Уважаемые читатели, друзья “Современной драматургии”! Перед вами необычный, можно сказать, уникальный номер, хотя на первый взгляд он не слишком отличается от других, прочитанных вами раньше. Все рубрики на своих местах: новые пьесы, статьи, исторические материалы…... Разве что обложка особенная: на ней вы видите крупную цифру 150: столько номеров, включая нынешний, выпущено с 1982 по 2018 год. Еще одна важная деталь: вторая дата может обозначить завершение истории нашего журнала. Поэтому в юбилейном (и возможно, последнем) номере мы решили подвести некоторые итоги (оптимистично назовем их предварительными). Ну, как говорится, обо всем по порядку.
При своем рождении тридцать семь лет назад “Современная драматургия” называлась альманахом, хотя была регулярным подписным изданием, выходившим четыре раза в год. Популярность его и авторитет росли вместе с тиражами, и вскоре количество номеров увеличилось до ежегодных шести. Но уже в 1992-м, после распада Советского Союза, настали совсем другие времена. Издательство “Искусство”, при котором безмятежно существовал журнал, отправило нас в свободное плавание. Пришлось думать уже не только о содержании номеров, но и об элементарном выживании. Жили бедно, в первой половине девяностых выходили в свет, когда позволяли средства, от двух до четырех раз в год. Но все-таки сумели сохранить непрерывное издание.
В те “лихие”, полуголодные времена государство сочло необходимым и нашло возможность прийти нам на помощь. Ежегодные субсидии Министерства культуры, а позднее Федерального агентства по печати и массовым коммуникациям и, на некоторое время, московского Департамента культуры позволили журналу войти в четкий график, который ни разу не был нарушен: в феврале, мае, августе и ноябре подписчики, все читатели получали свежие номера единого объема и качества. Однако с каждым годом жить становилось трудней. Дотации, составлявшие львиную долю нашего бюджета, периодически индексировались, но их рост сильно отставал от инфляции: расходы увеличивались, а доходы падали. В течение долгого времени, больше двух десятилетий, мы продолжали экономить на всем, прежде всего на оплате собственного труда. Зарплата сотрудников, и без того мизерная, была заморожена еще в 2008 году, авторские гонорары представляли собой символические суммы. Можно сказать, что мы и наши авторы работали на чистом энтузиазме, из любви к искусству.
Переломным стал достопамятный 2014 год. К тому времени финансовое положение редакции достигло критического уровня, угрожающего существованию журнала. Мы пытались найти новые источники дохода, постоянно обращались к государственным органам с просьбами об увеличении поддержки и слышали от них сочувственные слова. Конкретный же ответ оказался таким: к нынешнему дню размер скудного финансирования сократился еще на треть, а с учетом инфляции наполовину, в реальных цифрах — до уровня 2006 года. Но еще хуже то, что изменился порядок предоставления субсидий. Раньше мы получали их весной, авансом, а в конце года отчитывались за сделанную работу. Теперь же нам предлагают сначала ее выполнить, а уж затем, пройдя усложненные бюрократические процедуры, получить обещанные средства. Как работать в таких условиях, не объясняют. Дожить до начала 2018 года нам помог один из друзей редакции. Больше рассчитывать на его поддержку не приходится, а делать журнал без денег невозможно. В этой ситуации мы встали перед вынужденным, тяжелым решением о прекращении издания, сообщили об этом Министерству культуры (как соучредителю издания), но ответа не дождались.
В поисках спасения мы подали заявку на грант крупного благотворительного фонда, известного своей поддержкой многих проектов в области культуры, но получили вежливый отказ.
И тогда я решил обратиться к нашим авторам, читателям, всем друзьям журнала, разослал по нескольким сотням адресов письмо с просьбой поддержать издание: “Если вам дорог журнал "Современная драматургия" и вы считаете, что он нужен российской культуре, нашему театру и литературе, вы можете написать об этом тем, от кого сейчас зависит его судьба. Пишите поодиночке или группами, привлекайте ваши организации, театры, распространяйте информацию через социальные сети…...”.
Результат превзошел ожидания. Отклики пошли уже в первые минуты и продолжались в течение нескольких недель. Конечно, отозвались не все. Одни просто промолчали, другие сочли достаточным просто пошуметь в Интернете, третьи отделались “добрыми советами”. Но большинство (там были даже совершенно незнакомые люди) поняло мою просьбу правильно. Хочу сказать им всем сердечное спасибо за солидарность с журналом — независимо от исхода нашей кампании.
Ну а сейчас об этом номере. Как всегда большую часть его объема занимают новые пьесы российских драматургов. Всего же на страницах журнала появилось 836 произведений 395 авторов, пишущих по-русски, плюс несколько десятков переводов с языков народов СССР и Российской Федерации.
Сейчас этот список пополнился еще несколькими именами, которые мы назовем ниже. “Флагманом” же номера стала новая пьеса известного автора, сотрудничество с которым было у нас не слишком интенсивным (всего лишь третья публикация), но всегда важным и интересным. Людмила Улицкая (речь о ней) по преимуществу прозаик, но с давних пор тяготеет к театру и драматургии, о чем и рассказывает в предисловии к своей пьесе.
Дальше расположились наши дебютанты, на этот раз их пятеро: Настя Букреева, петербурженка родом из Мурманска, Полина Коротыч, тоже с берегов Невы, Ксения Пещик из Красноярска, Тоня Яблочкина, живущая в Подмосковье, и смолянин Глеб Сахаров. С Натальей Гапоновой (Сургут) и Андреем Ивановым, бывшим минчанином, а ныне москвичом, читатели познакомились раньше. Все они были участниками традиционных фестивалей-конкурсов, прошедших в прошлом году, — “Любимовка” и “Евразия”. Мы как всегда уделили этим смотрам особое внимание. Поддержка творческой молодежи — приоритетное направление нашей работы. Трудно перечислить всех, чей профессиональный путь начался в разные годы на страницах журнала. Это, по сути, весь наличный состав сегодняшнего драматургического цеха.
Довольно представительным выглядит и наш раздел зарубежной драматургии: 245 пьес 168 авторов, признанных “звезд” мирового театра и менее знаменитых, но также значительных драматургов. В этом номере мы открываем читателям еще одного, по какому-то недоразумению до сих пор неизвестного в России. Это американец Дон Нигро, драмы и комедии которого сейчас одна за другой выходят на нашу сцену. Подробности его творческой жизни можно найти в предисловии к нашей публикации. Русские пьесы как обычно сопровождаются биографическими заметками об их авторах.
При основании журнала сразу было решено завести в его составе раздел истории драматургии. Оно и понятно: за советские годы в ней образовалось множество “белых пятен”, огромное количество текстов было недоступно по цензурным условиям, а о некоторых мы даже не слыхивали. С началом “перестройки” прежние запреты исчезли и, как говорили тогда, “читать стало интересней, чем жить”. На страницах журнала появились прежде незнакомые пьесы Михаила Булгакова и Николая Гумилева, Евгения Замятина и Андрея Платонова, Владимира Набокова и Даниила Хармса, Николая Эрдмана и Марины Цветаевой... Рядом с ними встали произведения классиков мировой театральной литературы ХХ века — Бертольта Брехта и Сэмюэла Беккета, Луиджи Пиранделло и Жана-Поля Сартра, Жана Кокто и Юкио Мисимы, Юджина О’Нила и Теннесси Уильямса... Даже неизвестные в России тексты Педро Кальдерона и Уильяма Шекспира вошли в число 200 произведений, ставших достоянием нашей культуры благодаря журналу “Современная драматургия”. Этот список завершается пьесой, публикуемой в этом номере, — “Судный день” Эдена фон Хорвата, имя которого оказалось сто сороковым в списке авторов нашего исторического раздела.
Вот общий статистический итог: за тридцать семь лет жизни издания в нем было опубликовано 1354 пьесы 761 драматурга. Много это или мало, судить не нам. Мы сделали то, что смогли.
На обложке этого номера вы увидите содержание следующего. Не знаю, удастся ли выпустить его в свет. В крайнем случае, он будет размещен в Интернете на условиях свободного доступа.