”, неоднократно печаталась в журнале “Современная драматургия”, ее пьесы и инсценировки идут во многих театрах страны.
Омский ЦСД, в отличие от екатеринбургского, совсем молодой, зарегистрирован в 2017 году. Основой его стала труппа известного в городе молодежного “Топ-театра”. “Наша организация — пассионарий, — считает Баженова, — хотя я даже не уверена, что это повод для гордости, но таковы факты. Наш театр обладает определенным магнетизмом для людей, желающих делать что-то ́иначе”.
Первым помещением, куда пустили молодых пассионариев в Омске после того, как местный Минкульт отказал им в маленьком зачуханном подвале, стал бывший стрип-клуб “Шатер”. Вопрос к блюстителям нравственности, обвиняющим современное искусство в аморальности, напрашивается (да и решается) сам собой: бытие определяет сознание. Теперь ребята перебрались в “Арт-центр на Люблинском”, ситуация несколько облегчилась, но кассу делать надо по-прежнему, заполняя зал на сто десять мест.
“ЦСД-Екатеринбург” тоже справил новоселье в 2017-м. Из Гранатового зала “Коляда-театра” артисты переехали в бывшее помещение рыбзавода, где освоили и самостоятельно отремонтировали триста квадратных метров площадей. Теперь у них есть зал, три гримерки, два фойе, кабинет администрации, склад и внушительная сумма помесячной аренды, которую надо отбивать. Средняя цена входного билета в обоих случаях четыреста — пятьсот рублей, что тоже диктуется покупательской способностью горожан.
Утром в принтере, вечером на сцене
От театров в классическом понимании Центры современной драматургии отличаются тем, что в первую очередь все же “заточены” на работу с пьесами. Они не только предлагают зрителю готовые спектакли по новейшей драме, но и освоили ряд смежных форматов. В Екатеринбурге в разное время у зрителей пользовались успехом следующие проекты: “Горячая пьеса” — читки только что написанных “теплых” пьес, прямиком из принтера; “Драматурги ставят драматургов” — ежегодный спецпроект ЦСД, в котором драматурги пробовали себя в роли режиссеров и ставили пьесы своих коллег; “Утопия” — молодые драматурги, художники-постановщики, театральные композиторы и хореографы, работая совместно, создают совершенно уникальный эскиз.
Но, выражаясь языком марксизма, экономический базис непосредственно влияет на художественные особенности конечного продукта. В провинции и без дотаций одним высоким искусством сыт не будешь, приходится учитывать вкусы публики. Но этот компромисс зачастую идет на пользу.
Оглушительный триумф принесла серия спектаклей “Гримерка”, поставленная Антоном Бутаковым. Публике была представлена пьеса-трансформер, действие которой разворачивалось якобы в гримуборной рок-звезды. Спектакль-концерт о мифах и чаяниях закулисья, где успех, тщеславие, страхи артиста идут рука об руку и побеждаются творчеством. Имелся примерный текст и стабильный набор персонажей (фанатка, продюсер, старый друг, рабочий сцены и т.д.), но каждый раз появлялась новая, реальная звезда, играла сама себя и все менялось. “Звездами” на сцене ЦСД отработали и Владимир Шахрин (группа “Чайф”), и лидер группы “Сансара” Александр Гагарин и даже тогдашний мэр Екатеринбурга Евгений Ройзман.
В Омске же неожиданно пришлось возрождать театр-арену.
“Нас приютил стрип-клуб, — рассказывает о возникновении этого ноу-хау Светлана Баженова. — Площадка два на два плюс посередине — недемонтируемый шест. Зрители сидят вокруг за столиками на красных кожаных диванах. Денег платить за аренду у нас не было, поэтому мы сговорились на том, что будем делать выручку бару. После каждого спектакля (а это была суровая уральская драма) мы устраивали “актерские клубы” (заимствование у Коляды) — обсуждение спектакля, тусовка с артистами, актерские импровизации. Избыточно и утомительно, но зрителей ужасно это все радовало. Кому-то даже скармливали наше чистейшее искусство и “новую драму” под тем предлогом, что “потом будет туса”. Но были и позитивные моменты в этой вынужденной акции. Мы приучили зрителей выступать на обсуждении спектаклей. Из наших вынужденных импровизаций теперь родился масштабный проект “Drama Battle”, в котором принимают участие многие профессиональные омские театры и который помогает нам затыкать дыры в бюджете. А таковые периодически образуются в частном театре, не имеющем никакой поддержки и избравшем не самый легкий для Омска жанр — современную драматургию. Актеры из разных театров города соревнуются между собой в импровизации за денежный приз. Это лучше омской антрепризы, потому что: а) актеры не тратят на это свою жизнь, никакой специальной подготовки не требуется, репетировать “фуськи” и придумывать “чё посмешнее да попошлее” не требуется; б) актеры соревнуются за денежный приз, то есть заплатят им или нет, напрямую зависит от качества их работы на публику, потому что победителей определяет публика (и вот не дура); в) приключаются открытия. Актеры в стрессовой (для них почему-то) ситуации удивляют и себя, и публику. Короче говоря, публичный актерский тренинг. Счастливы все. Мы вообще создали тот самый театр, где все счастливы, о котором всегда мечтали”.
Антон Бутаков в плане творческой реализации тоже вполне счастлив. Похоже, что постоянное ощущение творческой радости одна из отличительных черт менеджеров этого типа. Худрук ЦСД, например, считает, что театр можно делать везде и всюду, а переезд в промзону только придал проекту особый колорит, который главное правильно “отыграть”. На День города артисты устроили читку пьес, посвященных Екатеринбургу, прямо под мостом, под которым проходит железная дорога и трасса, расположенным в непосредственной близости от их нового дома. Антрактами служили те моменты, когда мимо шли товарные поезда. Героями пьес стали обычные горожане, суворовцы (училище находится неподалеку) и даже “кировская” (известный в городе бренд) булочка. Акция, по мнению Бутакова, вполне удалась и уравновесила помпезность официального празднества с привозными звездами и фейерверками.Характерно, что в своих городах Центры современной драматургии аккумулируют вокруг себя самые передовые отряды современного искусства. На их площадках (или с их участием) проходят помимо спектаклей музыкальные концерты, перформансы, выставки контемпорари-арт, читки актуальной поэзии.
Опыты проращивания зрителя в человеке
В хорошо сбалансированных репертуарах обоих ЦСД, где есть место не только радикальной драматургии, но и детским спектаклям, инсценировкам классики и модных литературных новинок, присутствует один общий пункт — спектакль по пьесе Ирины Васьковской “Галатея Собакина”.
В ней представители движения “Православный просвещенный патриотизм” ведут нелегкую работу, занимаясь “проращиванием человека в скоте”, насильно “оглушая культурой” быдло-гопников и пытая пацанов “с района” стихами Бродского и фильмами Тарковского. Насильственное обращение ведет к физическим трансформациям и моральному перерождению человека, когда у него появляются ложные чувства типа милосердия и сострадания или, не дай бог, заразной и позорной любви.
“Однажды на “Галатею”, — рассказывает Антон Бутаков, — пришел чувак в трениках и “aдидасе”. Ну, думаем, сейчас парень исплюется, ничего не поймет, уйдет. А он внимательно, с открытым ртом отсмотрел весь спектакль. И на следующий показ весь первый ряд вместе с ним сидел в таких же точно костюмах. Друзей, что называется, привел”.
Если без шуток, то общественное признание начинают испытывать на себе и тот, и другой Центр современной драматургии. Их зовут на фестивали, они получают профессиональные награды, их премьеры обсуждаются, они становятся все более заметными в культурном поле Екатеринбурга и Омска.
Так, Светлана Баженова в октябре 2018 года по результатам народного голосования получила специальный приз главы Омской области “Народный герой” «За высокие достижения и проявление неординарных творческих способностей в социально-культурной сфере в номинации “Талант”».
Эксперимент продолжается, а станут ли ЦСД со временем настоящим брендом, культурным идентификатором для регионов и будет ли их опыт транслироваться на другие города, поживем — увидим.
1 “Современная драматургия”, № 4, 2015 г.